Côte d'Amour

Roman écrit par Émile Zola, publié en 1880. Neuvième de la série Les Rougon-Macquart, il traite le thème de la prostitution féminine à travers le parcours d'une courtisane dont les charmes ont affolé les plus hauts dignitaires du Second Empire. L'histoire commence en 1868. Née dans la misère, Nana est la fille de Gervaise et de Coupeau (voir L'Assommoir). Le début du roman nous la montre dans la gêne, manquant d'argent pour élever son fils Louiset qu'elle a eu à l'âge de seize ans, faisant

Version finale : Explication de la Scène du Philtre au Chapitre 4 Le roman de Tristan et Iseut raconte une histoire d’amour passionnée et fatale qui concerne les éléments de magie. La reine d’Irlande remet un philtre magique à Brangien, la servante qui accompagne Iseut durant leur navigation entre l’île et le continent. Le philtre est destiné au sa fille et au roi Marc—son futur époux le soir de leur nuit de noces. Malencontreusement, au cours du voyage qui menait Tristan et Iseut d'Irlande en

désigner : la veuve de Thésée au vocabulaire de l'amour se mêle celui de la mort poison ( vers 46) fatal mortel (vers52) elle demande à Hippolyte de la tuer au moment même ou elle lui demande de la tuer, c'est comme si elle lui demander un acte d'amour c)une scène tragique c'est le moment le plus important de la pièce Phèdre avoue son amour interdit à Hippolyte et se montre ainsi vulnérable et prisonnière de la passion qu'elle abrite. Le thème de la passion est un des thèmes les plus courants

2 personnages M et S dans une circonstance semblable (froid/nuit) et dans le même lieu (Aire St Mittre) que celles de l'ouverture. D'autre part, c'est le dénouement de l'histoire d'amour des deux enfants. Depuis le début, leur histoire est liée au thème de la mort. La mort de S peut être considéré comme un acte d'amour: la mort ne les sépare pas mais les unit. La pierre tombale représente M parce qu'elle porte son nom, "usé par les pieds de M"(7), "à cette place tiède où l'amoureuse avait laissé

le plus fort de tous les temps Adonaï, viens Seigneur couler en nous Dans ce torrent d'amour Au parfum qui nous rend fou (2x) SOLEIL LEVANT (PAR GAEL) O soleil, lumière de Dieu répand sur moi Les rayons de ton éclat Pour éclairer les ténèbres de ma vie O répand la gloire de Dieu sur mon âme Je veux vivre le royaume de Dieu en moi Oh Seigneur Soleil levant, viens faire germer ce grain d'amour Du profond de tout mon être Imprimer la vie de Dieu en moi, soleil O pour que je vive

romans d'aventure(Sépulveda), de science-fiction... c) La valeur sentimentale; La valeur d'un roman dépend avant tout de celui qui le lit: les romans « à l'eau de rose » constituent un véritable trésor pour le héros du Vieux qui lisait des romans d'amour. De même, un roman qui évoque une de nos passions peut trouver en nous un écho particulier... III/ Il y a plusieurs lecteurs en nous. a) Le plaisir de lire dépasse tout jugement de valeur ; tout comme un écrivain ne peut écrire que des

résumé, après cette première séquence, un narrateur se trouve dans une pièce quelconque et s'interroge sur la présence d'une femme à la beauté excessive étendue près de lui, morte ou simplement assoupie. Que s'est-il passé ? Un meurtre ? Un acte d'amour ? Ou rien du tout ? Qui sont-ils ? Comment en sont-ils arrivés là ? Plus loin, dans le corridor, une femme de ménage s'impatiente devant la nonchalance du couple qui étire le temps passé ensemble. Compte les naufrages ». Le naufrage peut

théâtre, des romans, des nouvelles, des contes en prose ou en vers, une traduction très libre du Don Quichotte de Cervantès et de nombreux poèmes dont la plupart ont été mis en musique (plus de 200 partitions). La romance la plus connue est Plaisir d’amour, qui figure dans la nouvelle Célestine, mise en musique par Jean Paul Égide Martini.

courant, cependant Radiguet l’emploie beaucoup ce qui est beau et crée un langage soutenu. II. Divers résumés provenant d’Internet 1° Wikipédia Le Diable au corps est un roman de Raymond Radiguet paru en 1923. C'est le récit d'une histoire d'amour entre un jeune homme et une femme tandis que le fiancé de cette dernière se bat sur le front durant la Première Guerre mondiale. Cette œuvre marque les esprits par l'extraordinaire sens de la formule de son auteur, et surtout le mythe qui l'entoure

Alice Ferney évoque les nouveaux et précieux liens qui se tissent entre compagnons d'armes, entre mari et femme, entre parents et enfants, entre l'homme et l'animal. Par cette chronique de la désolation elle laisse sourdre en contrepoint un chant d'amour et d'innocence. Qu’Alice Ferney mette sa sensibilité et son talent au service des histoires et des personnages d’exception nous ne pouvons le renier. ‘Dans la guerre’ nous le confirme. Oui, mais est-ce suffisant pour parvenir à convaincre son