Commentaire Aragon

différentes selon les époques et les individus. On peut par exemple distinguer le poète artiste soucieux d'abord de beauté formelle comme c’est le cas de Mallarmé ou Apollinaire ou bien le poète engagé mis par son engagement au service d’une cause comme Aragon par exemple. Nous allons discuter le point de vue de Stéphane Mallarmé, « Ce n’est point avec des idées que l’on fait des vers… c’est avec des mots » en nous demandant en quoi les mots et les idées peuvent-ils se démarquer autant l’un de l’autre

lyriques qui ont chanté l’amour comme Pétrarque qui a consacré un recueil de sonnet à « Laure » ont toujours exalté, prôné pour une seule femme. L’amour dans la poésie lyrique est toujours fidèle. Ce sera le cas pour le contemporain d’Eluard, Louis Aragon qui s’est appelé « Le Fou d’Elsa ». Éluard évoque de multiples figures de femme « toutes les vierges sont différentes »l. 6, l.24 « Ce n’est jamais la même femme ». Répétition l.4 et l.27 de « aimant l’amour » qui souligne le fait que le poète n’aime

Man Ray conclut que « Dada ne peut pas vivre à New York ». Le 14 juillet 1921 Man Ray débarque au Havre (Seine-Maritime), puis arrive à Paris, à la gare St-Lazare où Marcel Duchamp l'accueille. Le soir même, il est présenté aux surréalistes Louis Aragon, André Breton, Paul Éluard et Gala, Théodore Fraenkel, Jacques Rigaut et Philippe Soupault. Il s'installe dans le quartier du Montparnasse, rencontre et tombe amoureux de la chanteuse française et modèle Kiki de Montparnasse. Il rencontre également

poètes de la Résistance Pendant la guerre et l’Occupation s’est développée une poésie engagée qui dénonce les atrocités de laguerre, exalte la liberté et le courage des résistants. Les principaux représentants en sont Paul Eluard, Robert Desnos, Louis Aragon, René Char mais aussi de nombreux poètes demeurés anonymes. Censure et éditions clandestines Pendant l’occupation, les productions littéraires et la presse sont soumises à la censure nazie. Le texte poétique, court, facile à mémoriser et à diffuser

cet art du langage, leurs opinions politiques et considérations philosophiques et enfin nous nous attarderons sur les autres destinations que peut prendre le poète dans sa création. Du moyen âge avec les troubadours jusqu'à nos jours avec Louis Aragon ou Paul Eluard, la poésie lyrique à toujours servi à l'expression des sentiments. On trouve un certain nombre de poètes qui s'expriment à la première personne et chez lesquels le "je" omniprésent exalte les émotions, sensations et passions de l'auteur

Pourtant, rien ne semblait désigner ce poète tendre et « farfelu », ce surréaliste, champion de l'humour noir et de l'écriture automatique à un destin aussi tragique. André Breton, pape du surréalisme, présenta Desnos, comme le plus doué du mouvement, Aragon le célébra dans un magnifique poème, que mit en musique et chanta Jean Ferrat. Homme de son temps, Desnos fut, avant la guerre, producteur et animateur d'émissions de radio et concepteur de messages publicitaires, où son imagination faisait merveille

également être un roman autobiographique mais le seul à être au courant de ce fait reste Flaubert, du moins jusqu'en 1901. Le deuxième exemple de réécriture présent dans ce bac blanc met en relation un texte de Gustave Flaubert et un texte de Louis Aragon. Dans le premier texte (texte C) extrait du roman L’Éducation sentimentale publié en 1869 et écrit par Gustave Flaubert, Mme Arnoux rend visite à Frédéric Moreau pour la dernière fois, elle a beaucoup vieillit, et Frédéric qui tout au long de sa vie

CORRIGÉ DU TEST DE LECTURE SUR LE COLLABORATEUR ET AUTRES NOUVELLES DE LOUIS ARAGON 1 – Quelle est l’unité historique des trois nouvelles du recueil ? L’unité historique des trois nouvelles du recueil tourne autour de la période de l’Occupation par l’Allemagne de la France durant la Seconde Guerre mondiale, qu’Aragon a autrement dénommée les « années terribles ». 2 – Ce qui fait de ces nouvelles historiques qu’elles ne sont pas en « costume », c’est qu’elle réfère à une actualité si récente

futures, un extraordinaire témoignage d’une époque particulière à tout point de vue. Elle rapporte avec sincérité et de façon intacte, toute une atmosphère chargée de souffrance et de douleur. Durant la seconde guerre mondiale, des poètes tels que Louis Aragon, Robert Desnos ou Paul Eluard ont exercé leur art, tant par vocation que par désir de résistance. Leurs poèmes nous rapportent des faits historiques intéressants et nous permettent de décoder une période sombre de l’Histoire. Ainsi, le poème Demain

les romantiques mais aussi chez les poètes des courants suivants, est celui de l'amour. Les femmes inspirant cet amour, dans le bonheur ou dans la souffrance, sont parfois devenues de véritables muses, comme Jeanne Duval pour Baudelaire ou Elsa pour Aragon. Apollinaire, dans Le Guetteur Mélancolique, crie sa douleur de ne pas être aimé. Les sonnets de Louise Labé sont également inspirés par une déception amoureuse. Le poète est souvent un être malheureux, mais l'amour n'est pas la seule cause de