Dialogue Romanesque Transformé En Dialogue Théâtrale

hommel »; à ses yeux, en effet, adapter une œuvre au théâtre, c'est encore l'écrire. Parce qu'il ne cessa de s'engager en faveur de la scène, voyant dans le théâtre « le plus haut des genres littéraires et en tout cas le plus universel2 », son œuvre théâtrale mérite pour le moins autant d'attention que ses romans ou ses essais. D'où vient donc qu'on n'en peut parler sans donner © Éditions Gallimard, 1958, pour Caligula, 1993, pour la préface et le dossier. 1. « Pourquoi je fais du théâtre » (1959), in

© Éditions Belin/Éditions Gallimard, 2011. 9 Dans la scène 4, choisissez un exemple de repartie par laquelle Cyrano humilie son adversaire tout en amusant son double public. Au vers 389, Cyrano, par la simple énonciation de son nom complet, transforme l’insulte proférée par Valvert (au vers précédent) en patronyme de celui-ci.  Selon vous, quels sont les principaux traits de caractère de Cyrano ? Justifiez votre réponse par quelques citations. Le premier acte brosse déjà de façon très complète

œuvre théâtrale mérite pour le moins autant d'attention que ses romans ou ses essais. D'où vient donc qu'on n'en peut parler sans donner © Éditions Gallimard, 1958, pour Caligula, 1993, pour la préface et le dossier. 1. « Pourquoi je fais du théâtre » (1959), in Tkéâtre, récits, nouvelles, Pléiade, p. 1727. 2. Ibid., p. 1726. Préface Préface l'impression de plaider? Composées par un homme de métier, les pièces de Camus devraient être appréciées d'abord comme des performances théâtrales. C'est

subtilités et les capacités littéraires de son auteur, on rappelle l’énigme, l’anagramme, le bout-rimé ou la glose (qui consiste à réécrire un poème en l’amplifiant). Enfin, dans le domaine des genres psychologiques, on compte la métamorphose (la dame se transforme en un être ou un objet qui correspond à ses qualités) et le portrait qui cherche le trait juste et l’expression frappante qui révèle la personne dont il traite. En dehors des amusements des salons, il existe une production littéraire plus ample

l’évoqua également dans son œuvre romanesque, en particulier dans leZola à l’épreuve de la censure d’État et de l’Index 428 Silvia DISEGNI 5. Le roman parut en feuilleton du 25 janvier au 11 mars 1876 dans Le Siècle et successivement en volume chez Charpentier la même année. 6. Pour la censure théâtrale de Zola, cf.. J. Best, La subversion silencieuse, censure, autocensure et lutte pour les libertés d’expres- sion, Montréal, 2001; S. Disegni, Les adaptations théâtrales des romans naturalistes à l’épreuve

extravagantes et peu soucieuses de vraisemblance. A cet égard, les Goncourt, à la fin du siècle, déclarent à Huret leur volonté de « tuer le romanesque », constatant que le « roman est un genre usé, éculé, qui a dit tout ce qu'il avait à dire 4». Nous pouvons presque parler d’un état de crise, de rupture. Prennent naissance avec cet avènement du nouveau genre romanesque, des anti-héros, simples personnages se positionnant contre ceux, hors-normes, pleins de qualités, que l’on trouvait dans les romans dès

l’histoire :     Cet homme assailli de funestes pressentiments, qui s’efface un long moment derrière le sermon du père Aubry, puis ensevelit son amour comme ferait la main du Destin, cet homme semble bien souvent accomplir davantage une fonction romanesque que vivre une existence personnelle. Il est celui par qui passe l’histoire, et le révélateur du long cheminement de la parole divine. Il donne à voir (les grands « tableaux » de la Nature, ou ce chasseur indien pareil à une statue primitive) ;

Plusieurs thèmes sont abordés pour fustiger « les plaies sociales ». Au titre de ces thèmes s’inscrit notamment la représentation qui retient notre attention par sa pertinence dans les sujets qui porte sur la critique des mœurs. Dans le domaine théâtral, en peinture, en poésie, comme dans le roman, la représentation a pour but de mettre devant les yeux ou de rendre présent à l’esprit ce dont elle parle. Et elle illustre bien les sujets dont traite le roman de cette époque là. C’est dans un tel

Plusieurs thèmes sont abordés pour fustiger « les plaies sociales ». Au titre de ces thèmes s’inscrit notamment la représentation qui retient notre attention par sa pertinence dans les sujets qui porte sur la critique des mœurs. Dans le domaine théâtral, en peinture, en poésie, comme dans le roman, la représentation a pour but de mettre devant les yeux ou de rendre présent à l’esprit ce dont elle parle. Et elle illustre bien les sujets dont traite le roman de cette époque là. C’est dans un tel

politique des différents pays qu'ils découvrent altère la perception que les deux amis ont du monde. Cette expérience vécue à un moment décisif de leur vie éveillera de nouvelles vocations, associées à un désir de justice sociale. Extrait de dialogues [pic] "Ceci n'est pas un récit d'exploits impressionnants. C'est un fragment de vie de deux êtres qui ont parcouru un bout de chemin ensemble, en partageant les mêmes aspirations et les mêmes rêves. Notre vision était-elle trop étroite, trop