Champ Lexical Acte 3 Scene 3 Tartuffe

des genres de l’éloquence Fiche méthode : Convaincre et persuader Corrigés des exercices 2. La critique sociale au temps du classicisme Fiche méthode : Types de textes et formes de discours Fiche méthode : Les genres littéraires Corrigés des exercices 3. « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières Corrigés des exercices 4. Le combat contre l’obscurantisme Fiche méthode : Les registres satirique, polémique et oratoire Corrigés des exercices Séquence 2 – FR20 1 © Cned –

DISSERTATION SUR DOM JUAN « Plus que dans ses autres pièces, Molière auteur et homme de théâtre, a réfléchi pour dom juan au statut du discours : il a ainsi réussi une mise en scène aboutie de la parole. » I-LE DISCOURS Il convient tout d’abord d’expliquer le sens du mot « auteur et homme de théâtre » avant de commencer notre démonstration. Le mot acteur vient du latin « auctor » qui signifie « celui qui pousse à agir » ; le mot homme vient du latin « homo » qui signifie « individu », et

Dès le premier acte, la pièce renvoi à un mot du titre « Illusion » qui est le mot le plus important du titre. Le titre : comique a le sens de amusant, plaisant, touche au théâtre. L’illusion c’est ce qui a l’apparence du vrai mais qui ne l’est pas. Mais aussi, peut désigner la magie, l’artifice par lequel on trompe, un potentiel tour de magie. Le titre signifie donc : Illusion théâtrale. Introduction : On est confronté à une scène d’exposition car c’est la 1ère scène. Scène d’exposition est

de l’éloquence Fiche méthode : Convaincre et persuader Corrigés des exercices 2. La critique sociale au temps du classicisme  Fiche méthode : Types de textes et formes de discours Fiche méthode : Les genres littéraires Corrigés des exercices 3. « Bas les masques » :  la satire du pouvoir à l’époque des Lumières Corrigés des exercices 4. Le combat contre l’obscurantisme Fiche méthode : Les registres satirique, polémique et oratoire Corrigés des exercices Séquence 2 – FR20 1

Dom Juan, Molière Acte V, scènes 5 et 6 Molière est l’auteur de Dom Juan, pièce de théâtre qui relate les aventures d’un libertin. Il a écrit cette œuvre au XVIIème siècle, en 1665 plus précisément après la censure de son dernier ouvrage Tartuffe. Nous allons nous intéresser aux scènes finales de l’acte V, scènes 5 et 6 : Dom Juan est un jeune noble infidèle vivant avec son valet Sganarelle. Réputé par sa séduction, il accumule les conquêtes amoureuses de beaucoup de femmes qu’il croise

latine. Impératif. B] Hommage rendu à la plénitude Mise en importance des attributs et qualités de Dieu : Puissance / Eternité / Fraternité / Omniscience / Clémence… Insistance faiblesse humaine : contraste. Champ lexical de fragilité. Vie = passage. Faute originelle. C] L’appel solennel à la « miséricorde » divine Formule de soumission. Ton oratoire. Périodique, effets de rythmes. But : rabaisser l’orgueil et l’arrogance de

été condamné à mort par son ancien précepteur Cimourdin. Le roman parle d’une année terrible 1793 .La terreur sévit en France. Hugo a choisi le point de vue externe qui a un but spectaculaire et renforce la dimension spectaculaire. Une vision de la scène très contrastée. Hugo confère à son personnage une héroïque pour en faire un martyre. Gauvain représente l’aspect lumineux de la révolution : l’espérance. Cimourdain représente le danger excessif de la révolution :l’ombre. Gauvain est un héros

Commentaire de Français Sujet: Dans la tirade de Dom Juan (Acte I, scène2)! Quel conception de l'amour défend Dom Juan? Quel portrait de lui-même fait-il? Quels procédés oratoires utilise-t-il pour toucher ses destinataires? Rédaction de l'introduction, de la première partie et de la conclusion et introduisant le plan. Aide: Aucune Temps: 3 heures Plan détaillé L'inconstance de Dom Juan a. Dom Juan, un grand séducteur... b. … Mais au cœur de pierre c. L'égocentrisme

L’AVARE Introduction : La scène d'exposition, très souvent la première scène, apporte les informations indispensables pour situer l'action, identifier les personnages, reconnaître le conflit. On distingue quatre types d'exposition.   II- Le monologue du héros : Malgré la critique du siècle classique qui condamne ce procédé, la tragédie utilise souvent le monologue du héros dans la scène d'exposition. En revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant

acteurs » tirée d'une comédie (Les Fourberies de Scapin) et une « liste des acteurs » tirée d'une tragédie (Bérénice) ; – deux dénouements (celui du Menteur et celui d’Andromaque) ; – deux préfaces de contemporains de Corneille (Molière, préface du Tartuffe ; Racine, préface de Phèdre). Des passages de la Poétique d'Aristote pourront être également proposés afin de montrer combien le théâtre de l'âge classique est héritier des préceptes du théoricien grec. LE CONTEXTE ESTHÉTIQUE : L'ESPRIT BAROQUE Il