Comédie Dénonce La Société

Premièrement, le charme de la comédie, c’est surtout le rire, la sourire. La comédie fait rire en se moquant des vices de l’homme et de l’absurdité de ce qui l’entoure comme la société ou encore le monde dans lequel il vit. Le spectateur peut alors se libérer de ses angoisses en se sentant supérieur aux personnages avec leurs défauts. Ce qui nous fait rire est c’est aussi l’exagération, l’excès dans les situations, les mots, les gestes, ou les caractères : par exemple dans Le Bourgeois Gentilhomme

Côté Lecture Tartuffe ou l’Imposteur, une comédie toujours d’actualité Dans cette œuvre qui reste la plus jouée de Molière, (joué 172 fois au XVII¡ siècle, 791 fois au XVIII° siècle et un total de 9553 fois jusqu'à aujourd'hui.) Le dramaturge s’attaque à un adversaire autrement plus dangereux : la puissance cabale des « dévots ». Cette comédie a plusieurs fonctionnalités, la première est de dénoncer les « faux dévots » grâce à l’hypocrisie de Tartuffe : Tout d’abord, un hypocrite est

admettre. Effectivement, le rire permet à l’auteur de faire passer plus facilement son message. Le théâtre est aussi souvent utilisé pour dénoncer les inégalités sociales, l’intolérance, l’injustice… En représentant sur scène les erreurs de la société, la comédie permet aux spectateurs une réflexion et une prise de conscience sur l’ordre social. De la sorte, la comédie peut s’attaquer, en les ridiculisant, à des forces politiques, sociales ou religieuses. D’un autre côté, dans la scène 5 de l’acte I de

de la misère du peuple Une société aux valeurs inversées II. LA REVENDICATION DE LA LIBERTÉ D’EXPRESSION Le fragile statut d’écrivain L’absence de liberté L’ironie Le commentaire rédigé : IntroductionCe texte est extrait du drame de Beaumarchais, Le Mariage de Figaro. Cette pièce s’inscrit dans le mouvement culturel et littéraire des Lumières en ce qu’elle s’oppose au modèle classique du XVIIe siècle en proposant une alternative entre la tragédie et la comédie, en situant l’intrigue dans son

La comédie I. Origines Le mot comédie vient du grec « kwmwdia » (« komodia ») qui signifie « chant de/à Dionysos » d'où elle tient ses origines, puisqu'elle est née en Grèce aux alentours du Vème siècle avant J-C. Le terme de comédie a d'abord désigné le théâtre en général; ce n'est qu'à partir de la Renaissance qu'il désigne un genre plus restreint et plus précis du théâtre. II. Évolution de la comédie, de l'Antiquité à nos jours La Comédie, en tant que genre, naît donc en

La comédie classique a) Les origines La comédie est née dans l'Antiquité et se développe à Athènes au cours du Vème siècle avant J-C, avec des auteurs grecs comme Aristophane ( Vème-IVème siècles avant J-C) et latins comme Plaute (IIIème-IIème siècles avant J-C). La comédie fait naitre le rire par la représentation des travers de l'homme, en mettant en scène les problèmes de la vie quotidienne. b) L'évolution de la comédie Après une longue absence, le théâtre « renait » dans la 2ème partie

 DEVOIR DE LITTÉRATURE Sujet de dissertation: Dans la préface du Mariage de Figaro, Beaumarchais affirme avoir construit sa pièce « de façon à y faire entrer la critique d'une foule d'abus qui désolent la société ». Le théâtre  est-il, selon vous, un lieu propice à une telle critique? Vous y répondrez dans un développement argumenté, en vous appuyant sur les textes étudiés et sur vos lectures personnelles et votre expérience de spectateur. Selon Ionesco, le théâtre est "le lieu de

Cette comédie fut représentée pour la première fois en 1666 et nous allons étudier la scène d’exposition de cette pièce, la scène une de l’acte I. Cet extrait est un dialogue au cours duquel Alceste va accuser l’indulgence de son ami Philinte envers les mondains

monde. Cela s’explique par le fait que cet être artificiel est porteur d’une vision de la société. Nous pouvons alors nous demander si la visée du romancier, quand il crée ses personnages, est de porter à travers eux un regard critique sur la société dans laquelle il les fait évoluer au cours de son roman ? L’auteur a-t-il pour but, à l’aide des personnages qu’il fait naître, de faire la satyre de la société ? Nous allons voir dans un premier temps qu’il est récurrent qu’un auteur utilise un personnage

verre, de l'or de clinquant du Fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous de la terre. » Il faut se rappeler que tout ce qui entoure le jeu des acteurs est fictif , le décor, les costumes, le maquillage, tout est faux. Les comédies-ballets notamment «Le bourgeois gentilhomme» de Molière est un genre ou le beau et l’apparence sont amplifiées jusqu’à excès, l’intrigue est mise au second plan pour laisser au spectateur la pleine vue du spectacle. Les ajouts scéniques auraient