Caractéristiques Et Fonctions Du Valet Dans La Comédie

joyeuses comédies qui dénoncent les travers de la condition humaine. Les jeux de mots et les jeux de gestes se moquent allègrement de l’amoureux naïf comme celui du vieillard fourbe ou du valet manipulateur. Le public rit de bon cœur face aux malheurs qui finissent par frapper ces piètres héros, apparus au IIème siècle avant notre ère. L’extrait présenté ici est le dénouement d’une comédie de Plaute nommée Casina, qui illustre bien ces types de personnages caractéristiques des comédies antiques.

biographiques avec lesquelles le texte est en relation. • L'auteur, ses choix, et ses itinéraires. • L'oeuvre dans l'histoire et l'histoire de l'oeuvre. • Comprendre et interpréter : Une étude et une description précise des structures, des caractéristiques stylistiques et de la réception de l'oeuvre, enrichies d'une analyse plus personnelle des principaux axes thématiques. • Structure et grands axes de lecture. • Travail de l'écriture. • Bilan critique. • Lire, écrire, voir :

l’absurde qui revendique une nouvelle esthétique. 3 crises apparaissent dans ce théâtre : Langage : ne sert plus à véhiculer un message mais à combler le vide de notre existence. Personnages : car ils sont « jetés là » sans statut spécifique, ni fonction à accomplir. Omniprésence des objets : vont permettre au metteur en scène de pallier les défaillances des personnages par ses objets. Le théâtre perdurera jusque dans les années 70 et après nous serons dans le théâtre contemporain où l’accent

dramaturge du XVIIème siècle, siècle du baroque & du classicisme. Il est surtout connu pour avoir écrit des comédies. C’est le 15 février 1665, un an après le scandale de Tartuffe ou l’Imposteur, qu’est représenté pour la première fois Dom Juan ou le Festin de Pierre, c’est d’ailleurs son seul théâtre en prose. Nous sommes à l’acte III scène 2, Dom Juan, le maître, & Sganarelle, le valet, sont perdus en forêt. C’est alors qu’ils rencontrent un ermite. Pour montrer en quoi ce texte met en scène

air solennel. Il est le père de deux jeunes filles, ou d’un fils. Cultivé dans certains canevas, il se fait toujours exploité ou trompé par quelqu’un. Son « diable de valet », Arlequin se joue souvent de lui. Pantalon se fait certes facilement dupé, mais il est aussi très rancunier jusque dans son testament : « Je lègue à mon valet vingt-cinq bons coups de fouet bien sanglés, pour avoir fait un trou au fond de mon vase de nuit et m’avoir tout fait répandre dans mon lit. » N’ayant jamais été mort

s’est enfui depuis dix ans. - Scène 2 : Alcandre paraît, rassure Pridamant, et dévoile les habits somptueux portés par Clindor : celui-ci aurait atteint une position éclatante. - Scène 3 : Alcandre raconte au père la vie de son fils, devenu valet d’un Capitan, et lui montre ses dernières aventures grâce à des spectres parlants. II. Indices spatio-temporels de la scène 1 : - Temps : v.17 « chaque jour », « à l’heure » : suspens : le mage va apparaître enfin. v.22 « depuis dix ans

............ 9 Les caractéristiques du texte théâtral L’action et les personnages Chapitre 2 > Le théâtre, miroir du monde : Petite histoire du théâtre à partir de quelques scènes d’exposition A B C D E ........................................................................................................................................................... 31 La tragédie grecque Le théâtre classique français : la tragédie au XVIIe siècle La comédie aux XVIIe et XVIIIe siècles

Etudier un texte de théâtre, c’est ne jamais perdre de vue qu’il est destiné à être représenté, c’est-à-dire joué par des comédiens devant un public. L’écriture dramatique, outre ses caractéristiques communes avec les autres genres permet au lecteur donc d’imaginer sa mise en scène. Le texte théâtral se limite aux paroles prononcées par les protagonistes auxquelles s’ajoutent des indications sue le contexte spatio-temporel et sur les déplacements et les gestes des personnages. a) La double

littéraire et du dilettantisme des comédiens de l'époque de la Renaissance, c'est à dire des comédiens qui n' apportait aucun intéret et qui pratiquait cet art par simple plaisir. Connue jusqu'au XVIII e sous le nom de « comédie d'histrions », « comédie improvisée » ou « comédie à l'impromptu » la comedia dell'arte a comme principaux ingrédients : ingéniosité, naïveté, ruses et travestissements . Les premières compagnies théâtrales de commedia dell'arte sont itinérantes : elles voyagent de provinces

comédie en trois actes de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé des notes puis successivement l’examen de : les sources (page 11) l’intérêt de l’action (page 12) l’intérêt littéraire (page 16) l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique (page 18) l’intérêt philosophique