Caricature

Cléantis et arlequin Tout de suite apers ou les maitres sont écarté pour etre spectateur. Langage de la galenterie. Mais arlequin a du mal a se prendre au sérieux. Il s'applaudie ce qui indique que se n'est qu'un spectacle. 2) la caricature Double énonciation : double destinataire Acteur A > acteur B > le spectateur A certains moment il ne joue pas tres bien leur role Nous avons a faire a un jeu exagéré, caricatural. 3) la parodie Il s'agie

compris. Les légendes qu'on écrit au bas de ses dessins ne servent pas à grand'chose, car ils pourraient généralement s'en passer. Son comique est, pour ainsi dire, involontaire. L'artiste ne cherche pas, on dirait plutôt que l'idée lui échappe. Sa caricature est formidable d'ampleur, mais sans rancune et sans fiel. Il y a dans toute son oeuvre un fonds d'honnêteté et de bonhomie. Il a, remarquez bien ce trait, souvent refusé de traiter certains motifs satiriques très beaux, et très violents, parce

public populaire rassemblé en plein air un jour de foire. Elle ne s'embarrasse donc pas de subtilités et utilise ce qu'on appelle les " grosses ficelles " de la comédie. I. Le comique de caractère repose sur deux procédés essentiels : (1) la caricature grossit les traits de caractère d'un personnage pour le ridiculiser (par exemple, dans La Farce du cuvier, la femme apparaît comme un tyran domestique). (2) La rencontre de personnages aux caractères opposés engendre une situation conflictuelle

pseudonyme. Honoré de Balzac En 1826, Balzac se fit également éditeur puis imprimeur et contracta un grand nombre de dettes (environ 100 000 francs). C'est pour pouvoir rembourser toutes ses dettes qu'il devint journaliste dans La Silhouette, La Caricature mais aussi La Chronique de Paris en 1836. A partir de cette date, la plupart des romans de Balzac furent d'abord publiés en feuilleton avant d'être édités en volume. Dès lors, il ne vécut que pour la littérature et à un rythme de forcené.

parodie Repose sur l’imitation amusante d’une œuvre connue, d’un genre, de façon à mettre en évidence ses caractéristiques dominantes, présentées comme des faiblesses. La satire Repose sur la description d’une personne, d’une activité, qu’elle caricature ou dénonce. Elle se moque souvent des mœurs et des modes d’une époque. La farce Repose sur la représentation de situations simples où les stratagèmes mis en place (ruse, tromperie, mensonge) aboutissent à un renversement final de situation.

lui ; quand Don Juan veut lui faire retirer son assiette alors qu'il mange ... //Comique de caractère// Comique de situation : le travestissement (acte II, scène 5) Et il y a des personnages de comédie comme Sganarelle, le bouffon, Don Juan, la caricature du libertin et les villageois parlant une sorte de patois. Elle est tragique car le héros est pris au piège par son destin : tout le porte à sa mort finale. Le héros est face à un choix(dilemme) : soit il se repent, soit il meurt. A un moment

légende - présentation d’un héros = domine les autres par sa beauté, son agilité. Il est mystérieux et différent. C’est un sauvage. Mythe du bon sauvage. III. Une mise à distance de la fiction On bascule dans le conte philosophie. caricature des personnages : * satire * antithèse M. de Kerkabon = ex libertin Mlle de Kerkabon = moche, vieille fille, aucune relation sexuelle Abbé = « séduisant, charmant » contraire de ce que désire la religion + il boit + il lit Rabelais

son personnage lexique négatif de Cléanthis > insiste sur le dysfonctionnement décalage entre le jeu d'Arlequin & de Cléanthis : Arlequin = distance entre univers amoureux et la caricature Cléanthis = embarras qui vient de l'effort que fait Cléanthis pour singer les maîtres >>> comportements soulignant l'effet de caricature et créant une opposition avec la tonalité lyrique de la scène d'amour Arlequin a parcouru toute la progression d'une cour galante: promenade, compliments, agenouillements, aveu

son personnage lexique négatif de Cléanthis > insiste sur le dysfonctionnement décalage entre le jeu d'Arlequin & de Cléanthis : Arlequin = distance entre univers amoureux et la caricature Cléanthis = embarras qui vient de l'effort que fait Cléanthis pour singer les maîtres >>> comportements soulignant l'effet de caricature et créant une opposition avec la tonalité lyrique de la scène d'amour Arlequin a parcouru toute la progression d'une cour galante: promenade, compliments, agenouillements, aveu

bénédiction, des hymnes d'action de grâce ont ici un effet inversé puisqu'il ne réveille pas la grâce divine mais l'endort au contraire. Voilà ainsi un Dieu qui manque à ses devoirs dans la plus grande volupté. Le portrait tient alors de la caricature, une caricature que la dissonance entre les sons [s] et les sons [Z] donne à entendre. Dieu est indifférent au x hommes mais non aux objets, aux biens. Ce Dieu au singulier est emblématique de la religion chrétienne, de l'Eglise, ce que vient exprimer