Contrebasse

Brunihlde sont chargés par Wotan de la faire prisonnière en raison desa désobéissance. C’est une musique brillante et sombre à la fois. Après une introduction de l’orchestre dans la nuance forte avec les cordes (violons, altos, violoncelles et contrebasses) et dans un ambitus étendu (du grave à l’aigu), le thème des cors et trombones se développe sur un rythme ternaire (mesure à 9/8) évoquant le galop d’un cheval. Le rythme du thème est superposé au rythme des violons. Surgissent alors les appels

; il ne fuit pas et s'attend à être arrêté ou bien tué. "Vous pourrez dire à vos gendarmes, que je n'aurai pas d'arme et qu'ils pourront tirer" L'ACCOMPAGNEMENT INSTRUMENTAL Formation instrumentale : Un petit orchestre de Jazz avec un piano, contrebasse, batterie, guitare, trompette). Le choix d'un accompagnement instrumental très léger (peu d'instruments et dans une nuance piano) permet de rendre audible le texte qui porte un message important, lequel doit être entendu et compris par tous. Le

dit principal, le jeu de la lead guitare est un court motif, souvent joué cordes étouffées, basé sur la répétition très rapide d'une même note. Une lead guitar peut reprendre la ligne de base, ou avoir sa propre ligne. La basse : à l'origine les contrebasses marquaient le temps sur les rythmes ska. Les basses reggae sont électriques et ont plus de liberté mélodique. Elles utilisent les fréquences les plus basses et apportent un effet alourdissant volontairement le riddim. La guitare basse forme le

l'orchestre de l'Opéra ( « batteur de mesure » ). En 1712, sa fille Marie-Catherine épouse Nicolas Bernier. En 1706 il crée Alcyone, son plus célèbre opéra sur un livret de Houdar de la Motte. Dans la célèbre scène la Tempête il utilise des contrebasses, et inaugure leur première indication dans une partition. En 1708, il cède sa charge de violiste du roi à son fils Vincent. En 1709, son opéra Sémélé est un échec, et il est peu à peu effacé par un autre grand virtuose de la viole, Antoine

le grand soleil » souligne que la vie sera meilleure. Couplet 5 : il est sifflé sur le premier thème Ecoute 2: « Motivés »’ de ZEBDA C’est une reprise du chant des partisans avec une voix soliste et un chœur accompagné par une batterie, une contrebasse et une guitare. Zebda modifie la 1ère phrase du thème mais garde la 2ème . Zebda rend hommage à tous ceux qui ont résisté par le passé. Les modifications du texte portent l’engagement du groupe vers un combat qui se veut plus proche des difficultés

des clusters de quart de ton, des superpositions de cellules différentes, soumises à un hasard contrôlé (...)» U.Michels. ELEMENTS GENERAUX * L’effectif orchestral est composé uniquement de cordes: 24 violons, 10 altos, 10 Violoncelles, 8 Contrebasses * Le son est primordial, avant la mélodie ou la structure. Thrènes est le terrain d’expérimentations où les possibilités sonores des cordes sont poussées au maximum, procurant des sensations auditives inédites. LES STRUCTURES LINEAIRES

~4' It's Been a Honeymoon/Can't Take It No Mo' ~5' Heartbeats/Boats & Buoys ~4' Heavy Smoke ~4'30" City Life est écrit pour deux flûtes, deux hautbois, deux clarinettes, deux pianos, deux claviers à échantillons, un quatuor à cordes et une contrebasse[4], deux vibraphones et des percussions. Les sons échantillonnés joués en direct sont couplés en général à un instrument (comme les bois pour les klaxons, ou les cymbales pour les bruits de freins). Les voix sont doublées par plusieurs instruments

théâtrale, ces deux familles d’instruments convoquent des images de fanfares guerrières dans l'esprit de l'auditeur. Le rythme lui est joué par les bassons, les trompettes basses et les cors. Pour ce qui concerne l'accompagnement les bassons et les contrebasses se prête eux aussi à l'évocation militaire, voire à la fanatisation d'une foule, par son énergie entraînante. Le compositeur demande, dans la partition que ce rythme soit joué, tout le long, d'une manière incisive et énoncé avec beaucoup de clarté

était repris au palais Garnier le 18 juin 1952. Inspirée par des œuvres de Webern et de Schoenberg entendues à Paris le 5 mars 1955, cette toile immense, où seules figurent, sur un fond rouge, la masse sombre d’un piano et celle ocre délavée d’une contrebasse entre une multitude de pupitres et de partitions d’un blanc-gris diaphane, fait retentir la dimension du silence.Dans La Peinture cubiste, Jean Paulhan remarque qu’en anglais les natures mortes s’appellent “silences”. Ce temps suspendu et irrévocablement

bombardement Hiroshima ? Comment nous fait-il ressentir l’horreur de ce drame ? Le morceau est joué par un orchestre composé uniquement d'instrument à corde. Il y a 52 instruments à corde frottés dont 24 violons, 10 alto, 10 violoncelle, et 8 contrebasses. Il se sère de cette formation pour crée une atmosphère très particulière. Ce morceau est un morceaux de musique contemporaine. PENDERECKI prend le parti de nous dérouter et de nous déstabiliser en créent une musique athématique donc sans mélodie