Britannicus De Molière

disposition le texte d’une œuvre, alors que lors d’une représentation celui-ci est rapporté par le décor et le jeu des acteurs. Certaines œuvres possèdent une richesse qu’on ne peut pas forcément saisir lors d’une représentation. Je prends l’exemple de Britannicus de Jean Racine, le livre permet d’apprécier le talent de l’auteur : telles que la construction des vers et la beauté des rimes. L’absence de la représentation, accorde au talent de l’auteur une plus grande importance. Si l’on compare la représentation

dramaturges écrivaient des pièces de théâtre avec pour seul but la représentation. En effet, le mot théâtre vient du grec « theatron » qui signifie regarder. Aujourd’hui, nous apprécions aussi de lire des pièces de théâtre de grands auteurs comme Molière ou Racine. Etre spectateur ou lecteur d’une œuvre théâtrale sont deux choses bien distinctes. Même si la représentation est basée sur le texte, celle-ci impose une mise en scène et des acteurs alors que la lecture laisse place à l’imagination seule

des fées + 1 potion qui s’en mêle et 1 troupe 2 comédiens amateurs qui préparent 1 pièce pour le mariage d’1 prince, tous vont s’entrecroiser ds cette forêt étrange, un peu magique, une nuit d’été ensorcelnate qui ressemble à 1 rêve). Dom Juan, Molière ( est sans cesse mis en scène au XXème siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Roger Planchon met en valeur la dimension religieuse 2 la pièce. Tandis que Lasalle met l’accent sur le Don Juan

premiers poèmes et se consacre entièrement à la littérature. De 1660 à 1665, il se fait connaître du roi, de Molière et du public. Il fait aussi ses premières scènes de théâtrales. Vers les années 1665, il se dispute avec le couvent mais Madame Henriette d’Angleterre assure sa réputation. En 1668, il fait une comédie mais revient de suite définitivement à la tragédie ce qui donne Britannicus, Bérénice, … Mais Racine est critiqué et il renonce au théâtre malgré le succès de Phèdre. En 1690 Racine devient

changement culturel dans le domaine de la littérature, des arts et des sciences. .Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre ce qui est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. 5) Voici leur portraits 6) Pierre Corneille, aussi appelé « le Grand Corneille » ou « Corneille l'aîné », né le 6 juin 16061 à Rouen et mort le 1er octobre 16842 à Paris), est un dramaturge et poète français . C’est un

Auteur : Molière Date : 1669 Genre : Théâtre Sous genre :Grande comédie Thème : Tartuffe, faux dévot va être recueilli par Orgon et sa famille, Orgon est très naïf et ne réalise que a la fin que Tartuffe est un imposteur et lui met dehors. Britannicus Auteur : Racine Date : 1669 Genre : Théâtre Sous genre : Tragédie Thème : Ce livre va parler du tyran Néron. On lui voit ; écarter certaines personnes du trône ; avoir un amour excessif ; faire assassiner son demi-frère Britannicus. Les

mort, ruine… 8/ Entre 1630 et 1680 la tragédie devient l’un des genres majeur capable de passionner des publics très divers, les noble de la Cour, les bourgeois de la ville comme les érudits qu’on appel les doctes. Les créations de Corneille, de Molière, de Racine qui vont apparaître comme des réussites exemplaires partageant les exigences d’une même esthétique : le classicisme. Si la vraisemblance, principe essentiel du classicisme apparaît nécessaire pour émouvoir le spectateur, sa définition

(classicisme, vers codifiés, rimes), la société évolue et le langage aussi. Il y a donc des adaptations utiles à la compréhension d’une œuvre. Pour toucher davantage de spectateurs, le texte écrit peut subir quelques adaptations. (exemple : les comédies de Molière. ➢ Ionesco maudissait ce théâtre de l’écrit qu’il qualifiait un « théâtre d’instituteurs » car on mettait trop l’accent sur les éléments stylistiques. Provocateur, Ionesco revendique la liberté, l’imagination et la folie pour le théâtre. Cependant

de Louis XIV. Il fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde, la même année. Celle-ci n'a pas un grand succès. En 1665, il fait jouer Alexandre le Grand qui est son premier succès. La pièce plaît notamment au roi, car elle est à son honneur. Elle est retirée à Molière pour être jouée par une troupe de comédiens plus prestigieux, à l'Hôtel de Bourgogne3. C'est cette affaire qui entraîne une brouille définitive entre Molière et Racine. Racine publie alors deux pamphlets contre Port

citations et trouver des idées. (les pages citées sont celles de votre manuel). Molière, L’Impromptu de Versailles, 1663 (page 143) Mise en abyme ou scène de théâtre dans le théâtre Molière, Le Misanthrope, 1666 (page 146) Expression des sentiments – Scène de confrontation – Situation de connivence entre Alceste et le public auquel il a fait part de sa découverte du billet. Jean Racine, Britannicus, 1669 (page 148) Le récit – L’évocation de la violence et du meurtre Pierre de