Brooklyn Museum

BIOGRAPHIE DE Jean-Michel BASQUIAT. I-L'artiste. 1)Jean-Michel Basquiat, né à Brooklyn le 22 décembre 1960 et mort le 12 août 1988 à SoHo, est un artiste peintre américain d'origine haïtienne et portoricaine. Il devient très tôt un peintre d'avant-garde très populaire et pionnier de la mouvance « underground ». Son style est original, spontané, naïf et énergique. Jean-Michel Basquiat nait à New York à Brooklyn le 22 décembre 1960. Sa mère Matilde est new-yorkaise d'origine portoricaine, et son

Jean-Michel Basquiat (1960-1988) Biographie Jean-Michel Basquiat, est un artiste peintre américain qui nait en 1960 à New York, quartier de Brooklyn, d’une mère d’origine portoricaine et d’un père d’origine haïtienne. Son nom, à consonance française s’explique par l’origine haïtienne de son père Gérard, Haïti étant une ancienne colonie française. Les études critiques sur la vie et l’art de Basquiat ont caractérisé son histoire par

qui est considérée comme l’un de ses meilleurs tableaux. L’œuvre entre dans les collections du Museum of Modern Art dès 1930, grâce à un don du millionnaire Stephen Clark8. La même année, le Whitney Museum of American Art acquiert le tableau Tôt un dimanche matin (Early Sunday Morning) pour une somme importante. L'année 1933 est marquée par la première rétrospective de l’œuvre de Hopper au Museum of Modern Art de New York. En 1939, le peintre fait partie du jury du Carnegie Institute, avant d’être

Biographie de l’artiste : Jean-Michel Basquiat, né à Brooklyn le 22 décembre 1960 et mort le 12 août 1988 à SoHo, est un artiste peintre américain d'origine haïtienne et portoricaine. Il commençe comme artiste de rue peignant des graffitis, et devient très tot un artiste Néo-expressionniste couronné de succés sur la scéne internationale de l’art des années 1980, un peintre d'avant-garde très populaire et pionnier de la mouvance « underground ». Son style est original, spontané, naïf et énergique

Histoires des Arts La persistance de la mémoire La persistance de la mémoire, 1931 Huile sur toile. 24,1 x 33 cm. The Museum of Modern Art, New York http://pedagogie.ac-toulouse.fr/col-zola-toulouse/spip/college/IMG/jpg/kung_fu-8.jpg L’œuvre « La persistance de la mémoire », est devenue l’une des œuvres les plus représentatives et les plus mystérieuses de Salvatore Dali. Cette œuvre connu aussi particulièrement sous le nom : « Les montres molles », a été peinte quand Dali n’avait que

industries maintient la vivacité du répertoire du studio. La première exposition de Fernando et Humberto Campana, intitulée "Desconfortaveis" se déroule en 1989. En 1997, Fernando et Humberto Campana rencontrent Massimo Morozzi. L'année suivante, au Museum of Modern Art de New York, sous la direction du commissaire Paola Antonelli, ils participent, avec Ingo Maurer, à "The Project 66", leur première exposition internationale. Le concept de l’exposition est de réunir deux approches différentes du design

industries maintient la vivacité du répertoire du studio. La première exposition de Fernando et Humberto Campana, intitulée "Desconfortaveis" se déroule en 1989. En 1997, Fernando et Humberto Campana rencontrent Massimo Morozzi. L'année suivante, au Museum of Modern Art de New York, sous la direction du commissaire Paola Antonelli, ils participent, avec Ingo Maurer, à "The Project 66", leur première exposition internationale. Le concept de l’exposition est de réunir deux approches différentes du design

est considéré comme le chef-d'œuvre du reportage documentaire. Par la suite elle suivra son mari, accompagnée de son appareil photo, dans ses voyages ethnologiques en Amérique latine, en Europe et en Asie. En 1966, quelques mois après sa mort, le Museum of Modern Art de New York lui rend hommage en exposant une rétrospective de son œuvre. Tout au long de sa vie Dorothea Lange imposa son style artistique dans le domaine de la photographie reportage, nimbant de mystère ses portraits, donnant une dimension

comporte aussi des valeurs spécifiques (attachement à la liberté, esprit d’entreprise, un certain puritanisme…) qui mélange aussi bien culture populaire (à travers les films à happy end, les soap operas, les séries…) qu’une culture élitiste (le célèbre Museum of Modern Art de New York). Quoi qu’il en soit, ce modèle culturel est devenu un objet marchand à vendre, pour faire de l’argent. • Ce modèle culturel s’est largement diffusé sur la planète, d’abord en Occident puis depuis aujourd’hui dans les pays

1916, Düsseldorf ; Jacques Lipchitz et sa femme, 1917, Art Institute, Chicago), ceux de simples anonymes (Petit Paysan, 1918, Tate Gallery, Londres), ses célèbres nus d'après modèles (Nu couché, 1916, Courtauld Institute, Londres ; le Grand Nu, 1917, Museum of Modern Art, New York) et enfin les nombreux portraits de sa jeune compagne, Jeanne Hébuterne. [pic] [pic] [pic]