Dom Juan Acte Les Fonctions De La Scène

troupe de vient la Troupe du Roi. Il meurt en 1673, après une représentation du Malade imaginaire, - et non sur scène.   À ses débuts, Molière ne jouait pas ses pièces, mais des pièces de la commedia dell'arte. Elles reposaient sur de l'improvisation : les personnages et les intrigues sont typiques, mais rien n'est écrit. Molière a donc pratiqué le théâtre, et a écrit ses pièces en fonction de ses expériences. Il a d'abord écrit des pièces légères en s'inspirant de la commedia dell'arte, puis, à

BREVET DE TECHNICIEN SUPERIEUR Correction du corpus sur le rire féminin Document 1 : extrait de Dom Juan de Molière, acte II, scène 2. Document 2 : article de Sabine Melchior Bonnet extrait de Rire au féminin, éd. Calmann-Lévy, 2004. Document 3 : extrait de La Femme du 18ème siècle des frères Goncourt (1862) Document 4 : sketch d’Anne Roumanoff : « Anne et Internet », extrait autorisé, provenant du site officiel . Document 5 : Les Vamps, avec l’aimable autorisation de leur producteur. Plan détaillé

portraits et montre qu'ils sont faits l'un pour l'autre. b) l'événement La scène a lieu lors d'un bal royal. Il s'agit des fiançailles de la fille du roi au Louvre. Le duc suivi de nombreux nobles fait une entrée spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il saute haut pour passer "par-dessus quelque siège" (ligne 7). C'est un conquérant, un Don Juan. c) le poids de la fatalité  La princesse refuse d'abord la fatalité : Lorsqu'elle

Don Juan de molière : De plus, les comédies classiques ont comme caractéristiques : ″ une action contemporaine, se passant dans une famille de la petite bourgeoisie ; ″ trois ou cinq actes, selon que la pièce est longue ou courte ; ″ un registre comique , langage presque oral; ″ un dénouement heureux Pièce très peu classique car : DJ respecte peu les règles du théâtre classique : Unité de lieu (5décors) Ou l’unité de temps (36h au lieu de 24) Il n’y a pas vraiment unité d’action car la

Comment la mise en scène d'un texte théâtral peut-il en atténuer ou en révéler le comique ? Le théâtre est un genre littéraire assez singulier puisque il harmonise à la fois littérature et spectacle. Toujours vivant et en évolution constante ; même si ce n'est pas son but premier ; il permet dénoncer les problèmes de la société à travers certains genres dont la comédie, qui se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant » d'après Molière. Ainsi on en vient à se demander dans

et occupe une place de plus en plus importante dans le théâtre. Le valet est le message-informateur à l’intérieur de l’intrigue, il est en rapport et obtient plus d’informations que les personnages qui sont concernes par l’intrigue. Dans la scène d’exposition, il présente les personnages et est à l’écoute de tout le monde particulièrement son maitre qui dépend de lui. Cependant, il utilise souvent ses informations pour mentir. C’est le cas de Scapin qui essaie de faire croire à son maitre

(A) est un extrait de la pièce Dom Juan de Molière, nous étudierons seulement l'acte IV, scène 3; le deuxième texte (B) est un extrait d'une pièce de Georges Feydeau qui s'appelle On purge bébé; et pour finir on étudiera le texte C, acte I extrait de Knock de Jules Romains. On peut remarquer que dans les trois textes, les auteurs utilisent le comique de situation. Dans le texte A, Molière fait une inversion des rôles entre M. Dimanche le créancier et Dom Juan, ce dernier est gentil avec le créancier

Lecture analytique – Molière, Dom Juan, acte I, scène 1 (extrait) A la fin de l’année 1664, Molière dont le Tartuffe vient d’être censuré, commence à écrire Dom Juan. En février 1665, Molière présente la première de Dom Juan ou le festin de Pierre. Il joue Sganarelle. Le public accueille favorablement cette pièce à machines, richement décorée et spectaculaire. Mais à l’approche des fêtes de Pâques, la pièce est retirée de l’affiche, après seulement 15 représentations. L’œuvre est l’objet

été condamné à mort par son ancien précepteur Cimourdin. Le roman parle d’une année terrible 1793 .La terreur sévit en France. Hugo a choisi le point de vue externe qui a un but spectaculaire et renforce la dimension spectaculaire. Une vision de la scène très contrastée. Hugo confère à son personnage une héroïque pour en faire un martyre. Gauvain représente l’aspect lumineux de la révolution : l’espérance. Cimourdain représente le danger excessif de la révolution :l’ombre. Gauvain est un héros

texte et représentation » Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents complémentaires : Art poétique