Conclusion Théatre Classique

dramatique. Au XVIIe siècle, la tragi-comédie sera une véritable star en France. La tragi-comédie peut être définie comme une tragédie qui finit bien. C'est alors une pièce asymétrique qui se permet tout et suscitera un grand engouement dans le théâtre classique. L'audience ciblée sera celle dont les règles du classicisme laisseront indifférente et qui prisera une œuvre jalonnée rebondissements surprenants. Sa représentation bariolée, jouant sur l'illusion et entremêlant ses intrigues, miroitent l’originalité

la discipline s’expriment le plus, le roman étant un genre mineur à l’époque : une tragédie classique est toujours en cinq actes, une comédie peut-être en trois ou cinq actes. La règle des trois unités doit être respectée : unité de lieu, unité de temps, unité d’action. Elle est définie par Boileau dans son Art Poétique : « Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli/Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli ». La bienséance doit aussi être assurée : « Ce qu’on ne doit point voir, qu’un récit

Fiche de lecture : Œdipe Roi, SOPHOCLE Titre – Date : Œdipe Roi, entre 430 et 415 avant J.C. L’auteur et l’œuvre : Une des sept tragédies de Sophocle célèbre, IV siècle avant J.C. Genre : théâtre - tragédie grecque Propos : Œdipe, roi de Thèbes, est destiné être le meurtrier de son père et l’époux de sa mère. Résumé : -mort Laïos = exposition -aveu de Tirésias à Œdipe, qui prend ça pour une supercherie = nœud -aveu du Corinthien à Œdipe > suicide Jocaste > Œdipe se

Racine, Phèdre Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine représentée le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne. La pièce comporte 1 654 alexandrins. C'est un genre extrêmement codifié : une pièce de théâtre en cinq actes et en vers, alexandrins à rime plate. Elle obéit à la fameuse "règle des trois unités" : 1. l'unité d'action tout d'abord, qui suppose une intrigue principale à laquelle peuvent être liées de manière étroite des intrigues secondaires. Dans Phèdre

présent le thème politique, la vengeance et l’ambition; Dans ses tragédies l’amour est: partagé, rationnel, désintéressé et il élève les personnages. Le système dramatique de Racine prévoie: les trois unités sont respectées; Ses histoires sont classiques (Grecques); Il est fidèles aux histoires; Il respecte la vraisemblance des histoires; Les histoires sont simples, elles commencent tout de suite sans préambules; L’amour est: pas partagé, irrationnel, égoïste et passionnel. C’est l’amour fou

Résumé L'Illusion comique Tragicomédie en cinq actes et en vers écrite par Pierre Corneille, interprétée pour la première fois en 1636 et publiée en 1639. Ecrite à 29 ans, alors que Corneille est déjà l'auteur de sept pièces de théâtre, L'Illusion comique marque un tournant dans sa carrière littéraire. Après elle, Corneille créera uniquement des tragédies. Elle indiquerait la fin d'un apprentissage. L'auteur y laisse éclater sa virtuosité car cette pièce condense tous les genres théâtraux : « le

Distinction des genres tragique et comique (classiques)[1] 1) La tragédie - Définition : Œuvre dramatique en vers mettant en scène des personnages illustres aux prises avec leur destin. - Caractéristiques : • Elle est en vers • Le ton et le style sont sublimes. • Ses sujets se rapportent à l’Antiquité, à l’histoire romaine ou biblique. • Les personnages appartiennent à des classes sociales élevées (noblesse, royauté).

Introduction Dom Juan est une pièce de théâtre écrite par Molière en 1664 destinée à remplacer Tartuffe, sa précédente œuvre qui fut interdite pour sa sévère critique de l'hypocrisie religieuse. Elle fut écrite en cinq actes et en prose, marque éventuelle du manque de temps dont disposait Molière pour l'écrire en vers puisque la pièce fut rédigée en deux mois seulement. Mais dès sa première représentation le 15 février 1665, Dom Juan ou Le Festin de pierres voit déjà certaines de ses scènes

rayonnement du pouvoir royal. L’IDEAL CLASSIQUE L'HONNETE HOMME L'honnête homme incarne le modèle social idéal. Homme du monde et de cour, il respecte les usages et se comporte avec naturel. Il s'intéresse aux arts et aux sciences et se conduit selon la raison. L'IMITATION DES ANCIENS L'enseignement est fondé sur le respect des modèles grecs et latins (idée soutenue par Perrault et La Fontaine). La Poétique d'Aristote est le support des règles qui régissent le théâtre. Le classicisme recherche ce qui

participent ainsi du comique : tout est dérisoire dans la pièce. Le Roi se meurt est donc une œuvre comique et tragique. Le terme de tragicomédie peut être utilisé pour qualifier cette alliance, que l’on retrouve d’ailleurs chez d’autres dramaturges du théâtre de l’absurde, tels que Samuel Beckett, auteur notamment de En attendant Godot. La visée de Ionesco dépasse en effet le rire du lecteur/spectateur : l’auteur montre dans cette pièce l’absurdité et le caractère tragique de la vie de l’homme qui ne peut