Conclusion La Belle époque

: si vieillesse savait 22 -personnages âgés même s’ils sont sans âge. • haine du commencement qui est haine de l’entrée dans le Temps : -malédiction du père, du progéniteur qui imposa la vie, la prison du temps. -heureux temps, belle époque dit Clov que celui d’avant la naissance. -tout est écrit dès et avec le commencement. 2/UNE PIÈCE AU PRÉSENT (temps de la représentation = temps de la vie supposée des personnages) :pièce soumise à un PEUT-ÊTRE. a) un

un ancien droit féodal démodé- le droit de cuissage sur elle. ( le droit de seigneur de passer la nuit de noces avec la mariée). Il est très jaloux et il refuse aux femmes ce que lui considère comme normal – l´infidélité. La Comtesse Une jeune et belle femme qui se motre résignée et mélancolique au début de la scène mais par la suite elle décide de prendre son destin en main, elle participe à faire piège son mari pour le punir et pour découvrir son infidélité devant tou tle monde. À la fin de la

Mondiale pour voire les femmes devenir des citoyennes à part entière. Pourtant, socialement, les femmes avaient pris la place des hommes et fait fonctionner l'économie du pays de guerre. Les années 1950 fut un tournant dans la vie des femmes de cette époque. Dans un premier temps, les femmes se sont battues pour obtenir la citoyenneté, les mouvements féministes ont permis le droit de vote aux femmes de France en 1944 et l'élimination de certains préjugés et d'injustices envers elles. Cependant le droit

sera très douloureuse pour Apollinaire : il s’agit de la période rhénane. Guillaume Apollinaire s’installe à Montmartre en 1907 où il rencontre Marie Laurencin, une jeune femme peintre. Cette rencontre ouvre une période de renouveau créateur. A cette époque, il fréquente les artistes de l’avant-garde tels que Picasso, Matisse, Max Jacob… Au début de 1908, il multiplie ses collaborations aux revues et journaux. Apollinaire publie son premier livre le 28 novembre 1909, « l’Enchanteur pourrissant » . En

L'Autodafé Introduction : Candide paraît en 1759. Cet ouvrage fait partie de la lignée des contes philosophiques que Voltaire écrit comme Micomégas ou Zadig. A travers des histoires irréelles, l’auteur nous livre une vision sur son monde et son époque. La forme de l’apologue imaginaire lui permet d’éviter une censure pointilleuse et lui permet de plaire au lecteur avant de l’instruire par ses réflexions. Candide conte l’histoire du héros éponyme (qui s’appelle Candide aussi, comme le titre de

la pièce, Acte par Acte. 2) qui est Edmond Rostand? 3) Quand se déroule l’histoire ? 4) Quel genre d’œuvre est Cyrano de Bergerac? 5) Présentation des deux personnages principaux. 6) Un extrait issue de la pièce et sa signification. 7) Une conclusion. 1) Le résumé de la pièce, Acte par Acte. Dans cette tragédie héroïque, Edmond Rostand met somptueusement en scène Cyrano de Bergerac, un personnage aux talents de bretteur, de poète et d'écrivain et dont l'éloquence n'a de rivale que la longueur

éternelle, tandis qu’une œuvre émue pourra chatouiller que le sentiment d’une époque. #3- Énumérez les caractéristiques attribuées au romancier naturaliste. Impersonnel, Aucun émotion, Objectivité, Impartialité #5- Comparez cette vision du romancier avec celle de Balzac dans l’extrait intituté « Le secrétaire de la société ». Ressemblances : Objectivité, Descriptions, Science Différences : Pas de conclusion pour Zola, Pas de morale Émile Zola (1840-1902) * Jeunesse dans la misère

dimensions, pour propager sa vision de l'homme, qui rejoint celle de son contemporain, Erasme. Texte étudié : La ville est reliée à la rive opposée par un pont qui n'est pas soutenu par des piliers ou des pilotis, mais par un ouvrage en pierre d'une fort belle courbe. Il se trouve dans la partie de la ville qui est la plus éloignée de la mer, afin de ne pas gêner les vaisseaux qui longent les rives. Une autre rivière, peu importante mais paisible et agréable à voir, a ses sources sur la hauteur même où est

commune du recueil Alcools et d’images surprenantes placées à l’intérieur de celui-ci. En s’inspirant de ses amis peintres cubistes, Apollinaire met en oeuvre un recueil de poèmes écrits de 1904 à 1913 qu’il décide de placer de façon à ce quelles époques, les points de vue et les influences

l’œuvre représente un dieu ou un personnage mythologique qui n’est pas réel. Cependant, une seule représentation sort de la réalité : Vénus. En effet, la déesse est créée via un modèle, Simonetta Vespucci, choisie car considérée comme la plus belle femme de son époque. (Ceci dit, c’est une représentation posthume, car Simonetta décède en 1476 des suites d’une pneumonie). Ce travail est une révolution, car il est le premier tableau de grande dimension, et le premier a se rapporter uniquement au caractère