Construction De La Poésie Romantique

Questions à se poser systématiquement : o Quel est le thème du texte ? Peut-il être mis en relation avec l’œuvre dont le texte est extrait, avec le titre de l’œuvre, avec l’auteur, avec l’époque ? o Quel est son genre littéraire (poésie, théâtre, roman…) son type (argumentatif, narratif, descriptif…) ? o Quelle est sa tonalité ou registre littéraire (comique, tragique, lyrique, pathétique, ironique, épique…) ? o Quel est son intérêt (historique, philosophique

du recueil « Les Fleurs du Mal » dans le quel Baudelaire porte un niouveau regard sur la ville. Pour lui, la ville peut être une source d’inspiration et être associoée à la beauté. Il transforme l’image des villes et introduit ce nouveau thème en poésie au 19 ème siècle. Date : 1857 (Les Fleurs du Mal) Ce poème est en première position. Il occupe donc une place stratégique et a pour rôle de présenter la section et introduire le thème de la ville. Il est mis en valeur. Baudelaire a composé les poèmes

temps, survol du paragraphe pour y donner un titre, etc). J'espère cependant que ce cours pourra vous aider. Bonne étude à tous. Informations pratiques Lectures personnelles : lire un maximum de textes, même en dehors de ceux qui sont pour l’examen. Poésie : - Odes et Ballades Les Orientales Les Rayons et les Ombres Les Feuilles d’Automne Les Contemplations Romans : - Les Misérables Notre Dame de Paris L’homme qui rit Théâtre : (pas imposées). Marion Delorme, Le Roi s’amuse. /!\ Lire les préfaces Jusqu’ici

labyrinthique où s'entremêlent images et poésies montre au lecteur que cette écriture est dépourvue de peur. Si l'on souhaite reprendre l'inconscient de Freud, le narrateur a réussi à dépasser le « surmoi », cette fonction inconsciente qui censure notre esprit grâce à notre conscience morale. Dès lors, Le passage de l'opéra et les Buttes-Chaumont apparaissent au lecteur comme les deux grands labyrinthes de cette œuvre. Comment Aragon, grâce à l'image et la poésie, arrive-t-il à dresser un roman surréaliste 

(1895-1952), Philippe Soupault (1897-1991), Robert Desnos (1900-1945), Antonin Artaud (1896-1946), Georges Bataille (1897-1962) et Max Ernst, Salvador Dalí, René Magritte et Juan Miró pour les peintres. Ce mouvement repose sur le refus de toutes les constructions logiques de l’esprit et sur les valeurs de l’irrationnel, de l’absurde, du rêve, du désir et de la révolte. Les caractéristiques des œuvres surréalistes sont principalement la surprise et la juxtaposition inattendue mais de nombreux artistes et

précurseurs du mouvement : En Angleterre, Richardson pour le roman, Young et William Blake pour la poésie. En Allemagne, Goethe et Johann Christoph Friedrich von Schiller En France Jean-Jacques Rousseau, René de Chateaubriand et Madame de Staël (qui a popularisé en France le terme « romantisme » et lui a donné son sens littéraire) On peut distinguer parmi les grands auteurs romantiques français : Victor Hugo, avec ses principales œuvres Cromwell en 1827  Hernani en 1830  Les feuilles

Objet d’étude : La poésie Au cours des siècles, de nombreux mouvements littéraires ont été créés comme le classicisme, le romantisme, le parnasse, le symbolisme,... La cause de ces changements ne serait pas une rébellion. Une question se soulève : « Cette rébellion contre l’héritage des poètes précédents est-elle indispensable à la création poétique ? ». Nous répondrons à cette interrogation sous deux points de vue différents : ceux qui vont se rebeller car ils refusent leurs prédécesseurs

Michel Gondry est un réalisateur français ayant réalisés cinq films et quatre courts métrages. Ses films renversant se démarquent rapidement par leurs constructions et l’univers inventif que le réalisateur se complains à créer. Moins uniformisés, il préfère construire de lui-même préconisant ainsi une approche plus personnelle. Souvent très onirique, son imaginaire ne cesse de foisonner dans la rêverie et la démesure, ces personnages passionnés plongés dans un décor plus que surréaliste se livrent

Pyramides. 2° Culte des morts ; masques d’animaux. 3° Perfection de la forme symbolique: Memnons, Isis et Osiris. – Le Sphinx. CHAPITRE II. – LA SYMBOLIQUE DU SUBLIME. I. Le panthéisme de l’art. 1° Poésie indienne. 2° Poésie mahométane. 3° Mystique chrétienne. II. L’art du sublime. Poésie hébraïque. 1° Dieu créateur et maître de l’univers. Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Esthétique, tome premier (1835, posth.) 7 2° Le monde dépouillé du caractère divin. 3° Position de l’homme vis-à-vis

travailleurs constitués en masse et le jeune poète qui est seul, mais qui aspire à être un travailleur. Rimbaud considère l'activité du poète comme un travail. La création n'est pas possible grâce à la transcendance divine comme on la retrouve chez les romantiques. Chez Rimbaud, on trouve une conception de la création beaucoup plus ancré dans le réel, calquée sur la vie sociale du travailleur. Ainsi, le poème fait le même sort au prolétariat et au jeune poète, comme l'a analysé Steve Murphy : tous subissent