Celimene

Dans Le Misanthrope de Molière, on trouve une didascalie initiale « Acte I scène 1, Philinte, Alceste».La scène est précédé du commentaire « La scène est à Paris, dans la maison de Célimène ». On trouve aussi deux didascalies externes « assis » (v.2), « se levant brusquement » (v.9). A l’acte V, scène 4 Célimène fait une périphrase qui désigne Alceste « L’homme aux rubans verts». Les didascalies chez Molière son mesurées. Dans Le Malade imaginaire de Molière, on trouve une didascalie initiale « Acte

travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain[->41], Harpagon[->42], Alceste[->43] et Célimène[->44], Tartuffe[->45] et Orgon, Dom Juan[->46] et son valet Sganarelle[->47], Argan[->48] le malade imaginaire... L'invention dramatique de Molière est assez limitée puisqu'il reprend Plaute[->49] (L'Avare), les fabliaux[->50] (Le médecin malgré

suppose une morale, un peu comme La Fontaine qui veut instruire son public, conformément aux règles classiques : plaire et toucher. Le texte n'est pas médisant, on ne se moque pas de quelqu'un qu'on connaît, contrairement aux portraits que fait Célimène dans le Misanthrope de Molière. Il y a un côté pédagogique, l'auteur châtie les moeurs en faisant rire, il ne faut pas devenir comme Arrias. Le texte est intéressant sur le plan des mœurs historiques : l'honnête homme doit maîtriser un art comme

dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt…), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire… Contrairement à la presque totalité des auteurs de comédie de son temps, l'invention dramatique de Molière s'appuie peu sur l'imitation de modèles antiques ou étrangers

rôle (le jeune premier, bien mis, le vieillard négligé ou vêtu à l'ancienne, la coquette, dentelles et souliers fins, etc. Parfois le spectateur attend un costume précis d'après la lecture de la pièce et le metteur en scène a choisi une autre voie : Célimène peut être de rouge vêtue, fringante et voyante, si l'on accentue sa coquetterie, ou bien plus simple, si on la considère victime de la société dans laquelle elle évolue, obligée de dresser des portraits assassins pour exister aux yeux du monde. Les

dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire... Contrairement à la presque totalité des auteurs de comédie de son temps, l'invention dramatique de Molière s'appuie peu sur l'imitation de modèles antiques ou étrangers

dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt…), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue :Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire… Contrairement à la presque totalité des auteurs de comédie de son temps, l'invention dramatique de Molière s'appuie peu sur l'imitation de modèles antiques ou étrangers

misanthrope de moliere acte I scene 1 I - L’exposition II - L’hypocrisie III - Les caractères acte II scene IV I. Une pratique sociale : le jeu des portraits 1. Le jeu des portraits : Un jeu rhétorique 2. Le jeu des portraits : L'occasion pour Célimène de satisfaire sa vanité 3. Le jeu des portraits : Un fonctionnement social ambigu II. Alceste ou la contestation d'un mode de fonctionnement social 1. L'intervention d'Alceste : la fin du jeu ? 2. Ambiguïté de la position d'Alceste III. Le jeu de

déchu Derrière ce discours de moraliste se cache une scène de dépit amoureux. Le Bret le révèle: dis-moi tout simplement qu’elle ne t’aime pas au vers 1043. La rêverie centrifuge s’oppose, cache la préciosité des Salons (tel Alceste délaissé par Célimène dans Le Misanthrope). Il y a ainsi une double lecture de la scène. II-3- La satire de la faune littéraire Cyrano ne devient-il pas ici le porte-parole de Rostand? Il se livre à une satire intemporelle des milieux littéraires. Elle a ici un double

mesure aux fêtes → crise financière). Il donne de l’ampleur à tous les évènements (1664, Versailles, la Fête des plaisir de l’Ile enchantée réunie 600 participants durant une semaine où Molière représente Les Fâcheux et Le Mariage Forcé). Le salon de Célimène devient le miroir de la cour. Ces gratifications sont vues comme des « dons » royaux car personne n’est en mesure de rendre la pareille (seul Fouquet qui sût organiser une fête à la hauteur fût éliminé : jalousie du roi). En 1662, dans une fête