Bérénice Acte Ii

médecin qui résout tout. S’ensuivent des quiproquos entre Valère, Lucas et Sganarelle. Les deux domestiques lui donnent des coups de bâton comme l’a dit Martine pour qu’il avoue qu’il est médecin. À bout de forces, Sganarelle, avoue. Dans l’acte II, Valère et Lucas présentent Sganarelle à Géronte pour guérir Lucinde, la fille de Géronte. Sganarelle lui demande ce qu’elle a mais elle n’arrive pas à parler. Jacqueline arrive. Sganarelle, pour énerver Lucas, fait des baisers, des caresses, à la nourrice

traduit en vers l'Imitation de Jésus-Christ (1651 - 1656) et s'occupe de l'édition de son théâtre, dont il définit les principes dans les Examens de ses pièces et trois Discours (1660). Revenu à la scène, il voit le public lui préférer Racine (Tite et Bérénice, 1670). Bibliographie : Comédies : Mélite, 1629, la Galerie du Palais, 1632 – 1633, la Place Royale, 1633 – 1634, l'Illusion comique, 1635 - 1636 Tragi-comédie : le Cid (1637) Tragédie : Horace, 1640, Médée, 1635, Cinna, 1642, Polyeucte, 1643

II - La fatalité de l'amour Amour qui apparaît comme une force qui aliène Phèdre et qui paraît inexorable. A - Tentatives de fuite -> échec des diverses tentatives qui paraissent d'autant plus fatales qu'elles sont intenses • recours à la religion pour contrer le sentiment - hyperbole dans la peinture de ses actions pieuses : " vœux assidus " (v. 279), v. 281 : " à toute heure entourée " + valeur des pluriels : vœux, victimes, les autels (v. 287 et 284) + valeur de l'imparfait ->->aspect

peinture de la passion excessive, invincible. Manon n’incarne pas l’amour tragique => l’élu et le maudit de la passion c’est DG dès la première rencontre : passion impétueuse qui l’envahit. Coup de foudre ! ne réfléchit pas aux conséquences de son acte : il rompt avec sa famille, son passé et ses principes. Couple fatal pris dans un engrenage qui l’entraîne à sa perte. L’amour engendre à la fois le mal et le malheur, fait d’une aventure sentimentale une tragédie qui s’achève dans les larmes et le

Depuis la mort de Drusilla, sa sœur et maîtresse, Caligula inquiète son entourage et scandalise les patriciens de Rome. «Il veut notre mort à tous», dit l’un d’eux. Une seule douceur lui permet de continuer à vivre: «le mépris». Dans la scène 5 de l’acte II, Caligula attablée avec des convives, exerce sa tyrannie sur Lepidus, qu’il malmène à son bon plaisir. Il conviendra de voir de quelle façon s’exerce la tyrannie de cet empereur fourvoyé, et le sens que cela peut porter au XX°s. Nous verrons dans une

jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l’arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur.   Acte I Décor : une rue de Séville. Un gentilhomme fait les cent pas sous la jalousie de Rosine, la jeune femme qu’il a entrepris de séduire, déguisé en étudiant. Mais voilà quelqu’un… Un homme portant une guitare compose gaiement des couplets en se félicitant

analysez les images utilisées par le poète pour évoquer la femme. 2. Montrez, en vous appuyant sur le texte, que la femme noire est aussi une allégorie. 3. En quoi le registre de ce poème est-il lyrique? Repérez et analysez les marques de ce registre. II. INTERPRETATION 1. Etudiez et commentez l’évolution des sentiments du poète face à cette femme. 2. En quoi la forme de ce poème est-elle à la fois traditionnelle et moderne ? III. REFLEXION PERSONNELLE Le poète déclare : « Je chante ta beauté qui

que le tragique n'existe que dans les tragédies. Le tragiqe ne se confond pas non plus avec une fin malheureuse : certaines tragédies de Corneille se terminent bien, Mithridate de Racine également, d'une certaine manière, et personne ne meurt dans Bérénice. La faute est l'un des ressorts du tragique : Phèdre se sait coupable et lutte en vain contre sa passion. Thésée se laisse emporter par la colère et attire sur son fils la malédiction divine, qu'il ne pourra ensuite enrayer.Hippolyte, farouche

romantique veut que les genres se mélangent sur la scène comme dans la vie réelle. Ils veulent que le sublime soit mélangé au grotesque. C’est une première différence avec la tragédie classique. 1 Catharsis : la purgation des passions. 3 II. Présentation des pièces Nous allons travailler sur deux pièces : Andromaque de Jean Racine et Hernani de Victor Hugo, autrement dit sur une tragédie classique et un drame romantique. ü Andromaque de Jean Racine Jean Racine: 1639-1699. Poète tragique

pas de PLAIRE et si une pièce de théâtre qui a attrapé son but n’ a pas suivi un bon chemin » Molière Cf aussi Racine : "La principale règle est de PLAIRE et de toucher. Toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première "  Bérénice. c) D'ailleurs, la REPRESENTAITON d’une pièce est, en outre, un EVENEMENT PUBLIC. On en parle ! Dès le XVII° siècle, des gazettes sanctionnent le succès ou l’échec ; les commentaires sont présents à l’esprit des auteurs : ils laissent souvent