Dom Juan Destin

balourd et le naïf : gourmand, paresseux et poltron, il fait le pitre sans le vouloir par ses discours incohérents et son manque d'équilibre. Pedrolino (Pierrot) en est une version plus honnête et sentimentale (cf. costume blanc) Le Sganarelle du Dom Juan de Molière hérite de ce déséquilibre : « il se casse le nez » avec son « raisonnement ». Le couple maître/valet Pour des raisons d'équilibre dans ces comédies assez primitives, les relations se fondent sur la complémentarité. Un maître grotesque

+ Les synthèses de la liste Profs-L [563] - La scène de M. Dimanche dans Dom Juan de Molière vendredi 28-12-2007 par Claire Borrell-Chowdhury La synthèse dépasse largement la question initiale, qui était : « Pourquoi le metteur en scène Armand Delcampe a-t-il supprimé la scène de M. Dimanche (IV, 3) ? Dans une optique comique, elle s’intégrait pourtant bien à l’image qu’il donnait du personnage de Don Juan, assez joueur, enfantin. » Les colistiers de manière générale disent regretter

de la mise en scène est aisément visible. Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés du plateau représentent une forêt dans l'acte II de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano de Bergerac. Hugo explique que « le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du

de la mise en scène est aisément visible. Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés du plateau représentent une forêt dans l'acte II de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano de Bergerac. Hugo explique que « le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du

dramatique de Molière s'appuie peu sur l'imitation de modèles antiques ou étrangers (italiens et espagnols) : après avoir commencé à adapter les Italiens (L'Étourdi, Le Dépit amoureux et Dom Garcie de Navarre) auxquels il reviendra de loin en loin (Le Festin de pierre en 1665, publié après sa mort sous le nom de Dom Juan, puis Les Fourberies de Scapin en 1671), il se tournera seulement à deux reprises la même année (1668) vers le théâtre latin de Plaute (L'Avare et Amphitryon). Pour le reste, il construit

différentes formes de comique • L'auteur de la comédie déploie tout son talent afin de faire rire le spectateur. Déclinaison des différentes formes de comiques. • Comique de mots : Dom Juan, Molière Pierrot parlent le patois et semble un peu ridicule. Il jure. • Comique de gestes : Sganarelle reçoit le soufflet destiné à Pierrot (Dom Juan, Molière, II, 3) • Comique de situation : on pense à M.

Dom Juan Molière etude 5, le dénouement. Molière ( 1622-1673 ) s'illustre comme l'un des plus grand auteur théàtral de l'histoire de la littérature française. Il triompha nottement grâce à la pièce étudier Dom Juan. L'étude portera sur l'acte V scène IV, V et VI. Dans ces scènes, la statu du commandeur apparaît à nouveau mais celle-ci se transforme en spectre puis redevient statu. Ce scenario place un élément surnaturel qui fait basculer le recit dans un registre fantastique. Comment les personnage

Molière Biographie Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, est né en 1622 à Paris. Fils d’un père tapissier, il perd sa mère à l’âge de10 ans. Après avoir suivi des études dans un collège jésuite, il se destine un temps à une carrière d’avocat, mais sa rencontre avec Tiberio Fiorelli, dit Scaramouche, et avec Madeleine Béjart, le détourne de ses projets. Ils décident alors de monter ensemble une troupe de comédiens, « l’Illustre-Théâtre », qui s’inspire de la tradition italienne de la commedia

le Pédant joué de Cyrano de BERGERAC sous celui de Chasteaufort. 2. Textes n°2 : les personnages monomaniaques des comédies de MOLIERE : l’Avare, le Bourgeois Gentilhomme, Dom Juan, le Misanthrope, par exempleDans la galerie des tous les extravagants, obsédés par une idée fixe, uns scène symbole dévoile leur déraison car ils vont y expriment leur emportement en allant jusqu’au bout de leur délire.A. Monologue d’Harpagon dans L’Avare de

  Carnet du Public    Table des matières    Introduction générale par Nicole Pinglaut    I. Le mythe de Dom Juan  1. L’histoire du thème  a. Les mythes sous‐jacents  b. La cristallisation espagnole  c. Le mythe européen  d. Don Juan aux XIXème et XXème siècles  2. Les invariants  Conclusion : Don Juan, thème littéraire, légende ou mythe ?    II. La forme théâtrale de Dom Juan  1. La question des unités  a. Unité de lieu  b. Unité de temps  c. Unité d’action  2. La question du genre/du registre