Bérénice De Molière

nous cherchons d'abord à nous procurer du plaisir et à fuir le déplaisir. tragédie : Pièce de théâtre écrite en style noble (alexandrins, style soutenu, etc.) en cinq acte et en vers. Racine et Corneille sont les grands tragédiens français. Cf. Bérénice… Pièce qui met en scène le sentiment de l'homme prenant conscience que des forces (divines, politiques, morales...) le dominent et le plus souvent, l'écrasent malgré la résistance qu'il leur oppose. Le discours tragique est ainsi caractérisé par

l'Edit de Nantes : c'est l'exode en masse des protestants. Litterature 1659 Molière : Les précieuses ridicules 1662 Molière : L'école des femmes 1664 La rochefoucauld : maximes 1666 Molière : Le misanthrope 1667 Racine : Andromaque 1668 Pascal : Pensées La fontaine : Fables 1670 Bossuet : Oraisons Funèbre de madame Racine : Bérénice 1673 Molière : Le malade imaginaire 1677 Racine :Phèdre 1678 Mme de la fayette : La princesse

trouver un conflit intériorisé ou extériorisé. Par exemple, dans « Bérénice » de Racine, nous voyons à travers la pièce le déchirement de Titus face à un dilemme, choisir le pouvoir ou l’amour. Par la suite, il choisira le pouvoir, mais il gardera sa souffrance pour lui sans l’exposer aux autres. Puis nous pouvons également trouver un conflit de nature amoureuse, familiale ou politique avec notamment « Le Bourgeois Gentilhomme » de Molière, où ici un conflit familial se présente sur la question du mariage

Corneille l'envie d'écrire à nouveau pour le théâtre. En 1659, Corneille revient au théâtre avec Œdipe, une tragédie écrite à la demande de Fouquet, le surintendant des Finances. Les liens entre Corneille et Molière étaient si peu étroits que, loin de proposer sa nouvelle pièce à la troupe de Molière qui venait à peine de s'installer à Paris et qui aurait pu profiter de cette formidable publicité constituée par le retour de Corneille au théâtre, c'est à la plus célèbre troupe parisienne, celle de l'Hôtel

utilisé pour dénoncer le pouvoir de l’argent. En regardant de plus près les grandes périodes comiques, on se rend compte qu’elles concordent bien avec les périodes tragiques. À l’époque de Sophocle oeuvrait Aristophane, à celle de Racine oeuvrait Molière. Ce n’est pas étonnant qu’il n’y ait pas de tragique sans comique puisque qu’il n’y a qu’un pas à franchir pour passer de l’un à l’autre, des pleurs aux rires. De plus, autre caractéristique, elle a aussi un effet cathartique dans un certain sens

l’apogée d’un genre tragique qui devient extrêmement codifié. La tragédie est en vers, comprend cinq actes, doit présenter des personnages de haut rang et s’inspirer de sujets antiques (Cinna, Rodogune de Corneille), mythologiques (Phèdre, Andromaque, Bérénice de Racine), bibliques (Esther, Athalie de Racine). Le sujet tragique par excellence est le conflit de la passion avec la raison. L.Goldmann définit ainsi l’homme tragique dans Le Dieu caché (Gallimard, 1976) : L’homme est un être contradictoire,

classique Le théâtre classique est un style apparaissant durant le 17ème siècle. On l'appelle de cette manière car il répond à un ensemble de règle, inspirée du théâtre antique. Parmi les auteurs connus, nous citerons Corneille et Racine, ainsi que Molière. Il existe plusieurs types de pièces, les plus connus étant les tragédies, et les comédies. Le théâtre classique est un style théâtrale carré et exigeant, qui demande à répondre à un certain nombres de règles. Une pièce de théâtre classique doit

Thébaïde en 1664 et Alexandre le Grand en 1665, qui est son premier succès et qui lui vaut le soutien du jeune roi Louis XIV mais il se brouille avec Molière. Le succès d'Andromaque en 1667 ouvre une décennie de grande création où l'on trouve à côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à à l'Académie française en 1672, et parvenu au faîte de la gloire grâce

Thébaïde en 1664 et Alexandre le Grand en 1665, qui est son premier succès et qui lui vaut le soutien du jeune roi Louis XIV, tandis qu’&il se brouille avec Molière. Le succès d'Andromaque en 1667 ouvre une décennie de grande création où l'on trouve à côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à l'Académie française en 1672, et parvenu au faîte de la gloire grâce

le public se trouve promut, en quelque sorte, créateur à part entière de la pièce, jouant lui aussi un « rôle » dans l’écriture et la représentation, indéfectiblement attaché à l’écrivain, au metteur en scène et à l’acteur. Molière écrivait : « Les comédies ne sont faites que pour être jouées ». Certes, mais jouées devant un public destinataire final du spectacle. Dès que le rideau se lève, le spectateur se trouve réduit au silence, plongé dans le noir, immobile. Il n’est