Cahiers d'art

' Paris avec Sainte-Beuve, Th'ophile Gautier et Victor Hugo. Baudelaire commence ' d'penser sa fortune. Sa famille le dote d'un conseil judiciaire. Rejet' dans un 'tat d''ternelle irresponsabilit' et pour 'chapper ' la mis're, il devient critique d'art et traduit les ?uvres d'Edgar Poe. En 1857, il publie son premier recueil, Les Fleurs du Mal. L'accueil r'serv' au livre est mitig'. La saisie du livre est ordonn'e. Baudelaire comparait devant le tribunal. L'ouvrage est condamn' pour ''offense '

tendant a plaire , a satisfaire le gout . Une oeuvre d'art est un ensemble de formes mis en place pour créer d'une maniere desintéressée , l'utile est l'efficacité de quelque chose pour un but , l'inutile par antagonie est un moyen inneficace pour une fin , peut-on alors dire que l'art est-utile ? ou s'il est utile , l'est-il que dans une certaines forme ? quelque chose de desintéressé est-il inutile ? Nous verrons dans un premier temps qu'une oeuvre d'art est inutile car son but est d'être desintéressée

ainsi que sa qualité. C’est ce qu’explique Walter Benjamin, dans Œuvres III : « les diverses méthodes de reproduction technique de l’œuvre d’art l’ont rendue exposable à un tel point que (…) le déplacement quantitatif intervenu entre les deux pôles de l’œuvre d’art s’est traduit par un changement qualitatif, qui affecte sa nature même. » Ainsi, l’œuvre d’art perd en qualité, de par son exposition et sa reproduction. Plus le progrès intervient sur le point artistique, plus l’œuvre est exposable, déplacée

Théophile Gautier Pierre Jules Théophile Gautier, né à Tarbes le 30 août 1811 et mort à Neuilly-sur-Seine le 23 octobre 1872, est un poète, romancier, peintre et critique d'art français. Il fait ses études à Paris au lycée Louis-le-Grand et au lycée Charlemagne où il se lie d'amitié avec Gérard de Nerval. Il manifeste un goût particulier pour les poètes latins dits décadents, les « grotesques ». Gautier fréquente l'atelier du peintre Rioult, rue Saint-Antoine, et forme avec des amis artistes le

Aperçu du corrigé : Est-il nécessaire d'être cultivé pour apprécier une oeuvre d'art ? Ce corrigé vous sera utile pour ces autres sujets voisins Un ignorant peut-il aimer l'art ? - Se cultiver, c'est se développer par l'instruction et l'exercice des potentialités que l'on a en soi, afin d'en faire d'authentiques capacités. En tout être humain, existe une diversité de potentialités. Mais celles-ci ne deviennent pas spontanément des capacités accomplies dans leur plénitude. Qu'un tel accomplissement

contemporain. Et parmi ces catégories d’art une multitude de façon de l’exprimer. Cependant il peut arriver que certains artistes, dans leurs façon de représenter leurs art dépassent des sortes de limites, qu’elles soit naturelles, ou en réaction instantanée a la vision de l’œuvre, le spectateurs peut en l’analysant définir par lui-même si elle reste une œuvre qui ne dépasse pas ces limites et est donc une vraie œuvre d’art, ou si au contraire, la forme d’art représenté dépassent l’entendement que

des sciences humaines appliquées à la littérature par Claude Bernard. Joris-Karl Huysmans : de son vrai nom Charles Marie Georges Huysmans, est un écrivain et critique d'art français, né le5 février 1848 à Paris et décédé le 12 mai 1907 à Paris en son domicile du 31 Rue Saint-Placide. En tant que romancier et critique d’art, il prit une part active à la vie littéraire et artistique française dans le dernier quart du xixe siècle siècle et jusqu’à sa mort, en 1907. Défenseur du naturalisme à ses

l’humanité peut utiliser à des fins d’art, le langage est peut-être le moins spécifiques ». En effet, on connait d’avantage le langage comme un outil de communication avec autrui. Il en vain alors à s’intéresser à la littérarité qui représente « l’aspect esthétique de la pratique littéraire ». Or, la pratique littéraire peut-être vu sous différent angles, il propose d’approfondir sa réflexion en se demandant en quoi ce qui fait d’un message verbal une œuvre d’art se distingue des autres pratiques verbales

Jeanne Duval, avec qui il aura une relation compliquée. Le dandy mène dès 1842 une existence dans la misère, mais il se consacre déjà l'écriture, dont les premiers poèmes des Fleurs du Mal. Il mène aussi des activités de journaliste et de critique d'art, ce qui l'amène à défendre Delacroix, ou encore Balzac. En 1848, l'écrivain participe aux émeutes de la révolution et fonde Le Salut public. La même année, il se prend de passion pour Edgar Allan Poe et devient son traducteur. Il développe, à l'inverse

Elles ont «une immortalité potentielle». Non seulement l'œuvre survit à l'artiste, mais elle survit à la société qui l'a produite. L'œuvre d'art a, en ce sens, un caractère intemporel. Elle est «destinée à survivre au va-et-vient des générations». L'unité de référence est ici la présence de l'espèce humaine sur la terre. Pourtant, l’œuvre d’art aussi, en tant qu'objet matériel, peut se détériorer et se détruire. C'est pourquoi Arendt précise qu’elle est «potentiellement» immortelle. L'immortalité