Édouard Vuillard

produire la perception de cette forme. Le fond serait en profondeur par rapport à la forme, c’est à dire en arrière plan. Où est la forme? Où est le fond? Victory Boogie-Woogie Pieter Mondrian, 1943 La danse Gino SEVERINI 1960 Edouard Vuillard, 1896 Esthétique de l’horreur du vide Gustav Klimt 19ème siècle Charlie remonte le temps Martin Handford, 1988 Les nouvelles images/collages Vincent Perrottet et Anette Lenz pour le théâtre d’Angoulême IMPORTANCE DES VIDES

1889   Collection particulière | p o u r l e sa g r a n d i r |  DEBUSSY -Prélude à l'après-midi d'un faune (1894) | |   |  LE MARIN A 17 ans, il s'engage dans la marine marchande. De ce quai du Havre ou s'était embarqué Edouard Manet en 1848, comme matelot, Paul Gauguin voit à son tour s'éloigner les côtes de France. La destination est la même : Rio de Janeiro. En retrouvant le continent de son enfance, le jeune matelot est heureux. Par le détroit de Magellan, à Port -Famine

s'installe dans un bourg de Bretagne, Pont Aven où le rejoignent les artistes Paul Sérusier et Paul Gauguin qui sont à l'origine du mouvement nabi. Influencé par la découverte de l'art japonais, ce mouvement constitué outre Sérusier de Pierre Bonnard, Édouard Vuillard, Maurice Denis, et du suisse Félix Vallotton, se détache du réalisme et du naturalisme pictural, en présentant une peinture sans illusion de volume, caractérisés par des aplats de couleurs pures sans mélange. Gauguin leur ainé se situe en dehors

nouveau courant, et appuie le souffle qu'apporte ce groupe qui symbolisera un nouveau théâtre. Cette éxpérience prend fin avec la Seconde Guerre mondiale, en 1939, après que Copeau et trois membres du Cartel (Baty, Dullin et Jouvet) soient appelé par Édouard Bourdet, en 1936, pour la modernisation de la Comédie-Française. Les genres théâtraux : Le théâtre libre -> Le Théâtre-Libre est un mouvement théâtral né dans une salle du 10e arrondissement de Paris et créé par André Antoine en 1887

également le pointillisme et divisionnisme (Georges SEURAT, Paul SIGNAC). * 1888, l’Ecole de Pont-Amen appelé aussi le cloisonnisme et synthétisme (Paul GAUGUIN, Emile BERNARD). * 1889, le Nabis (prophète en hébreux) avec Maurice DENIS, Edouard VUILLARD, Pierre BONNARD. Objectif : Synthétiser les avancées du cloisonnisme et d’aspirer à une représentation symbolique. (Paul CEZANNE, Paul GAUGUIN, Van GOGH). Georges SAURAT, Dimanche après midi sur l’île de la Grande-Jatte, 1886, Chicago, The

During one of his early stays in Paris, he met the Canadian painter James Morrice, who introduced him to English avant-garde artists Walter Sickert and Aubrey Beardsley, all ardent admirers of James McNeill Whistler. A further acquaintance with Édouard Vuillard and Pierre Bonnard placed him firmly in the Post-Impressionist camp. He also studied the work of Vincent Van Gogh and Georges Seurat at retrospectives held in Paris in 1891 and 1892.[1] Prendergast was additionally one of the first Americans

cependant plus connue pour ses huiles. Henri Rivière L'influence du Japon sur Édouard Manet (1832-1883) est moins évidente. Certes, dans le portrait qu'il fit d’Émile Zola figurent en arrière plan un paravent japonais et une estampe représentant un sumo. Mais certains critiques se demandent si l'absence de profondeur de champ,

leur peinture. Les artistes écartent les teintes sombres pour utiliser des couleurs pures (on peut souvent remarquer les traits de pinceaux sur la toile) pour créer des reflets mouvants. Artistes : Claude Monet, Alfred Sisley, Camille Pissaro, Edouard Manet, Berthe Morisot et Auguste Renoir. Oeuvre d’art à laquelle le public en fait partie. Ça peut aussi être une pièce où l'on expose différentes œuvres et que le tout en créé une autre. On peut se déplacer entre les éléments répartis

romantisme. M nait en 1826 a paris, milieu bourgeois et cultivé, culture artistique et père architecte. Sa carrière artistique est + précoce, et voyage en Italie 1840 avec des vues croquées. Puis il entra dans un atelier après son bac : celui de François Édouard Picot, peintre néo-classique mais assez rapidement M allait s’inspirer fortement de l’œuvre des romantiques, notamment la pietà de Delacroix pour l‘église Saint-Denis du Sacrement à Paris. Il a une admiration pour Delacroix, dont il puisa son goût

de Rubens … Pour citer des peintres qui ont peint l’eau, je pense à Claude Monet avec le cycle des Nymphéas, ses toiles sont séparées mais il voulait qu’elles soient vues ensemble puisque c’est un cycle (60 toiles). Sur le thème de la nature Edouard Vuillard a peint le triptyque Jardins de la série des neuf planches sur les jardins publics mais ses triptyques sont horizontaux, ils devaient au départ être présentés séparément, et le tout formait un panorama. Dans les peintres contemporains, Pierre