Conflit De Generation Au Theatre

l’indépendance des colonies lors de leur retraite - affaiblissement des métropoles et perte de prestige : France, Belgique et Pays-Bas vaincus en quelques semaines (juin 1940) et sont à leur tour occupés = « lutte pour la liberté » se diffuse pendant le conflit, dans les métropoles occupées mais aussi chez les peuples colonisés. ● L’influence du nouvel ordre mondial dans la décolonisation - droit des peuples à disposer d’eux-mêmes, 3 textes : Charte de l’Atlantique nord en 1941, Charte des Nations Unies

l’Humanité début décembre 2022. Peut sembler anecdotique, mais présente de vrais enjeux. - patrimoine : ensemble des biens et des pratiques représentatives de l’histoire de la société jugées suffisamment importantes pour être transmises aux générations futures. - mondial : qui représente une culture spécifique, unique pour le reste de l’Humanité - UNESCO : Organisation satellite de l’ONU créée en 1945. Son siège est à Paris, avec des antennes sur chaque continent. - enjeux nationaux : L’UNESCO

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622, est un dramaturge et acteur de théâtre français, considéré comme l'âme de la comédie française. Jusqu’à dix-sept ans, Jean-Baptiste Poquelin mène ses études chez les jésuites de l’important collège de Clermont, à Paris. Il poursuit ses études de droit jusqu’à la licence. Avec Madeleine Béjart, il crée l’Illustre-Théâtre qui est un échec en raison de dettes (en août 1645, Molière est même emprisonné). Cette même année, il quitte

une pièce de théâtre en cinq actes de Victor Hugo, représentée pour la première fois à la Comédie-Française le 25 février 1830, et publiée la même année. Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo, et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre de drame romantique. La bataille d’hernani La guerre des romantiques contre les classiques. Introduction C'est le 25 février 1830 que la pièce Hernani fut représentée pour la première fois au Théâtre-Français à Paris

pièce de théâtre de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le 25 février 1830 et publiée la même année. Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo, et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre du drame romantique. La bataille d'Hernani est le nom donné à la polémique et aux chahuts qui entourèrent en 1830 les représentations de la pièce Hernani, drame romantique de Victor Hugo. Héritière d'une longue série de conflits autour de

argumentation peut prendre la forme d’un dialogue entre deux ou plusieurs personnes. Le dialogue est un moyen essentiel pour confronter des idées. Autour de nous, nombreux sont ceux qui cherchent à promouvoir le dialogue entre les cultures, les générations, les blocs, les pays, les religions, les idéologies pour éviter les affrontements violents et destructeurs… Dans un dialogue s’opposent non seulement des idées, mais des valeurs : selon une logique des principes et des sentiments8 : morales

Bacchantes d’Euripide à la Comédie française, Le Sang des Atrides, d’après L’Orestie d’Eschyle, au Théâtre de la Bastille, Ajax de Sophocle au Théâtre du Granit de Belfort, Electre de Sophocle au Théâtre Sorano de Toulouse, Hécube, d'après Euripide, au Théâtre Gyptis de Marseille, Médée de Sénèque au Théâtre Rutebeuf de Clichy, et une variation contemporaine, Médée-Matériau d’Heiner Müller, au Théâtre des Amandiers de Nanterre. Qu’est-ce qui fonde une tragédie et la rend intemporelle ? Qu’est-ce qui

L'expérience combattante : comment ont-ils pu tenir dans ce conflit ? Grille d'analyse des extraits du documentaire « 14-18 Le bruit et la Fureur » (J.F Delassus, 2008). Documents joints : Chronologie, infos prélevés à partir du documentaire « Adieu la Vie, Adieu l'Amour ». Objectifs : prélever des informations, définir des notions clés, les contextualiser, les confronter (aux précédentes) dans l'optique d'une composition. Notions à utiliser et à définir : Mobilisation, revanche, guerre

origines dans les farces du moyen âge. Ce genre est caractérisé par des personnages stéréotypés et des situations burlesques. A l’exception des rôles amoureux, tous les comédiens portent des masques. L’expression « commedia dell’arte » signifie : « théâtre interprété par des gens de l’art », c’est à dire que les comédiens de la commedia dell’arte sont des professionnels. On parle aussi de « comédie de métier ». Cette forme théâtrale rencontre un véritable succès du XVIème au XVIIIème siècle en Europe

relation perverse à la Œdipe [voire également Greek – à la grecque, de Steven Berkoff, écrite en 1980 mais traduite un peu plus tard en Français : relecture punkoïdale de Œdipe Roi, violence urbaine à la Orange Mécanique, spectacle qui a marqué une génération.] Dans le texte : l’animalité occupe une place très importante. « Quand on ne le connaît pas, l'homme est un loup pour l'homme » [Plaute]. Koltès réagit : L’homme est un chien pour l’autre sinon pour lui-même. Et le soir et la nuit, c’est l’heure