Bérénice Acte 4 Scène 4

-Fiche de lecture- Phèdre Titre éponyme Première représentation: Janvier 1677 Jean Racine 1.L’auteur: -Jean Racine; auteur dramaturge est né en Décembre 1639 et mort en Avril 1699.Il perd ses parents a l’âge de 4 ans, il est donc élevé par sa grand-mère. Il a étudié le grec, le latin ainsi que la philosophie. C’est pour cela que la plupart de ces pièces ont pour sujet l’antiquité. -Racine est un auteur classique qui a surtout écrit des tragédies. Il respecte les contrainte

conditions de diffusion sociales du théâtre. - Objet d'étude : convaincre, persuader, délibérer : l'essai, le dialogue, l'apologue : Le corpus propose deux formes de dialogue : dialogue théâtral et interview. Dans un cas, un dialogue impossible (Bérénice), dans l'autre, un pseudo dialogue. Les connaissances des élèves pourront leur servir dans le cadre du commentaire, ou pour le sujet d'invention lorsqu'ils réagiront sur le travail de Gilles Aillaud. 2. Les élèves auront aussi la possibilité d'exploiter

préalable de ces sujets de la part du public. - L'intrigue et l'action sont minimisées au maximum dans certaines tragédies raciniennes (Bérénice, 1670). - "Ce n'est point une nécessité qu'il y ait du sang et des morts dans une tragédie; il suffit que…tout s'y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie" (Préface de Bérénice) - Le thème tragique par excellence : la violence du sentiment amoureux saisit le héros et l'empêche de se servir de la raison. - Le héros

La tragédie est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « terreur et pitié ». Origine La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (fin janvier et fin mars). Il veut dire le « chant du bouc ». Mais

Introduction Source wikipédia La tragédie est un genre théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié ». La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (les Dionysies) (fin janvier et fin juin)

Godot, (1953), extrait de l’acte II : L.A. / Giraudoux, Electre, (1937), I, 8 : tirade d’Electre à Oreste : C.L. Document complémentaire : Musset, De la tragédie, (1838), extrait. / Deux photographies du personnage de Phèdre, acte I, scène 3, dans le cadre de deux mises en scène différentes : l’une de Bondy et l’autre de Vitez. DEROULEMENT DE LA SEQUENCE. ACTIVITES D’ECRITURE POSSIBLES DANS LE CADRE DE LA SEQUENCE. I. Construction de la problématique de la séquence : A. Lecture analytique d’Antigone

succès au Palais Royal. Racine donne alors sa pièce à la troupe concurrente. Atmosphère très concurrentiel entre les différentes troupes de théâtre (troupe de l’Hôtel de Bourgogne, se spécialise dans les comédies). Présence d’un public privilégié sur scène => réduit la place des décors. Le public est debout, et il peut discuter dans des loges. Troupe de l’Hôtel du Marais => lieu des tragédies de Corneille. Cette rivalité aboutira à la création de la Comédie Française, où le public se tient assis

classique : porte vers idéal naturel et simplicité => c'est la raison pour laquelle choisit tourner dérision impertinence de celui qui prétend tout savoir Problématique : A quoi tient efficacité de ce portrait ? Plan : Suffisance d'Arrias mise en scène, puis composition du portrait impose satire. I/ a) Narrateur présente personnage => caractérisé par suffisance ( anaphore de " tout " l.1) caractéristique révélé comme une usurpation ( " il se donne pour tel " ) cela révèle présence

genre à portée édifiante. Pour Aristote[4] la tragédie a une vocation didactique, c’est-à-dire qu’elle vise à enseigner une vérité morale ou métaphysique au public. On appelle cela la catharsis, grâce à laquelle l’âme du spectateur serait purifiée de ses passions excessives. La tragédie commence par un prologue (ο προλογος) dans lequel un ou deux acteurs exposent la situation et où la présentation des personnages est faite. Le chœur entre alors en scène ; c’est la parodos (ο παροδος). Il prend

KHOLLE FRANÇAISBérénice, de RacineActe 3 scène 1EXPLICATION DE TEXTEINTRO (2 min)« Ce n'est point une nécessité qu'il y ait du sang et des morts dans une tragédie : il suffit que tout s'y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie. », pouvons-nous lire dans la préface de la pièce de théâtre intitulée Bérénice, écrite par Racine en 1671.Cette citation nous montre, tout comme cet extrait, que dans cette tragédie racinienne il s’agit tout simplement d’assister à