Caractéristiques Et Fonctions Du Valet Dans La Comédie

composantes de la tragédie, de la comédie et du drame en lui-même, en récusant les distinctions entre les guerres. Le courant romantique pose comme idéal les sentiments personnels, la mélancolie, l’aspiration à un monde meilleur que le héro n’atteint pas. Victor Hugo, chef de file du romantisme composera Ruy Blas en 1838, qui répondra à Hernani, 2 drames sur le sort de la famille d’Autriche. Don Saluste, un noble disgracié, veut se venger de la reine et entraine son valet Ruy Blas dans son complot, Ruy

quand le Comte entre dans la chambre. La page, effrayé, se cache derrière le fauteuil. B) Repères pour la lecture Une exposition dynamique La 1er scène renseigne le spectateur sur le lieu où l’on se trouve : la chambre nuptiale des deux valets située dans le château du Comte Almaviva. Une réplique de Suzanne permet de situer la scène dans le temps : le >. L’état de l’intrigue au lever du rideau est révélé : le Comte souhaite faire de Suzanne sa maîtresse. Les opposants L’intrigue

qui ait fait le coup, qu'avec beaucoup de soin on ait épié l'heure ; et l'on a choisi justement le temps que je parlais à mon traître de fils. Sortons. Je veux aller quérir la justice et faire donner la question à toute ma maison : à servantes, à valets, à fils, à fille, et à moi aussi. Que de gens assemblés ! Je ne jette mes regards sur personne qui ne me donne des soupçons, et tout me semble mon voleur. Eh ! de quoi est-ce qu'on parle là ? de celui qui m'a dérobé ? Quel bruit fait-on là-haut ?

! Entre temps, Harpagon a dissimulé dans son jardin une cassette remplie de dix mille écus. Cette somme ensevelie le tourmente de craintes si bien qu’il devient obnubilé par la peur d’être volé. Son incessant manège a été repéré par La Flèche, le valet de Cléante, qui voit dans le coffre une solution aux difficultés d’argent de son maître. Après avoir découvert que son fils se couvrait de dettes, Harpagon apprend que ce dernier est épris de Mariane. Ainsi le père se trouve-t-il en concurrence avec

traditionnels de la comédie sont assez bien connus. Grâce à des études aussi différentes que celles de Northrop Frye et de Charles Mauron, qui se recoupent pourtant sur bien des points(1), nous reconnaissons d'emblée le barbon et le valet, les amoureux et les fâcheux de la «nouvelle» comédie qui domina les tréteaux depuis Térence jusqu'à Beaumarchais. Notre tentative ici n'est pas de modifier ces données mais d'attirer 1'attention sur les thèmes et les stratégies dramatiques de la comédie aussi bien que

A / Le théâtre grec  Le terme tragédie vient des mots grecs « tragos » (bouc) et « odè » (chant) : le sacrifice du bouc faisait partie du culte de Dionysos. Le théâtre dans son origine appartient donc au sacré. Les tragédies et comédies grecques, dont la représentation remonte aux VIe et Ve siècles avant J-C, ont donc une origine religieuse, liée au culte de Dionysos. Ces différentes représentations ont lieu lors des fêtes organisées par l’Etat. Deux fois par an, des citoyens se

L’auteur : Alain-René LESAGE (1668-1747) Biographie Alain-René Lesage est né à Sarzeau, dans le Morbihan, le 8 mai 1868. Il appartient à une noble famille bourgeoise car son père, Claude, est notamment notaire royal avant d’exercer la fonction de greffier, tandis que sa mère, Jeanne Brenugat, est la fille d’un procureur. Mais Lesage perd ses parents alors qu’il est encore très jeune, d’abord sa mère en 1677 puis son père en 1682. Orphelin à quatorze ans, il entre au collège des Jésuites

ceux de son valet, Arlequin. S'engage alors un jeu de masques sous les regards complices d'Orgon et de Mario (respectivement père et frère de Silvia). Conscients de la double supercherie, les deux hommes arbitrent le chassé-croisé entre maîtres et valets. & l'amour ... Dans cette pièce , on se courtise et on s'aime selon sa condition . Derrière leurs costumes de valet & servante , les maîtres Silvia et Dorante tombent au fil de la pièce, amoureux l'un de l'autre tandis que les deux valets Lisette

la comédie était vu comme une activité vulgaire jusqu'à ce qu'elle apparaisse réellement comme quelque chose de noble sous le règne de Louis XIV, grâce à Molière. Ce dernier naquit à Paris, le 15 janvier 1622, sous le nom de Jean-Baptiste Poquelin et décéda la nuit du 17 février en 1673. Célèbre dramaturge classique qu'il était, il est l'auteur de « L'école des femmes » écrit en 1662. Cette pièce compte les mésaventures de l'oncle Arnolphe fou amoureux de sa nièce Agnès. Pour bâtir sa comédie, Molière

par des choix de mise en scène et d’accessoires (masques, maquillage, costumes...). Pour la littérature, « le théâtre, c’est d’abord un beau texte », comme le disait Louis Jouvet, et l’approche littéraire du texte de théâtre repère certaines caractéristiques bien définies de l'énonciation théâtrale qui définit le genre littéraire du théâtre3. L'énonciation théâtrale On distingue le texte à lire et le texte à dire. Le texte à lire Le texte à lire comporte la liste des personnages avec leurs