Bouffonnerie Sganarelle

entre le XVème et le XVIème siècle. Il était humaniste mais aussi théologien, médecin réputé, moine, voyageur et enseignant. Il a inventé environ 800 mots. Derrière toute cette grossièreté, il y a de la subtilité. Son style : l’énumération, la bouffonnerie, les anagrammes (François Rabelais Alcofribas Nasier ou Seraphin Calobarsy ), contrepèteries (folle de la messe molle de la f****, parachute char à p****, elle est assise sur la berge du ravin elle est assise sur la v**** du rabbin, les laborieuses

(page 15) différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle qu’on conserve pour le titre de la pièce tandis que le nom du personnage s’écrit «Don Juan». Résumé Acte I : “L'infidèle” Scène 1 : Sganarelle fait à Don Gusman, écuyer d'Elvire, le portrait de Don Juan, son maître, débauché impie. Il prévient Don Gusman de l'échec probable d'Elvire, femme de Don Juan, abandonnée par lui et venue à sa recherche pour le lui reprocher. Scène 2 : Don Juan

différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle qu’on conserve pour le titre de la pièce tandis que le nom du personnage s’écrit «Don Juan». Résumé Acte I : “L'infidèle” Scène 1 : Sganarelle fait à Don Gusman, écuyer d'Elvire, le portrait de Don Juan, son maître, débauché impie. Il prévient Don Gusman de l'échec probable d'Elvire, femme de Don Juan, abandonnée par lui et venue à sa recherche pour le lui reprocher. Scène 2 : Don Juan

pierre » qui fut représentée en 1665 : Le valet Sganarelle interroge son maître : « Je veux savoir un peu vos pensées à fond. Est-il possible que vous ne croyiez point du tout au Ciel? ». La réponse de Dom Juan ne tarde pas : « Je crois que deux et deux font quatre, Sganarelle, et que quatre et quatre sont huit ». Cette réplique laisse entendre les paroles prophétiques du révolutionnaire Danton : « On ne détruit que ce que l'on remplace ». Sganarelle représente la croyance superstitieuse et Dom Juan

tyran domestique (Harpagon, Orgon dans Tartuffe), le roi (Titus dans Bérénice, don Carlos dans Hernani, Créon dans Antigone)… On peut également établir des stéréotypes psychologiques comme l’amoureux ou l’amoureuse (Phèdre, Perdican), le benêt (Sganarelle dans Dom Juan), l’hypocrite (Tartuffe). La diversité des genres théâtraux[modifier | modifier le code] Article détaillé : genre théâtral. Aristote Les genres théâtraux ont longtemps été liés à la distinction entre le théâtre comique (farce, comédie

l’improvisade» : _________________________________________________________________________________ “Le médecin volant” (1645) Farce Pour tromper Georgibus, son père, et retrouver son amant, Valère, Lucile feint de tomber malade. Le valet Sganarelle, pour dix pistoles, fort de son impudence et de sa petite vanité personnelle, se déguise alors en médecin. Commentaire La pièce fut tirée d’une source italienne. Il ne faut pas y chercher une satire des médecins : il n’est question que de

Don Juan est caractérisé par le refus d'une dette envers les autres, envers la société. Il s'adonne alors à la poursuite de ses plaisirs sexuels sans scrupul et sans remordscar il compte disposer d'un temps suffisant pour se repentir plus tard. Sganarelle, valet du Dom Juan de Moliére dit et je cite: " dame, demoiselle, bourgeoise, paysanne, il ne trouve rien de trop chaud ni de trop froid pour lui". Camille Dumoulié dit qu'il est un personnage de l'occasion, de l'oportunité. Don Juan "attend d'être

maternel, 630 livres. B) Province Avec le Béjat, Molière parcourt le Midi et l’Ouest. Il joue à Toulouse, Albi, Carcassonne, puis Nantes, à Agen. On retrouve sa trace à Pézenas et à Montpellier. I écrit alors ses première farces, de courtes bouffonneries inspirées par la commedia dell’arte italienne. En 1650, Molière prend la direction de la troupe, qui est protégée par le prince de Conti, devenu gouverneur de Guyenne. Quand ce dernier, devenu janséniste, prit en horreur le théâtre, il supprima

d’une pièce monstrueuse C’est l’histoire d’un couple monstrueux qui vocifère, complote, se goinfre, se bat, trahit, s’enrichit, détruit, s’enfuit… Dès la première scène, Shakespeare et son Macbeth sont convoqués et on voit débarquer Pantagruel, Sganarelle, Faust, Hérode, Don Quichotte… Dans ce chaos infernal, il y a aussi quelques personnalités du XXe siècle. Ubu roi est une pièce sur l’abus, abus d’appétit, abus de pouvoir, abus de désordre, abus d’égoïsme, abus d’avarice, abus de lâcheté… Tout

l'observation sociale pour mettre en scène les travers de l'âme humaine : Ainsi les précéptes d'Horace sont prônés , le spectateur doit s'amuser tout en apprenant . La gestuelle emphatique, les dialogues improvisés, les interludes musicaux, les bouffonneries et autres pitreries mis en oeuvre par la commedia dell'arte ont pour but de satisfaire un large public, ce que Molière, dans ses pièces, va également mettre en oeuvre de par, sa parfaite assimilation de leur technique, de leur repertoire, mais