Costume

de la simplicité et théâtrale) Le décor était réaliste et très fidèle à l'époque de Molière, ce que les metteurs en scène ne respectent pas toujours, jouant sur leur époque. Mais pour les costumes, ceci était mitigé, Argan possédé un costume de l'époque mais par contre son frère Béralde possédé plus un costume actuel. Par rapport, aux jeux d'acteurs cela était parfaitement joué, avec justesse, rien n’était exagéré. Elle était sobre et élégante. Il y a eu une énorme qualité d'énonciation ce qui permettait

constamment en action. Ils étaient rarement immobiles à ne rien faire . Aussi, les danses à la fin étaient très bien chorégraphiées. Selon moi ,les costumes convenaient tres bien à chacun des personnages . Il y avait beaucoup de détails dans chaque costume. Ils étaient complets. La recherche semblait présente des pieds à la tête . Le costume le plus impressionnant était celui de Célestin ,car il y avait beaucoup d'éléments. Le décor était selon moi très bien réussit ,car le décor semblait

Comité Exécutif du Club se réunit au moins une fois par mois, à une heure et un lieu de son choix. Section 4 : La tenue vestimentaire exigée pendant les réunions est : la tenue de ville (costumes, tailleurs, et autres) ou tenue traditionnelle. La décence de la tenue est exigée. En cas de port de costume, la cravate est obligatoire. Section 5 : Lors d’une réunion, le membre qui arrive après 9 heures, doit attendre la pause pour avoir accès à la salle. Il devra s’acquitter du paiement d’une

visage. Cette ambiguïté donne de la profondeur au personnage de Lorenzo. 2) Les costumes sont du 19ème siècle, époque de Musset. En effet ils sont composés de redingotes et hauts de forme, comme à Paris vers 1833. Il y a donc un rapprochement volontaire entre l’époque de Musset et celle de Lorenzo. Ce dernier devient alors le double de Musset grâce à une transposition à l’époque romantique. Les costumes sont très souvent de couleurs sombres ou pourpres. Ce sont des couleurs qui rappellent

qu'il retirera par la suite. Son style vestimentaire m'a fait penser à celui de Louis IV, et je trouve que ce costume est fidèle à ceux du XVIIème siècle. Quant à Done Elvire, elle porte un pantalon rouge, qui m'a également rappelait la damnation, et la colère qu'elle peut éprouver, tout comme le mur rouge, une chemise blanche et un chapeau marron et elle a les cheveux détachés. Son costume m'a déconcerté, car je m'attendais à ce qu'elle porte une robe. En revanche au quatrième acte elle est habillée

leur talent verbal) ; les comédiens jouent toujours masqués et il s'agit moins de personnages que de types reconnus tout de suite du public grâce aux masques et aux costumes (exemple : personnage du zanni : un valet un peu balourd et grossier, parfois agressif ; Arlequin incarne ce personnage et on le reconnaissait très vite à son costume bariolé) ; très aimés du public populaire, pourtant, en 1697, ils reçoivent l'ordre de quitter Paris. À leur départ se multiplient les théâtres de foire, pour compenser

est donc multiple. Le jeu des acteurs est limité à des gestes du corps, particulièrement des mains et des doigts. Masque de comédie grec Les costumes Les acteurs portaient un costume et un masque, en cachant le visage, permettait les changements de rôle ainsi que l’identification rapide des personnages. Le costume était constitué d’une robe à manches longues, qui descendait jusqu’aux pieds et était richement brodée et décorée. Les acteurs portaient aussi des sandales, a ne

Personnages La commedia dell'arte repose sur des personnages bien reconnaissables, grâce à leurs costumes, leurs masques et leurs caractères stéréotypés. On en distingue quatre types principaux : • Pantalon (Pantalone en italien) est citoyen de Venise ; vêtu d’une Culotte longue, il incarne le vieillard avare, crédule, libertin ou méticuleux. Il joue tour à tour le rôle de père, époux, veuf, ou encore de vieux garçon. • le Docteur (Il Dottore) est, avec Pantalon et Cassandre, l’un des

trop, une simple chaise basse suffira pour provoquer un effet de supériorité et je pense qu'il faut rester le plus simple possible dans les décors. Ensuite... Axel avez-vous des idées pour les costumes des personnages et leurs accessoires ? AXEL : Sur les costumes, pour moi, il faudrait de simple costume, de préférence sombre pour montrer la tristesse importante de cette scène. Je propose que Samuel, tu portes une chemise en toile noir que tu laisserais ouverte, avec un pantalon en jeans noir puis

sa dimension horizontale et verticale : les musiciens et certains personnages se trouvent parfois en haut du mur du château, le roi descend des cintres sur une chaise, etc. Des costumes stylisés, mêlant les éléments hispanisants, arabo – andalous, gitans, avec parfois des touches assez outrées, comme par exemple le costume du roi parodiant l’habit de torero. Même procédé du décalage du réalisme dans le jeu parfois outré, tiré sur le comique et les gags, notamment pour le roi (Florent Guyot) et Don