Contexte Economique Guernica

déroulera le 31 JANVIER 2013 à 16 heures Arts Plastiques Documents étudiés en cours Document 1 : Alain JOANNIS : Liberté, égalité, banane Document 2 : John HEARTFIELD : Photomontages, contre propagande Document à traiter et préparer par les élèves : Guernica de PICASSO Musique Documents étudiés en cours Document 1 : Manu Chao : Clandestino Document 2 : Musique du film ; "le pianiste" Document à traiter et préparer par les élèves : chanson de G. Brassens : "la mauvaise réputation" Documents étudiés

XXème siècle. Il peut aussi bien s’agir de peinture engagées, comme le célèbre “Guernica” de Pablo Picasso, que d’autres œuvres incontournables de l’histoire des arts. Voici un plan type pour le brevet : Introduction : présentation du tableau L’artiste : Nom, dates de naissance et de mort, nationalité… Le tableau : Titre, date de création, lieu de conservation… Le contexte : Événements politiques et économiques de l’époque, courants artistiques… Le thème de l’œuvre : Qu’est-ce qui est représenté

Guernica, de Pablo Picasso Guernica est une huile sur toile faite par Pablo Picasso, né en 1881 en Espagne et il est mort en 1973 en France où il a passé la majeure partie de sa vie. Picasso, à travers ce tableau, a voulu dénoncer les horreurs des conflits et des guerres. Même si un évenement précis est à l'origine du tableau, Guernica évoque toutes les guerres, passées et à venir. Ce tableau est le symbole de la violence de la répression

à aimé la guerre, il s'oppose ainsi aux idéaux de Rimbaud et d'autres auteurs ce qui ne peut qu'enrichir l'anthologie. 4 Le poème « La Victoire de Guernica » écrit par le poète engagée Paul Eluard a été inspiré par un fait historique. Le 26 avril 1937, les avions de l’armée allemande, la légion condor, bombardent la ville de Guernica un jour de marché. Bilan 2000 morts. Paul Eluard va écrire ce poème pour dénoncer cette barbarie pendant la guerre civile espagnole qui a duré 3 ans, de

était inspiré dans son atelier de graveur sur argent où il cisèle des emblèmes sur des pièces d'orfèvrerie. 1. La description de l’œuvre Présentation de l’œuvre C’est une peinture sur toile qui par un regroupement de symbole, explique le contexte d’une famille. Le tableau est grand pour être bien remarqué (160.5 sur 181 cm) et a était peint en 1742. Histoire de l’œuvre Le tableau a été peint à Londres en Angleterre. Il se situe actuellement à la « National Gallery » de Londres.

« communistes espagnols »). De plus, tout est fait pour éviter un conflit avec les puissances totalitaires : on pense qu'en étant conciliants avec l'Allemagne, on peut arriver à s'entendre avec Hitler sur ses ambitions expansionnistes. C'est dans ce contexte que Léon Blum propose le pacte de non-intervention, signé par la quasi-totalité des pays européens. Un comité est créé à Londres pour en définir les modalités. Chaque pays se voit chargé d'empêcher la livraison d'armes en Espagne : les Britanniques

Picturale n°1 La rue de Prague, Otto Dix, 1920 Expressionisme : Mouvement artistique né pendant la 1ère guerre mondiale en Allemagne. → Paroxysme de l’émotion → Expressivité extrême Parade Cruelle 1) Ce tableau engagé s’inscrit dans un contexte historique particulier, il renvoie aux conséquences de la 1ère guerre mondiale, notamment les 2 culs-de-jatte qui renvoient aux conséquences tragiques de la guerre. 2) La mise en scène du corps en morceau suggère un malaise social notamment la pauvreté

| |A qui s’adresse cette BD ? Public visé (enfants, adultes…) et lieu/moyen de diffusion. | |Contexte : | |Quel était la situation politique et économique de l’époque ? Guerre, Occupation… | |Résumé :

thème, etc.). Nous fixerons donc l’étude détaillée de quelques œuvres en relation avec votre programme d’Histoire-Géographie et Education Civique, à mettre en parallèle avec les Arts plastiques. Il faudra être capable de : • situer l’œuvre dans son contexte historique, • dégager le message que l’auteur a voulu transmettre, • savoir retrouver les moyens utilisés par l’auteur pour y parvenir, • mettre en relation cette œuvre avec d’autres arts, • savoir exprimer ses idées. « Objets d’étude » : • Art et

attention sélective, fragmentaire pour la connaissance et l’action. Kant a développé cette idée et élaboré une théorie autour du concept d’autonomie du beau. Les oeuvres d’art sont considérés comme autonomes, et ne peuvent pas se réduire à leur contexte social, à la biographie de l’auteur ou à une utilité contemporaine quelconque. Par ailleurs, dans la perception pratique, les « grandes » œuvres d’art sont considérées avant tout comme des documents historiques et didactiques qui nous renseignent