Comédie Critique Des Moeurs

la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière

Paris, foyer de la vie politique et sociale et par conséquent lieu d’apprentissage, constituait le lieu d’observation incontournable pour tout auteur réaliste soucieux de décrire et d’expliquer la société de son époque. Ainsi Balzac place-t-il La Comédie Humaine au cœur du contexte parisien. Clé de voûte de cette œuvre colossale, Le Père Goriot, archétype du roman d’apprentissage est ainsi utilisé par l’écrivain afin d’étudier les différents types humains et de nous faire part de sa propre vision

Histoire de la Littérature Française, remaniée et complétée pour la période 1850-1950 par Paul Truffaut, (Librairie Hachette, 1894 et 1951) (1) Son vers et sa prose sont faits pour être dits, et non pour être lus. Les critiques ne s’en sont pas doutés : Ils ont jugé ses comédies comme des livres. ... Nombre de phrases mauvaises, longues, confuses, qu’on trouve chez lui à la lecture, s’organisent spontanément dans la bouche du comédien : ce sont des phrases pour les oreilles, non pour les yeux

Tout d'abord,la devise de la comédie est "castigat ridendo mores" (elle corrige les mœurs par le rire), que Molière a reprise à son compte. On y trouve la portée sociale, morale, critique de la comédie et sa portée comique. Molière avais t-il pour seul ambition de faire rire les spectateurs en écrivant sa pièce Tartuffe ? Et bien, nous avons deux opposition qui pose problème est-ce l'ambition du désir de la gloire, de réussite,de ce qui peut honorer ou est-ce l'ambition du but de quelque chose

mode de vie et à travers leurs œuvres ont décrit ce qu’ils voyaient. La scène de théâtre est alors le meilleur endroit pour représenter la vision inédite des auteurs. A travers les auteurs de théâtre français du XVIIème siècle nous allons étudier des mœurs, des politiques, des intrigues Nous aborderons en tout premier la naissance de nouveaux courants littéraire dans le monde du théâtre, ensuite nous verrons la société entourant le théâtre des XVIIème siècles et nous conclurons par les caractéristiques

La comédie apparaît dans l’Antiquité, en Grèce, à l’occasion des fêtes consacrées à Dionysos, le Dieu du vin. Pour Aristote, elle st un genre bas. Au Moyen-âge, la comédie repose sur la farce et sur un registre de langue plutôt grossier. Le but est de tourner en dérision les institutions. Le bouffon dit alors la vérité sur les hommes : au XVII, Molière impose véritablement la Comédie qui se veut une peinture des mœurs et des ridicules. De plus, elle FICHE BAC Le registre comique sollicite la

républicain), et mort à Paris le 18 août 1850, est un écrivain français. Romancier, dramaturge, critique littéraire, critique d'art, essayiste, journaliste et imprimeur, il a laissé l'une des plus imposantes œuvres romanesques de la littérature française, avec 91 romans et nouvelles parus de 1829 à 1852, auxquels s'ajoutent une cinquantaine d'œuvres non achevées, le tout constituant un ensemble réuni sous le titre de Comédie humaine. Il est un des maîtres du roman français, dont il a abordé plusieurs genres

jusqu'à la fin de la pièce. Le personnage doit se comporter en conformité avec son statut social. Si le personnage est connu, il doit être dans la pièce tel qu'il est dans la réalité. La bienséance externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas choquer les spectateurs. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant

Consistoires; la morale prêchée et les représentations théâtrales condamnées par les pasteurs; le gout contagieux de la parure, de dissipation et de libertinage; mécontentement des préjugés injustes et le statut des comédiens à la société . 2. Rousseau et critique du spectacle La condamnation du théâtre immorale par la rigueur calviniste de Rousseau; la défense de la vertueuse république genevoise; une vaste argumentation pour montrer le rôle excitant de la tragédie à éveiller les passions dangereuses; le

Molière Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière est né en 1622, il a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Sur le chemin de la gloire Fils d’un tapissier, il renonce à reprendre l’affaire familiale qui le destinait à une vie bourgeoise