En Quoi Hernani Est Un Drame Romantique

mort en 1885, est un poète, dramaturge et romancier considéré comme l’un des plus importants écrivains de langue française. Il rencontre un grand succès populaire avec notamment Les Misérables. Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique avec notamment Hernani et Ruy Blas. Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a joué un rôle majeur dans l’Histoire du XIXe siècle. Son œuvre multiple comprend des discours politiques à la Chambre des pairs, à l'Assemblée constituante

écriture de soi, souvent sur soi et sans aucun doute pour soi. Comment la définir? La répétition du rythme et de l'assonance ne peuvent suffire à la définir. Le 20ème siècle apportera le vers libre. Le sens serait-il en dernier ressort ce autour de quoi, tel la main du potier qui cerne le vide pour lui donner forme?On y exprime donc ses idées les plus intimes.La poésie est un colossal travail d’écriture, l’étude des rythmes et des sonorités permet de faire passer un message à l’aide de la beauté de

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Lorenzaccio’’ (1834) Drame en cinq actes et en prose d’Alfred de MUSSET (340 pages) pour lequel on trouve un résumé des notes (pages 4-22) puis successivement l’examen de : la genèse (page 22) l’intérêt de l’action (page 24) l’intérêt littéraire (page 27) l’intérêt documentaire

utilisation, le terme « poésie » ou « poétique » évoque un sentiment de douceur, de romantisme, parfois de mélancolie. Autre exemple, les couchers de soleil sont fréquemment qualifiés de « poétique » ou « romantique », car le thème du coucher de soleil revient souvent dans la poésie romantique. Ainsi, il est courant de reprendre quelques lieux communs pour en faire, à tort, l’essence de la poésie. Contrairement à l’opinion courante, il n’y a pas de thème spécifique à la poésie. Cette dernière peut

Quel outrage !Quels transports il doit exciter ;C'est nous qu'on ose méditerDe rendre à l'antique esclavage !Aux armes, citoyens !Formez vos bataillons !Marchons, marchons !Qu'un sang impur...Abreuve nos sillons ! Quoi ! Des cohortes étrangèresFeraient la loi dans nos foyers !Quoi ! Des phalanges mercenairesTerrasseraient nos fiers guerriers ! (Bis)Dieu ! Nos mains seraient enchaînées !Nos fronts sous le joug se ploieraient !De vils despotes deviendraientLes maîtres de nos destinées !Aux armes

grande estime » et souligne tout son mérite (« des contes en vers, qui m’ont demandé bien des heures de veille »). On remarquera que les auteurs paraissent tous deux s’excuser de l’orgueil dont ils font montre : l’un parle de vantardise (« Voilà de quoi Chrétien s’est vanté »), l’autre craint qu’on ne la juge « présomptueuse ». 4. Un public courtois On notera, chez Chrétien de Troyes, le recours à l’appellation de « vilain » (qui précise bien que son public appartient à une autre catégorie sociale)

touche, ou non, le lecteur dans le portrait qui se construit au fil de l’œuvre ou dans le récit de ses aventures et ainsi de se questionner sur ce que l’auteur donne à voir de son époque et de son projet d’écriture. La deuxième interrogation, « En quoi l’histoire du personnage étudié, ses aventures, son évolution aident-elles le lecteur à se construire ? » met en évidence le rôle joué par la littérature comme médiation avec le monde réel. Quels que soient les sujets abordés, la littérature et

d'origine basque. Le mal du pays s'allie en lui au regret de son honnête jeunesse. - «le Satan de Milton» : Il est évoqué dans ‘’Le paradis perdu’’, poème épique que l’Anglais Milton fit paraître en 1667. Ce portrait de Satan était bien connu des romantiques français dans la traduction qu'en avait donnée Chateaubriand (‘’Génie du christianisme’’, IIe partie, livre IV, chap. 9) : «Ce n'était rien moins encore qu'un Archange tombé, une gloire un peu obscurcie : comme lorsque le soleil levant, dépouillé

vivant au milieu des splendeurs de la poésie naturelle ne pouvait être unanimement ressentie à une époque et dans un pays où les vieilles traditions d’une rhétorique épuisée dominaient encore. La préface de Cromwell, ce manifeste célèbre de l’École romantique, avait excité déjà de violentes hostilités que les Orientales ne désarmèrent pas ; car nul poète n’a été plus attaqué, plus insulté, plus nié que Victor Hugo. Il est vrai que ces diatribes et ces négations ne l’ont jamais fait dévier ni reculer

comme le chef de file du romantisme naissant.’ Dans la préface de ce drame il explique que [….. le mélange des genres est nécessaire pour rendre compte de la variété de la vie. Il met en doute les unités de lieu et de temps chères au classicisme. En 1826 le deuxième fils de Victor, Charles Hugo naît. Son père, le général Léopold meurt en 1828, dans la même année son fils François-Victor naît et qu’il écrit Marion de Lorne, drame en vers qui est interdit par la censure. Pendant l’année 1829, il