Dans Quelle Mesure La Poésie Peut Elle Traduire La Passion Amoureuse

de la littérature française, et son œuvre Elégies et poésies nouvelles qu’elle publia en 1825 était très appréciée pour son originalité et son ton personnel par les poètes romantiques contemporains comme Lamartine et Victor Hugo, mais aussi par Baudelaire ou Verlaine. Dans l’un des poèmes de ce recueil, « Qu’en avez-vous fait ? », la poétesse s’interroge, comme l’indique la question contenue dans le titre, sur la rupture d’une relation amoureuse qui a été fondamentale dans sa vie : elle rappelle le

FRANÇAIS : Peut-on innover, en poésie, dans l’expression du sentiment amoureux ?
Vous veillerez à mener une réflexion construite et à vous appuyer sur des exemples précis issus du corpus proposé, de vos travaux de classe et de vos lectures personnelles. Quoi de plus poétique que le sentiment amoureux ? En effet la poésie a généralement été considérée comme lyrique, c’est-à-dire une expression privilégiée des sentiments. Dans le bouillonnement intérieur de notre affectivité, c’est l’amour

et la réalité historique. Cette expression dénote un sentiment de nostalgie, l'idée que c'était mieux avant, une sorte de mélancolie généralisée. Pour Chateaubriand cela concerne plutôt le mal de vivre: un problème personnel et existentiel. Il ne peut pas incarner ses rêves et en est malade. Il doit se supporter comme il est, non pas le personnage qu'il devrait être. Il se base sur des exemples, qui selon lui, tout le monde a sous ses yeux: - Il reste encore des désirs, et l'on a plus d'illusions;

mais de fin d’amour, comme la plupart des œuvres consacrées aux femmes qu’il a aimées. D’abord publié dans une revue, avec sa ponctuation, cette pièce fut intégrée au recueil « ALCOOLS » paru en 1913 sans ponctuation comme toutes les poésies qui le composent. Ce choix délibéré et novateur s’imposa au poète lors de la première impression sous le titre « EAU DE VIE ». MARIE appartient au « cycle de Marie », comme « ZONE » et surtout « LE PONT MIRABEAU ». C’est aussi un poème

FRANCE Les poètes français de la Renaissance et Pétrarque. Études réunies par Jean Balsamo. Envoi par Jean-Paul Barbier-Mueller. Avant-propos par Michel Jeanneret. Collection « Textes et Travaux de la Fondation Barbier-Mueller pour l’Étude de la poésie italienne de la Renaissance », N° 1. Genève, Librairie Droz, 2004. Un vol. de 520 p. Le volume s’ouvre par une présentation de la Fondation Barbier-Mueller, qui met à la disposition des chercheurs une collection de plus de quatre cents recueils poétiques

Introduction : Victor Hugo est un poète né à Besançon le 26 Février 1802 et mort à Paris le 22 Mai 1885. « Demain dès l'aube » traduit la célébrité de ce poème qui se rattache à la fois à l'histoire personnelle de l'auteur et à un genre typique de la poésie. En effet, ce poème du recueil  « Les Contemplations (1856) » rappelle le genre lyrique où les sentiments sont dits très ouvertement. Cette œuvre de Victor Hugo est teintée de tristesse, dû à la perte de sa fille Léopoldine qui, quatre ans plus

(croisades).   Remarques : Pour les chansons de gestes, nous n’avons aucun auteur, la propriété littéraire n’existe pas.  Elles n’étaient pas signées, pas de notions de droits d’auteur (cella date du XIXème siècle).   6. Comment évolue la poésie médiévale ? La poésie médiévale est avant tout lyrique.  C'est-à-dire chantée.  Elle est courtoise : elle parle d’un amour idéalisé appelé fin amor (amour parfait et délicat dans lequel l’amant est au service de la dame et il est entièrement soumis à ses désirs

courts et peuvent contenir un mot et certains même sont composés d'une seule syllabe, comme dans « Bientôt je restai seul avec ces morts /Qui s'en allaient tout droit/Au cimetière/Où ». Apollinaire se libère des contraintes métriques imposées par la poésie classique (règles qui ont été énoncées par Aristote dans la Poétique). Apollinaire favorise la fluidité de ses poèmes. Le texte paraît en effet comme libéré de ces carcans, et donne davantage de place aux sons et aux images, notamment par l’emploi

poème en prose et la pensée moderne, du symbolisme au surréalisme. Durant sa longue quête insatisfaite de la beauté, il se voit constamment partagé entre l’extase et l’horreur de la vie. Aujourd’hui reconnu comme un écrivain majeur de l’histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Nous nous intéresserons dans une première partie au poète marginal et incompris que Baudelaire fut, puis dans une seconde partie nous développerons l’idée de la modernité de l’œuvre. I. Un poète marginal

Mes petites amoureuses Un hydrolat lacrymal lave Les cieux vert-chou : Sous l'arbre tendronnier qui bave, Vos caoutchoucs Blancs de lunes particulières Aux pialats ronds, Entrechoquez vos genouillères Mes laiderons. Nous nous aimions à cette époque, Bleu laideron ! On mangeait des œufs à la coque Et du mouron ! Un soir, tu me