Dom Juan De Moliere Corpus

republiés ces trente dernières années. C’est-à-dire susceptibles d’être «trouvables», soit en librairie (les ouvrages actuellement disponibles – automne 1994 – sont signalés), soit dans des bibliothèques universitaires, théâtrales, nationales, etc. Le corpus est celui du théâtre français et de ceux qui l’ont fait. Ce qui ne nous empêche pas – le théâtre étant une grande famille avec des cousins éloignés – de mentionner à l’occasion des essais étrangers (mais non des oeuvres) peu accessibles dans leur

pièces du corpus comme d’essais philosophiques sur la barbarie moderne en versant le plus souvent dans le psychologisme. Certaines copies ne parlent jamais de théâtre, de modalités de représentation, de rythme, de mise en   21   scène et en espace, d'effets produits sur le spectateur, de recherche de distanciation par exemple. Une réflexion sur le plaisir du jeu avec les codes dramatiques, ou sur les limites de ce qui est scéniquement représentable est nécessaire face à ce corpus. Nous

mots en une phrase fonctionnent sur ce principe : « demain à l’aube j’irai chercher de la marne dans l’Oise » pour apprendre les affluents (Aube, Marne, Oise) de la Seine ; « Corneille, perché sur la racine de la bruyère boit l’eau de la fontaine Molière » pour apprendre les noms de six auteurs classiques du XVIIe siècle… Réactiver l’information régulièrement, pour éviter l’oubli dû à la sousutilisation. Répétitions, révisions (un minimum de 3 répétitions, 7 dans l’idéal…) sont nécessaires pour mémoriser

réalisation d’un tableau de comparaison des quatre versions va vous aider dans ce travail. . Préparation du tableau Exercice autocorrectif n° 1 : Dans un tableau, vous présenterez les réponses, aux questions posées en colonne 1 pour les quatre textes du corpus : Les différentes versions «  Le renard et le bouc dans le puits  » (Ésope) «  Le renard et le Bouc  » sous-titre : «  Les méchants se tirent du péril, en y jetant les autres  » (Phèdre) «  Le Renard et le Bouc  » (La Fontaine) «  Renart et Isengrin

; tous deux revêtent un caractère prédictif qui suppose des critères d’analyse préalablement théorisés, voire institutionnalisés, qui font autorité au point de bénéficier d’un effet de Jean Baudrillard, « Modernité », Encyclopaedia Universalis, corpus 15, MessiaenNatalité, Paris, Encyclopaedia Universalis, 1995, p. 554 : « [S]ans doute […] la modernité elle-même n’est-elle qu’un immense processus idéologique ». 2 Voir la définition que donne Hannah Arendt de la notion d’« histoire moderne » et

et à la goûter pleinement. ------------------------------------------------- 3. ROMAN DANS LE XVII SIECLE: DE L'ASTREE A PRINCESSE DE CLEVES Au XVIIème siècle (Louis XIV: la Monarchie absolue) le théâtre est le genre dominant (Corneille, Molière Racine); mais le Roman était si peu considéré que très peu d'écrivainss sont exclusivement romanciers et certains hésitent à avouer une activité aussi peu honorable, utilisant un pseudonyme ou se présentant comme traducteur. Le roman fut à la fois

identifiée à une histoire. Ceux qui en ont hérité sans avoir à la choisir vivent en elle, comme l'embryon dans l'organisme maternel. Il est naturel et vital qu'ils l'aiment. 1 Nul n'aura de l'esprit, hors nous et nos amis », écrivait précisément Molière dans Les Femmes savantes, Acte II, scène 2. 12 L’Amour du français Aimer la langue, celle où l'on pense, où l'on ressent, celle où l'on vit, celle qu'on habite et qu'on respire, ne relève pas d'un libre choix. Ceux qui méprisent et haïssent leur

mademoiselle de Flandre), était venue lutter avec Vénus. Coup de théâtre et péripétie. Après controverse, Vénus, Marguerite et la cantonade étaient convenues de s'en remettre au bon jugement de la sainte Vierge. Il y avait encore un beau rôle, celui de dom Pèdre, roi de Mésopotamie. Mais, à travers tant d'interruptions, il était difficile de démêler à quoi il servait. Tout cela était monté par l'échelle. Mais c'en était fait. Aucune de ces beautés n'était sentie, ni comprise. À l'entrée du cardinal

mademoiselle de Flandre), était venue lutter avec Vénus. Coup de théâtre et péripétie. Après controverse, Vénus, Marguerite et la cantonade étaient convenues de s’en remettre au bon jugement de la sainte Vierge. Il y avait encore un beau rôle, celui de dom Pèdre, roi de Mésopotamie. Mais, à travers tant d’interruptions, il était difficile de démêler à quoi il servait. Tout cela était monté par l’échelle. Mais c’en était fait. Aucune de ces beautés n’était sentie, ni comprise. À l’entrée du cardinal

aux enfers, 1822, et La Barque de Don Juan, 1841; une lithographie de Simon Guérin), possible influence du Don Juan d'Hoffmann et du don Juan qui apparaît dans L'Élixir de longue vie, où Balzac le compare au personnage de Molière, mais aussi au Faust de Goethe, au Manfred de Byron, au Melmoth de Maturin (Gallimard, éd. P.-G. Castex, Bibliothèque de la Pléiade, t. XI, p. 486-487). Baudelaire a esquissé vers 1853 le plan d'un opéra intitulé La Fin de Don Juan (Pl. I, p. 627-628). 199. Dans l'enfer