Cyrano Lyrisme

l'alambique rhétorique et la multiplication de figures de style comme la métaphore. Les grands auteurs baroques sont : Tristan L'Hermite, Marc-Antoine Girard de Saint-Amant et Théophile de Viau. Mais aussi Corneilles. Les œuvres les plus connus sont Cyrano de Bergerac (___________________) et Don Juan (_______________) 3. Le classicisme (XVIII) C’est un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une

insolite de certaines métaphores. Dans l’anthologie que vous allez lire, vous remarquerez que, dans la plupart de ces extraits de recueil, le soleil est symbole de vie et de gaité, de renouveau, voire d’inspiration. Tantôt personnifié avec lyrisme, en des termes laudatifs, ou vénéré et apostrophé comme un dieu, créateur d’ombre et de lumière, embellissant tout ce qui l’entoure. Il est présenté comme un bienfaiteur, l’emblème de la nature et est quelquefois considéré comme supérieur à l’être

Le mouvement Poésie, Roman, Théâtre - théâtre dans le théâtre. - Nbrses fig. de style: métaphores, allégories, comparaisons,antithèses (recherche de l’effet, de la complexité) Saint-Amant (1594-1661) Th. de Viau (1590-1626) Corneille (les comédies) Cyrano de Bergerac LE CLASSICISME Idéal esthétique et humain représenté par les écrivains de la seconde moitié du XVIIe: Les «Classiques» 1660-1680 - Imitation des Anciens, sans renoncer à faire oeuvre pers. - goût de l’analyse; - l’écrivain se fait

l’individu. - Refus des épanchements romantiques considérés comme excessifs; - goût pour la poésie descriptive, aux lignes pures, à la plastique impeccable, parfaite; - La seule raison d’être des oeuvres est la beauté («l’art pour l’art») - Lyrisme - la fuite du temps - le sentiment amoureux - mythologie. -l’instabilité; -l’apparence; -l’illusion; -les motifs de l’eau, la fumée, le miroir, les bulles. - Le mouvement -séparation des genres; -respect des règles: les trois unités

Gogh, Gauguin, le sculpteur Rodin et en musique Debussy. II La richesse littéraire a) La poésie Le romantisme est très présent dans la première moitié du siècle. On le retrouve en poésie surtout de 1820 à 1850. Ses caractéristiques sont le lyrisme, la mélancolie. Les poètes expriment leur mal être et les thèmes favoris sont : la mort, Dieu, l’amour, la fuite du temps, la nature, la gloire. Quelques auteurs ont réfléchi sur le rôle des poètes et sur le fantastique comme Hugo et Nerval. La génération

constellation de sept étoiles 1549-1560 - Création d’une grande poésie en langue française qui puisse rivaliser avec la poésie grecque et latine - Admiration pour l'Antiquité et pour l’Italie (en particulier Petrarque) - poète serviteur de la Beauté. - Lyrisme - la fuite du temps - le sentiment amoureux - mythologie. Poésie. - Sonnet, ode; - élégie - allégorie, métaphore; - comparaison - travail sur le rythme et la musicalité. Du Bellay (1522-1560) Ronsard (1524-1585) XVIIe SIECLE LE BAROQUE Conception

transposés par la perfection d'un art. À cela, il faut ajouter le sens de la rigueur et de l'ordonnance, ce qui implique un réflexe de méfiance à l'égard de tout ce qui est instinctif, primaire et non contrôlé. Auteurs : Nicolas Boileau Pierre Corneille Cyrano De Bergerac Jean de La Bruyère Jean de La Fontaine Molière Blaise Pascal Charles Perrault Jean Racine René Descartes Manifeste : Trois discours sur le poème dramatique de Corneille, la Pratique du théâtre de d'Aubignac, les Réflexions critiques

française est pauvre et non adaptée à l’expression poétique et décident de l'embellir, de l’enrichir par la création de néologismes issus du latin, du grec et des langues régionales. Les thèmes abordé par ce courant dans leur poésie sont le lyrisme, la fuite du temps, le sentiments amoureux, la nature, la mort, la mythologie, et les voyages qui se situent dans la Renaissance. Mais aussi l'antiquité, qui est un des principaux thème de ce mouvement. Dans ces poèmes, on remarque différentes

Introduction [Amorce] Le théâtre offre de nombreux exemples de mises en abyme, de « théâtre dans le théâtre » où des personnages d’acteurs sont sur scène en train de jouer (L’Illusion comique de Corneille, Les Acteurs de bonne foi de Marivaux ou Cyrano de Bergerac de Rostand). [Présentation du texte] Dans L’Échange, Paul Claudel met en scène une comédienne, Lechy Elbernon : elle n’est pas en train de jouer, mais elle parle de son métier d’actrice, de ses impressions sur scène. [Annonce des axes] Elle

vers SA vérité. Enfin, l’écriture doit emplir plus qu’une fonction de guide ; c’est l’expression d’un lyrisme souvent subjectif. Le lyrisme correspond à la fonction émotive du langage, qui varie en fonction du locuteur ; « Elle vise à une expression directe de l'attitude du sujet à l'égard de ce dont il parle » explique Roman Jakobson. Centré sur l'expression de l'émetteur, le lyrisme privilégie l'utilisation du « je » : c'est tout à fait le cas de la poésie lyrique dans laquelle le poète exprime