Dom Juan Acte 5 Scène 1

L’Ingénu , Voltaire LA n°1 CH1) L'impitoyable bailli, qui ne pouvait réprimer sa fureur de questionner, poussa enfin la curiosité jusqu'à s'informer de quelle religion était M. le Huron ; s'il avait choisi la religion anglicane, ou la gallicane, ou la huguenote ? Je suis de ma religion, dit−il, comme vous de la vôtre. Hélas ! s'écria la Kerkabon, je vois bien que ces malheureux Anglais n'ont pas seulement songé à le baptiser. Eh ! mon Dieu, disait mademoiselle de Saint−Yves, comment se peut−il que

versions qui en fait la richesse. Un mythe peut toujours se régénérer et s’actualiser. Par ailleurs, pour qu’un personnage mythique devienne mythe littéraire, il faut toujours qu’il soit lui-même et un autre dans chaque nouvelle œuvre. Le mythe de Don Juan repose ainsi selon Jean Rousset sur « un dispositif triangulaire minimal » - le Mort, le héros, le group féminin. Chacun de ces éléments est un « mythème », c’est-à-dire «  la plus petite unité de discours mythiquement significative », selon G. Durand

le valet s'y révèle, s'y affirme. Il en résulte le choix de notre corpus. Tous les valets du répertoire ne sont pas représentés ; on chercherait en vain des traces de niaiserie, de bêtise, comme on en trouve par exemple chez le Sganarelle de Dom Juan. Aucun de ces nigauds naïfs, tel le Brighella de la Commedia dell'arte, ne hante le passé de nos valets. Les situations choisies cherchent donc à cerner ce que cette relation peut avoir de particulier, d'insolite, même d'exceptionnel. Le théâtre

femmes? Texte n°2 : Acte III, scène 2 (entière) Introduction : Don Juan est un mythe littéraire dont l’origine remonte au 17e siècle. Un prêtre espagnol, Tirso de Molina, écrit en 1630 une pièce édifiante (qui est exemplaire, qui porte à la vertu, à la pitié) dans laquelle un aristocrate (noble) profite de l’impunité (fait de ne pas risquer de punition) accordée à son rang pour séduire des femmes et les abandonner. Cet homme sera puni par le ciel. Dans sa version Dom Juan, écrite en 1665, Molière

Agrippa d’Aubigné ; XVIème siècle Le XVIe siècle est marqué par un conflit de religions, notamment entre catholiques et protestants. Agrippa d’Aubigné est un écrivain et poète auteur d’une célèbre œuvre : Les Tragiques. Dans cet extrait du livre 1, le thème mis en avant est la description allégorique du combat opposant les catholiques et les protestants. Dans quelle mesure Agrippa d’Aubigné prend-t-il partie dans le texte ? Dans un premier temps, nous étudierons le texte engagé pour défendre

I) Nous pourrions tout d’abord penser que l’espace scénique peut s’étendre au monde, le rendant alors théâtre. 1. Certes, la création du monde pourrait s’apparenter à la création artistique d’une pièce de théâtre. - La pièce de P.Calderon, Le Grand Théâtre du Monde , joue sur cette idée. - Métaphore filée d’un Dieu qui créé le monde et les hommes, comme un auteur peut créer une scène et y placer les acteurs. - L’interprétation chrétienne de la création du monde et la création artistique se rejoignent

et servantes ne sont-ils que des personnages comiques ? Pour m'aider dans ma réponse j'ai un corpus qui contient : -Le Mariage de Figaro, de Beaumarchais -La Surprise de l'amour, de Marivaux & des extraits de Le Tartuffe (acte 1, scène 4), et de Dom Juan (acte 3, scène 5) de Molière Donc j'ai déjà commencé à travailler dessus, sinon se serait trop facile ... Mais il me manque certaines pistes et de la matière je pense. Donc, j'ai déjà réalisé l'introduction, la conclusion et quelques axes

complètes . 1 Molière Oeuvres complètes I Oeuvres complètes I 1 Oeuvres complètes . 1 éditions eBooksFrance www.ebooksfrance.com Oeuvres complètes I 2 Oeuvres complètes . 1 Adaptation d'un texte électronique provenant de la Bibliothèque Nationale de France : http://www.bnf.fr/ Oeuvres complètes I 3 Oeuvres complètes . 1 Oeuvres complètes I 4 Oeuvres complètes . 1 • La Jalousie du Barbouillé • Acteurs • Scène I • Scène II • Scène III • Scène IV • Scène

Sganarelle dresse le portrait de son maître dans la scène d’exposition de DJ, il le dépeint comme « le plus grand scélérat que la terre eut jamais porté, un enragé, un chien, un Diable, un Turc [...] » et d’accumuler les qualificatifs les plus infamants pour permettre de saisir la personnalité de ce « grand seigneur méchant homme ». C’est dire si l’arrivée du personnage éponyme sur scène est attendue par un public qui au XVII° siècle, l’a déjà vu mis en scène quelques années auparavant par Dorimond (1658)

racontent l’enfance, l’adolescence et la jeunesse bourgeoises de Simone de Beauvoir. Elle y montre surtout son évolution intellectuelle et sa prise de conscience de vivre en « exil » au sein d’une famille dont elle finit par rejeter les valeurs. 1) L’annonce d’une rupture : -La position de la jeune fille est définie par deux formes verbales puisqu’elles annoncent très clairement une double rupture («  j’allais trahir ma classe », « je reniais mon sexe ») -La suite du texte montre qu’il s’agit