Comparaison De Deux Poèmes De Baudelaire

débouchant sur une mise en commun au début de la séance suivante. Sont présentés ici : - - le descriptif de la séquence quatre lectures analytiques de : « Ode à Cassandre » de Ronsard, « Mon rêve familier » de Verlaine, « A une passante » de Baudelaire, « La courbe de tes yeux » d’Eluard un commentaire composé succinct de « Il n’aurait fallu… » d’Aragon une évaluation globale sur la séquence des questions portant sur le corpus de textes qui fait partie des « Documents complémentaires ». DESCRIPTIF

SEQUENCE 1 : Séance 4 : L.A n° 1 « Une charogne », Les Fleurs du Mal, Baudelaire, 1857. Le memento mori dans la poésie A) Présentation du texte • Charles Baudelaire (1821-1867) : poète romantique, sa poésie est caractérisée par son désir de dire le laid et le monde moderne : c’est un poète de la modernité. Il rompt avec les codes de l’esthétisme classique. Auteur d’entre autres Petits poèmes en prose (1864), Salons (critique d’art), du vin et du haschich (essai, 1851). • « Une charogne » :

l'envie nommé spleen, indissociable de la condition humaine et qui finit par triompher. L'albatros traduit chez Baudelaire la conscience d'être différent des autres. Baudelaire a recours à une image très suggestive pour dépeindre sa propre condition dans une société qui l'ignore complètement. L'image de l'albatros capturé évoque l'idée d'un être totalement étranger au monde qui l'entoure. Baudelaire faisait partie de la génération des poètes maudits, c'est-à-dire non compris par les gens de son époque.

I. Le rôle exercé par la chevelure 1) Une destinatrice différente Dans les deux poèmes, le titre est un élément important traduisant un absolu dans l’un, un singulier dans l’autre. Le titre même « La chevelure » traduit sans doute la volonté de peindre un cas général; la dimension allégorique est évidente: l'article défini « la » fait de la chevelure une sorte d’élément universel, une perfection. L’auteur veut manifestement s’adresser à cette chevelure qui reste une chose et non pas un être

Baudelaire, Les Fleurs du mal Correspondances : un art poétique idéaliste La Nature est un temple où de vivants piliers Laissent parfois sortir de confuses paroles ; L’homme y passe à travers des forêts de symboles Qui l’observent avec des regards familiers. Comme de longs échos qui de loin se confondent Dans une ténébreuse et profonde unité, Vaste comme la nuit et comme la clarté, Les parfums, les couleurs et les sons se répondent. Il est des parfums frais comme des chairs d’enfants

Objet d'étude: La poésie du 19eme et 21eme siecle Séquence 1: ‘‘ Les Fleurs du Ma l’’ de Baudelaire Lecture linéaire 1: “intérieure” du recueil Les ContemplationsAuteur: Victor HugoDate: septembre 1841Introduction: “Je vais vous présenter une lecture

 Elevation, Charles Baudelaire (1821-1867) Élévation est un poème de Charles Baudelaire, il le troisième de la section "Spleen et Idéal" du recueil Les Fleurs du mal publié en 1857. Connotation religieuse dans le titre, élevation vers Dieu C'est le troisième poème qui évoque la place du poète aprés l'Albatros, les textes ne sont pas placés au hasard dans le livre. Il s'agit d'une élévation physique, spirituelle et religieuse. L'élévation est un mouvement d'ascension, c'est l'action

que connut Baudelaire en 1856, évoquée à travers ses mystérieux yeux verts. Baudelaire lui déclare ici un amour plus mystique que sensuel. Le voyage auquel le poète invite sa bien-aimée n’est qu’une promesse de voyage s’épanouissant dans le rêve. C’est une invitation à se rendre dans un lieu privilégié, un lieu idéal censé apporter un remède et un réconfort au poète qui lutte avec le spleen. La quête de ce pays lointain se confond un moment avec l’évocation de la femme aimée. Baudelaire s’adresse

forme libre. Règle et structure respecté dans le cas du sonnet que l’on retrouve dans la poésie de Ronsard ou de Du Bellay. Dans « les regrets » de Du Bellay par exemple, il respecte les deux quatrains et le deux tercets ainsi que les alexandrins. La forme libre quant à elle nous la retrouvons dans la prose de Baudelaire le « spleen de Paris » ou encore le poème de Guillaume Apollinaire « zone » ou l’auteur s’amuse avec les formes. En effet c’est en jouant avec les formes et en donnant une forme nouvelle

  Ce poème a été inspiré à Baudelaire lors d'un voyage sur un navire qui le devait le mener juqu'aux Indes, mais qui finalement s'est achevé sur l'île Maurice. L'albatros traduit chez Baudelaire la conscience d'être différent des autres. Baudelaire a recours à une image très suggestive pour dépeindre sa propre condition dans une société qui l'ignore complètement. L'image de l'albatros capturé évoque l'idée d'un être totalement étranger au monde qui l'entoure. Baudelaire faisait partie de la génération