Dissertation

C’est aux XVIIème et XVIIIème siècles, avec la commedia dell’arte, genre théâtral populaire italien ainsi que dans les pièces écrites par les grands dramaturges tels que Molière, Marivaux et Beaumarchais que les personnages de maitre et valet sont révélés. Le personnage du valet qui dans la société occupe un rang hiérarchiquement inferieur par rapport a son maitre et qui vit dans l’ombre de ce dernier va occuper une place prépondérante dans la comédie tout comme dans la tragédie.
A la fois élément comique et dramatique ayant la capacité de réduire son maitre au rang de comparse, personnage multifonctionnel, en quoi peut-on dire que le valet est maitre du jeu au théâtre ? Dans une première partie, nous présenterons le personnage du valet ainsi que sa position grandissante dans le théâtre. Puis, dans une seconde partie, nous étudierons sa maitrise dans le jeu comique. Enfin, nous aborderons sa maitrise dans le jeu tragique et son rôle socio politique et moral.

Pour mettre en évidence l'origine du valet, il faut d’abord mentionner qu’il était déjà présent dans les pièces de théâtre des l'Antiquité, notamment dans les comédies de Plaute (250 '' 180av. J.C.), personnage plus tard repris par la commedia dell'arte et les comédiens italiens au XVIème siècle.
Le valet se rattache un peu aux bouffons et est vantard. On le retrouve dans la commedia dell’arte notamment avec Arlequin, personnage aux traits grossiers. Ce dernier est éloquent, moraliste et s’affirme en dénonçant les mauvais traitements infliges par son maitre. C’est un personnage hâbleur, ridicule qui a le sens de la repartie, de l’ironie il peut apparaître comme un bouffon de son maitre et du publique. Le valet s’émancipe et occupe une place de plus en plus importante dans le théâtre. Le valet est le message-informateur à l’intérieur de l’intrigue, il est en rapport et obtient plus d’informations que les personnages qui sont concernes par l’intrigue. Dans la scène