Cathédrale de Berlin

était celui du hockey. Chaque implantation d’un nouveau terrain de sport est perçue comme un bienfait, un cadeau, un objet de fierté. Un peu comme chaque nouvelle église ou cathédrale faisait se gonfler d’orgueil les villes des siècles passés. Aujourd’hui, la grandeur d’une cité ne se mesure plus à la taille de sa cathédrale mais à la taille de son stade. A Changement d’objet, même mécanisme. Ainsi, les chants, les rituels et les liturgies religieuses peuvent être comparables aux chants des supporters

Auge übernimmt Funktion, Gebühr und Pflicht des Ohres. 3» Les Romantiques filèrent souvent la métaphore. Friedrich Schlegel tenait l'architecture pour une «musikalische Plastik». Bach est souvent qualifié d'architecte et son oeuvre comparée à une cathédrale. A Saint-Pétersbourg, Théophile Gautier voyait dans celle de Saint-Isaac «une belle phrase de musique», une «symphonie de marbre», et même «les renversements obligés d'une fugue»4. Valéry trouvera «une indicible correspondance» entre Tannhäuser

caractérisé par des voûtes en berceau et des arcs en demi-cercle. 1096-1099 XIIe-XVe siècle La première croisade L’âge des églises gothiques Cette période est marquée par l’essor et l’enrichissement des villes qui construisent de grandes cathédrales. L’art gothique est caractérisé par l’abondance des sculptures et des édifices plus hauts et plus lumineux (vitraux) avec des arcs brisés. Cette expédition militaire est lancée par le pape Urbain II dans le but de reprendre Jérusalem aux musulmans

De Berlin  Drapeau de la ville de Berlin Das Symbol : Der Bär, der ist Berlin Le symbole : l’ours de Berlin Au moyen âge, on aimait bien les blasons parlants, on a donc utilisé l’ours. Il est vrai que l’ours sied bien à une capitale : fort, brave et vaillant. Mais l’ours de Berlin a connu des moments moins glorieux. Il lui a fallu plusieurs siècles pour s’affirmer ! Voici les premiers ours sur un sceau de la ville en 1280. Il y en a deux, ils symbolisent la ville de Berlin, mais

1920 Suite au conflit avec le courant suprématiste, Marc Chagall donne sa démission et retourne à Moscou. Tableau de ‘’ la maison bleu’’ en 1920. 1921 Chagall commence la rédaction de son autobiographie, "Ma vie". 1923 Après un court séjour à Berlin, Marc Chagall rentre avec sa famille à Paris en septembre. 1924 Tableau ‘’Le Mort‘’. 1924-1926 Chagall commence les Fables de La Fontaine et illustre les Ames mortes de Gogol. Les "Reinhardt Galleries" à New York accueillent une première exposition

d’une quête continuelle de lumière et de transparence. Associée à sa source principale, le soleil, la lumière est indissociable de la vie. Dans de nombreuses cultures, elle participe de la représentation du divin : pyramides dédiées au soleil, cathédrales baignées de lumière... défiant les forces des ténèbres. Elle est aussi symbole de connaissance et associe visible et intelligible, à l’opposé de son contraire, l’obscurité, assimilée à l’absence de vision et de savoir. L’idée de lumière est également

facette) de forme ovoïdale (bourse reliquaire d’Enger, Berlin, musée Dalhem) sont typiques de l’art mérovingien. L’orfèvrerie du haut moyen-âge atteint sa plus grande splendeur dans la période ottonienne, grâce également à l’intensification des rapports entre l’occident et Byzance. Parmi les œuvres les plus célèbres de cette époque figurent le devant d’autel en or, perles et pierres précieuses (1019) donné par l’empereur Henri II à la cathédrale de Bâle (Paris, musée de Cluny) et la couronne du saint

la guerre et aller jusqu'à Berlin. Foch, commandant, a préféré arrêter la guerre. 5 Le bilan de la guerre. Combats terminée, guerre la plus terrible de l'histoire : Grande Guerre. 10 millions de victimes au total. Pays touchés : All (2M) et Frce (1,4M), EU (200000) A cause des armes nouvelles : gaz, chars, torpilles... Millions de blessés, mutilés, qui ne peuvent plus être réinsérés. Destructions matérielles énormes dans les zones de combat. Ex : cathédrale de Reims, bombardée Combats

amphithéâtre et sa bibliothèque, devient un modèle envié. Il est rebaptisé par la suite Victoria and Albert Museum. Dans les années qui suivent, de nombreux autres musées d'art décoratif voient le jour, de Vienne à Budapest, en passant par Stockholm et Berlin. Pour la France, il faudra attendre 1905 pour voir apparaître un tel musée à Paris. Pourtant, dès 1856, un musée semblable est décidé à Lyon, sur l'initiative de la chambre de commerce de la ville. L'année suivante a lieu l'une des plus ambitieuses

plus ou moins favorables à l’acoustique : • en tribune, au-dessus du portail occidental (position la plus commune) ; • en nid d’hirondelle, sur un côté de la nef (cathédrale de Chartres, Strasbourg, Bruxelles), ou dans le transept ; • dans le triforium (coursive située au-dessus des nefs latérales), comme la Cathédrale Saint-Étienne de Metz, disposition suspendue plus courante en Espagne ; • à même le sol, dans le chœur, o dans l’abside, position régulière de l’orgue dit