Bérénice De Molière

classique, Jean Racineest considéré, avec Molière et Pierre Corneille, comme l'un des plus grands dramaturges français. Orphelin dès son plus jeune âge, l'enfant est recueilli par ses grands-parents puis sa marraine, religieuse au couvent de Port-Royal. Il y reçoit une très bonne formation intellectuelle, faisant de lui l'un des rares écrivains de son temps à pouvoir lire dans leur langue les tragiques grecs, sa principale source d'inspiration. C'est grâce à Molière, alors directeur du théâtre du Palais-Royal

principale règle est de plaire et de toucher. Toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Racine, Bérénice, préface. Quelques grandes tragédies classiques : Corneille (1606-1684) : Le Cid (1636) Horace (1640) Cinna (1641) Polyeucte (1643) Racine (1639-1699) : Andromaque (1667) Iphigénie (1674) Phèdre (1677) Britannicus (1669) Bérénice (1670) Mithridate (1673) Esther (1689) Athalie (1691) La tragi-comédie La tragi-comédie est un genre dramatique (seconde

de Louis XIV. Il fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde, la même année. Celle-ci n'a pas un grand succès. En 1665, il fait jouer Alexandre le Grand qui est son premier succès. La pièce plaît notamment au roi, car elle est à son honneur. Elle est retirée à Molière pour être jouée par une troupe de comédiens plus prestigieux, à l'Hôtel de Bourgogne. C'est cette affaire qui entraîne une brouille définitive entre Molière et Racine. Racine publie alors deux pamphlets contre Port

Pour ce faire, vous compléterez le tableau de comparaison. Ensuite, vous prendrez connaissance des extraits théoriques sur le théâtre classique : ils vous permettront de découvrir les règles classiques et de peaufiner le tableau comparatif. MOLIERE L’Avare Cléante et Elise, les deux enfants de l’avare Harpagon, craignent chacun pour leurs amours respectifs. La ladrerie de leur père fait obstacle à leurs projets de mariage. Pour la fréquenter, Valère, le galant d’Elise, a dû

Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

se trompent d'amante. Angélique, Claudine, Lubin, et Clitandre se cherchent éxpressement dans le noir pour finaliser le plan d’Angélique.Dans cette scène le comique de situation ainsi que le comique de mots sont mis en évidence avec minutie par Molière pour rendre cette scène comique a souhait. Enfin meme si ce n’est pas la fin de la pièce nous remarquons qu’Angélique a déjà son « clan » et va tout faire pour que justice soit faite. Mon point de vue sur cette scène ! Dans cet acte, une scène

‘Ce personnage est franchement débile’. - La fausse science : ‘l’art narratif des romanciers français de la première moitié du XIXe siècle a été très marqué par l’exemple du roman picaresque espagnol’ ; ‘Madame de Lafayette connaissait très bien Molière, à qui elle lisait des contes inédits, dans un hôtel particulier du Marais’. - Ne confondez pas : le narrateur/l’auteur/le poète/le dramaturge… ; ou encore, la ‘ligne’, le ‘vers’. - La qualité de l’expression repose notamment sur la propriété des

de leur caractère qu'il souhaite faire ressortir. Ainsi, Daniel Mesguich a mis en scène le Dom Juan de Molière de manière très personnelle. Une scène reflète particulièrement la nécessité des costumes dans l'interprétation théâtrale. Il s'agit de la troisième scène de l'acte IV. Don Juan, protagoniste éponyme de la pièce, reçoit la visite de son créancier, Monsieur Dimanche. Le texte de Molière ne s'attarde en aucun cas sur l'accoutrement de ce dernier. Daniel Mesguich a donc pris la liberté de l'interpréter

de Louis XIV. Il fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde, la même année. Celle-ci n'a pas un grand succès. En 1665, il fait jouer Alexandre le Grand qui est son premier succès. La pièce plaît notamment au roi, car elle est à son honneur. Elle est retirée à Molière pour être jouée par une troupe de comédiens plus prestigieux, à l'Hôtel de Bourgogne3. C'est cette affaire qui entraîne une brouille définitive entre Molière et Racine. Racine publie alors deux pamphlets contre Port

d’une œuvre dramatique. En effet, on ne saurait prévoir certains renversements de situations qui apparaissent en contraste avec toute l’intrigue dramatique et qui en changent ainsi la signification. On observera par exemple que dans Le Tartuffe de Molière tout laisse à croire que le faux dévot, l’imposteur va réussir à escroquer la famille d’Orgon qui ne s’aperçoit en rien de la supercherie. Pourtant, c’est au dernier moment que l’exempt, représentation du roi, va se présenter pour rétablir miraculeusement