Contexte Historique Du Tableau Guerre Froide Picasso

toile. Lieu de conservation et d'exposition : MoMA (Museum of Modern Art), New York, Etats-Unis. INTRODUCTION / PRÉSENTATION : Faites une présentation rapide de votre objet d'étude en donnant rapidement les informations du cartel de l'œuvre, contextes historique et artistique, que vous développerez davantage dans l'exposé. Conseil : maîtrisez votre intro, quitte à l'apprendre par cœur : c'est le début de votre exposé, or avec le stress le plus dur c'est de commencer l'oral, alors si vous êtes en «

beau. Maintenant on ne parle plus de beaux-arts mais d’arts plastiques. Le critère premier pour définir une œuvre d’art de nos jours est le critère d’originalité. Le Néoclassicisme entre 1760 et 1800 : Apparu en réaction à l’art rococo. Contexte : Herculanum (1738) et Pompéi (1763) : 2 sites qui ont beaucoup d’importance et de répercussions pour la peinture car on va redécouvrir l’antiquité. Le décor des peintures se situe généralement dans des architectures antiques. Cet engouement va

Pour évoquer la première guerre mondiale, j'ai pris deux extraits de l'auteur Apollinaire qui était brigadier lors de la Grande Guerre. Le poème « Ma Lou »,1915, est extrait de Poèmes à Lou, un recueil de poème dedié à Louise de Coligny-Châtillon, la muse et la bien aimée du poète. Ce recueil incarne une poésie nouvelle à mi-chemin entre la prose et les vers, il ouvre la voie à une poésie moderne avec une écriture en vers réguliers et en vers libres. Dans le poème « Ma Lou », le discours amoureux

dans le cadre de la manifestation MONUMENTA qui fait chaque année appel à un artiste contemporain de renommée internationale pour investir les 13 500 m² de la Nef du Grand Palais avec une œuvre spécialement conçue pour l’occasion. 1. Contexte historique et artistique : Christian Boltanski est né à Paris en 1944. D’abord peintre, il se tourne vers l’installation à partir de 1976. Il développe une œuvre où se mêlent réalité et fiction. La mémoire, l’existence et la disparition sont les thèmes

_________________________________________________________ 12 Un art engagé, un art politique ______________________________________________________ 17 Le spectacle de l'Histoire _________________________________________________________ 23 Les artistes face à la guerre _______________________________________________________ 28 Le goût de l' "art-chéologie" et de l' "art-chive" _____________________________________ 32 Emprunts, références et détournements : réécriture et réappropriation ______________________

pendant les deux guerres mondiales soulignait la valeur du peuple Français et l'importance de la liberté. De plus, il faisait partie de mouvement surréaliste avec Salvador Dali, André Breton, et Louis Aragon. I. Contexte historique du XXe siècle Histoire générale 1871 : IIIè République 1914-1918 : Première guerre mondiale 1917 : Révolutions russes 1933 : Hittler au pouvoir 1936 : Front populaire en France 1936-1939 : Guerre civile d'Espagne 1939-1945 : Deuxième guerre mondiale, bombe

expressions / Arts, ruptures, continuités Contexte historique L’Allemagne d’après-guerre : la République de Weimar Si l’Armistice de novembre 1918 représente la fin d’une guerre, il est aussi le point de départ d’une nouvelle société, bouleversée dans ses croyances profondes et marquées par des traumatismes durables. En Allemagne, cette période de doutes des démocraties s’incarne dans la République de Weimar. Née de la défaite de la Première Guerre mondiale, la République de Weimar s'édifie très

Kandinsky , né à Moscou le 4 décembrejul./ 16 décembre 1866greg. et mort à Neuilly-sur-Seine le 13 décembre 1944, est un peintre russe et un théoricien de l’art. Considéré comme l’un des artistes les plus importants du xxe siècle aux côtés notamment de Picasso et de Matisse, il est un des fondateurs de l'art abstrait : il est généralement considéré comme étant l’auteur de la première œuvre non figurative de l’histoire de l’art moderne, une aquarelle de 1910 qui sera dite « abstraite »1. Certains historiens

ici, en quelque sorte, la première. Et c’est là que cette partie « idées intéressantes » prend tout son sens. Effectivement, pour moi, l’idée que le cinéma soit aussi un langage, le distingue. Ce n’est plus une foule de progrès technique, un historique froid des inventions qui aidèrent à concrétiser l’idée de l’homme de « stocker » la réalité, le cinéma est autre chose, c’est un outil de communication, non, mieux, c’est un art. CHAPITRE II : Le mythe du cinéma total (tiré de Critique, 1946) Ou

oeuvres d'art abstraites que l'on pourrait définir comme des peintures ne cherchant qu'à représenter des formes et des couleurs. Ce qui pourrait être au fond sans intérêt pour la connaisssance de l'Homme, il est légitime de se demander comment un tableau tel que "Aquarelle abstraite" de Kandinsky, toute première oeuvre abstraite, peut nous apprendre quoi que se soit ! Au mieux, elle stimulerait l'imagination ou décorerait un intérieur. Ceci suggèrerait qu'une oeuvre d'art n'a rien à nous apprendre