Comédie

Le terme comédie évoque majoritairement des pièces destinés à amuser. D'ailleurs, chacun connait au moins une pièce ou un personnage réputé pour son comique, cependant, la comédie ne se réduit pas à un seul aspect. Nous verrons que si la comédie s'emploie par susciter le rire, elle vise aussi d'autre but. La comédie joue sur diffèrent procédés : le comique de situation, le comique de geste, de mot et de caractère. Les coups de bâton, donné par Scapin, à son maitre, durant l'une

Dissertation Français Sujet : « Pourquoi aller assister à une comédie ? » La comédie est un genre théâtral particulier qui a des caractéristiques précises et des effets voulus sur le spectateur. Elle existe depuis l'antiquité et est encore jouée aujourd'hui. Elle a connu des évolutions au fil des siècles restant très appréciée. C'est pourquoi il est légitime de se demander les raisons pour aller assister à ce type de représentation. Il s'agit de montrer les effets sur le spectateur des dialogues

Effectivement "L'école des femmes" est une comédie de moeurs. "l'école des femmes" fixe pour la première fois la formule de la "grande comédie", qui , s'appuyant sur l'observation de la réalité et la peinture de caractères, en dégage une certaine philosophie. Molière situe ses personnages dans un cadre réel et typiquement français : on ne vit pas dans un univers de fantaisie : Arnolphe et Chrysalde sont des bourgeois de chez nous, Alain et Georgette sont des paysans de nos villages, lourdauds et

c’est là, il faut parler chrétien, si vous voulez, que je vous entende. CATHOS.- Apportez-nous le miroir, ignorante que vous êtes. Et gardez-vous bien d’en salir la glace, par la communication de votre image. Résumé : Les Précieuses ridicules est une comédie en un acte et en prose de Molière. Magdelon et Cathos, deux jeunes provinciales, arrivent à Paris en quête d'amour et de jeux d'esprit. Gorgibus, père de Magdelon et oncle de Cathos, décide de les marier à deux prétendants, La Grange et Du Croisy

est caractérisé par le lexique de la fatalité et du désespoir. Comédie : Pièce de théâtre en un, trois ou cinq actes dont le but est de faire rire le public. Différentes formes de comique sont ainsi utilisées (comique de geste, de mots, de situation…). La comédie doit bien se terminer. Elle met principalement en scène des bourgeois dont les préoccupations sont l’argent, le mariage, la dot, etc. Dans les comédies de Molière, le rire a aussi une fonction morale : plaire et instruire.

sur l’Enfer de Dante. Sa conférence du 3 février 2005 était présentée dans le cycle organisé par l’Université du Symbole à l’Entrepôt. La Divine Comédie est un grand voyage intérieur d’un symbolisme flamboyant, illustrant l’éternel combat de l’humanité, l’affrontement entre le bien et le mal éclairé par l’amour. Repères : La Divine Comédie est un poème didactique et moral. Le poète, égaré dans la forêt sauvage du péché, « Au milieu du chemin de notre vie, je me trouvai dans une forêt obscure

disparaît jamais totalement de la Comédie humaine depuis La Peau de chagrin et La Messe de l'athée jusqu'à Louis Lambert »[10],[11]. Balzac a organisé ses œuvres en un vaste ensemble, La Comédie humaine, dont le titre est une référence à la Divine Comédie de Dante[12]. Son projet est d'explorer les différentes classes sociales et les individus qui les composent. Il entend « faire concurrence à l'état civil » selon la formule qu'il emploie dans l'Avant-propos de la Comédie humaine[13].

Dante, La Divine Comédie, Le Purgatoire, Chant I Introduction Le premier chant du Purgatoire semble traversé par un axe thématique récurrent, celui de la transition et du passage. Introduisant un nouveau livre de la Divine Comédie, il sert en effet à la fois à marquer une rupture avec l’univers infernal, à introduire un nouvel univers symbolique et spirituel mais aussi à initier le lecteur à un changement littéraire et lexical inhérent à ce nouveau monde. Cette étape du voyage de Dante est

lecteur ou le spectateur : la comédie. Par ailleurs, que la comédie fasse rire, tout le monde s’accorde à le dire, toutefois, ce rire peut ne pas être gratuit et revêtir différentes fonctions et enjeux. Elle peut par exemple, châtier les mœurs en riant. Dans quelles mesures y parvient-elle et est-ce là sa seule fonction ? Nous verrons dans un premier temps le genre théâtral comique, sa fonction première, son originalité puis nous étudierons l’utilisation de la comédie comme moyen de dénonciation

: «Présenté comme une comédie, la pièce de Marivaux, Le Jeu de l’Amour et du Hasard, pourrait facilement faire un très bon drame.» Nous nous demanderons si nous partageons l’avis de ce metteur en scène. Finalement, Le Jeu de l’Amour et du Hasard est - elle uniquement comique? Certes Le Jeu de L’Amour et du Hasard est une comédie aux apparences légères, mais des problèmes importants y sont soulevés qui pourraient rapprocher la pièce du drame. Tout comme les comédies de Molière (XVIIè), cette