Don Juan Acte 3 Scene 1 Un Libertin

Collège au théâtre Saison 2011/2012 Fiche pédagogique n° 10 TARTUFFE (2012) Autour du spectacle : Rencontre Lundi 6 février 2012 à l’issue de la représentation SOMMAIRE 1. 2. 2.1. 2.2. 2.3. 3. 3.1. 3.2. Les dates importantes de la vie de Molière La querelle du Tartuffe Tartuffe ou l’hypocrite, 1664 Panulphe ou l’Imposteur, 1667 Le Tartuffe ou l’imposteur, 1669 Le combat de Molière Lecture de la préface Les placets 4. Une pièce subversive ? 4.1. Tartuffe : la vraie et la fausse dévotion 4.2.

vivent :  « avec Cervantès, un grand art européen s'est formé qui n'est rien d'autre que l'exploration de cet être oublié »[1]. Les personnages sont en donc en quête d'eux-même et ne souhaitent pas subir leur destin et encore moins la loi divine. Pour cela, deux perspectives s'offrent à eux : soit ils luttent et cherchent à disparaître soit ils deviennent fous. C'est le cas du Don Quichotte de Cervantès qui, n'acceptant pas le monde dans lequel il vit, en invente un autre. Si les influences sont si importantes

que trois intermèdes (ballets placés entre chaque acte). La musique de ces ballets a été composée par Marc Antoine Charpentier Cette pièce de théâtre est représentée pour la première fois le 10 février 1673. Molière y jouait le jouait le rôle d'Argan, le malade imaginaire. C'est la dernière comédie de Molière. En effet, celui-ci va décéder à l'issue de sa quatrième représentation après avoir fait un malaise sur scène quelques heures auparavant. 3 Biographie de Molière (1622-1673) Jean-Baptiste

successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 8) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) Bonne lecture ! Résumé Acte I Scènes 1-2-3 : Armande, passionnée de «philosophie», reproche à sa cadette, Henriette d'aller sur ses brisées en recherchant le mariage avec le beau Clitandre qui lui a jadis fait la cour. Scène 4 : Clitandre s’efforce, en dépit de la jalousie

fondamentale de l’existence, la composante majeure de la « chasse au bonheur[footnoteRef:1] ». Philippe Berthier a remarqué que SOREL inversé faisait L’EROS c’est-à-dire l’amour en grec. En 1819, par un «  day of genius  », notre auteur décide d’écrire un traité sur l’amour qu’il intitule fort logiquement De l’amour . Loin d’être un roman, ce texte se veut analytique : [1: Dans la Chartreuse de Parme, Fabrice part à la « chasse de l’amour » (Ibidem, p.

successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 8) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) Bonne lecture ! Résumé Acte I Scènes 1-2-3 : Armande, passionnée de «philosophie», reproche à sa cadette, Henriette d'aller

parricide dans Mahomet ; le régicide dans Macbeth, etc., etc. La comédie, moins audacieuse, n'excède pas les disconvenances, parce que ses tableaux sont tirés de nos mœurs, ses sujets de la société. Mais comment frapper sur l'avarice, à moins de mettre en scène un méprisable avare ? démasquer l'hypocrisie, sans montrer, comme Orgon, dans le Tartuffe, un abominable hypocrite, épousant sa fille et convoitant sa femme ? un homme à bonnes fortunes, sans le faire parcourir un cercle entier de femmes galantes 

humaine, entre Ursule Mirouët et Pierrette dans le premier volume des Scènes de la vie de province. |Sommaire | | [masquer]  | |1 Résumé | |2 Caractéristiques | |3 Portrait d'Eugénie | |4 Bibliographie | |5 Adaptations | |6 Liens externes | Résumé[modifier]

actes ainsi que trois intermèdes (ballets placés entre chaque acte). La musique de ces ballets a été composée par Marc Antoine Charpentier Cette pièce de théâtre est représentée pour la première fois le 10 février 1673. Molière y jouait le jouait le rôle d'Argan, le malade imaginaire. C'est la dernière comédie de Molière. En effet, celui-ci va décéder à l'issue de sa quatrième représentation après avoir fait un malaise sur scène quelques heures auparavant. Biographie de Molière (1622-1673)

Beaumarchais entend aussi donner à penser : «!en faveur du badinage, faites grâce à la raison!», place-t-il en exergue. La pièce valut à son auteur une popularité extrême, qui diminua cependant progressivement, en raison des polémiques dans lesquelles il s'engagea. Il fit jouer encore un opéra, Tarare (1787), puis un drame, la Mère coupable (1792). Mais son chef-d'œuvre demeure le Mariage de Figaro, sans cesse représenté depuis sa création. Un des plus grands succès de Mozart à la scène, l'opéra comique en