Dans Quelle Mesure La Poésie Moderne Est Elle La Poésie De La Laideur

cherchent tous, à leur façon, à trouver un passage. Et pour ce faire, ils questionnent, interrogent, constatent et remettent en question. Sensibles aux enjeux et aux contradictions qui entourent la question de l’engagement littéraire, ils parcourent poésie, théâtre, prose et chansons en quête de voix engagées. Tout d’abord, parmi eux, il y a ces sondeurs de l’intime pluriel, ceux qui tentent de retrouver les plans du pont menant de la singularité à la collectivité. En tête de liste, Jonathan Lamy présente

d’assemblages insolites, L’Astrée puise sa source dans le genre pastoral, dans le roman héroïque, dans la culture humaniste de l’auteur et dans sa vie. Œuvre somme et œuvre source, « étroit goulet par où tout l’ancien se déverse, se reverse dans tout le moderne » [1], L’Astrée est à plus d’un titre un roman baroque. Honoré d’Urfé entreprit la rédaction de L’Astrée en 1580 et la poursuivit jusqu’à sa mort en 1626. Balthazar Baro, son secrétaire, lui donna une fin, publiée en 1628. Ce roman s’inscrit donc

cette puissance odeur de la terre ». Courbet Gustave, Les Casseurs de pierres, 1850, Courbet a raconté à son ami Francis WEY comment il a vu deux hommes cassés des pierres. A travers cette œuvre Courbet montre comment l’homme devient l’esclave moderne du travail. Cette œuvre appartient à la série « des grands chemins », reportage quotidien sur la vie de ceux qui travaillaient Un dessin massif, avec personnage sans visage, des vêtements troués pas repassé qui montre la pauvreté extrême de ces travailleurs

marronniers des allées de la ville. La sève montait : il fut amoureux, écrivit de légers poèmes. Il en recopia vingt-deux dans un cahier qu’il confia à son ami, Paul Demeny, poète également. Le 24 mai 1870, il en envoya trois à Banville, le poète « moderne » du moment, disant dans sa lettre : « Je me suis mis, enfant touché par le doigt de la muse, pardon si c’est banal, à dire mes bonnes croyances, mes espérances, mes sensations, toutes ces choses des poètes, moi j’appelle cela du printemps. » Il disait

reproche des modernes aux anciens a souvent été formulé ainsi : à quoi bon copier à tour de bras la Nature, comme tant de sculpteurs et de peintres l’ont fait ? 1) Mais la question est bien plus complexe qu’il n’y paraît, car imiter peut se comprendre en deux sens très différents : a) Ou bien comme une sorte de souci de réalisme très cru, comme une simple photocopie sociologique de la réalité. On devrait alors voir sur le tableau les verrues de la vieille femme, la laideur des visages,

Elle revenait chez nous lourde de chocolat en barre, de denrées exotiques et d’étoffes en coupons, mais surtout de programmes de spectacles et d’essence à la violette, et elle commençait de nous peindre Paris dont tous les attraits étaient à sa mesure, puisqu’elle ne dédaignait rien. En une semaine elle avait visité la momie exhumée, le musée agrandi, le nouveau magasin, entendu le ténor et la conférence sur La Musique birmane. Elle rapportait un manteau modeste, des bas d’usage, des gants très

une, n’est-ce pas nier son caractère d’absolu ? L’abondance de la littérature critique consacrée à ce sujet témoigne de la difficulté à dresser un inventaire des visages du moderne : il est en effet parfois difficile de les distinguer de leurs avatars modernistes, postmodernes, avant-gardistes ; de plus, la notion de « moderne » ne recoupe pas la même période selon que l’on se place dans une perspective littéraire, musicale, picturale, cinématographique, architecturale, ou philosophique, sociologique

et VIII, notamment) Voltaire, Candide Diderot, Supplément au Voyage de Bougainville Montesquieu, Les Lettres Persanes Hugo, Les Châtiments Zola, J’accuse Poésie : Hugo, Les Contemplations Baudelaire, Les Fleurs du Mal Rimbaud, Illuminations Apollinaire, Alcools Il existe par ailleurs de nombreuses petites anthologies de la poésie française : choisissez la vôtre. Les réflexes pour une bonne année 1. Organiser son cours Un bon cours de français s’organise ! Selon les séquences,

dans la Nature un artiste de génie et dont les œuvres sont innombrables. Cela serait possible, sans nul doute, dans une interprétation finaliste de la Nature, telle que celle d’Aristote, pas dans une interprétation mécaniste de la Nature. Dans la mesure où nous continuons d’adhérer à un paradigme mécaniste de la Nature, nous sommes restons incapables de voir dans ce que nous considérons comme des « choses » naturelles, des œuvres d’art. Pour nous, l’œuvre d’art naît donc de la présence d’intentions

au beau, parce qu’il existe des choses utiles pour le bien et pour le mal. L’utile n’est beau que dans la mesure où il sert à faire ce qui est bien. Socrate propose donc de spécifier cette seconde définition, en posant que le beau est l’avantageux, le bienfaisant ie/ ce qui est absolument utile et ce qui répond à notre intérêt véritable 296 e. Ici, Socrate formule un thème singulièrement moderne: la critique de l’efficacité technique, soucieuse exclusivement d’accroître la puissance de l’homme, et