Étienne-Louis Boullée

avaient imaginé des lieux de rassemblement communautaires manifestant l'union des citoyens : ainsi, Klaus Lankheit mentionne dans son ouvrage Der Tempel der Vernunft (le Temple de la Raison), que la coupole d'un monument conçu vers 1793 par Étienne-Louis Boullée, à la gloire de la "Raison" chère à la Révolution française, avait un diamètre de 260 mètres[26]. Le grand dôme fut conçu par l'agence personnelle d'Albert Speer. Ce dernier devait s'inspirer d'un bâtiment à coupole dessiné par Hitler en 1925

propose de fournir une méthode infaillible (Discours sur la Méthode) pour parvenir à des Vérités certaines, à partir desquelles le monde pourra être refondé sur de nouvelles bases4. Il revient à l’homme, dit-il, de « devenir comme 1 Étienne-Louis Boullée est un architecte français né à Paris le 12 février 1728 et mort à Paris le 4 février 1799. Avec Claude Nicolas Ledoux il fut l'une des principales figures de l'architecture néoclassique en France. Il a imaginé des édifices de rêve combinant

[5]. Une des sources idéologiques fondamentales du mouvement moderne est sans doute la pensée rationaliste du 18ème siècle. Les architectes de ce mouvement vont reprendre les recherches des utopistes de ce siècle tels que Ledoux et Boullée [6]. Boullée et Ledoux ont imaginé des bâtiments dans lesquels plus rien n’est relié à rien, et qui étaient euxmêmes isolés de leur environnement. Pour bien affirmer cette façon de penser, ils ont donné à leurs bâtiments des formes cubiques, cylindriques

certain caractère vaporeux de l'atmosphère, même quand ils ont un sujet bien défini. Ainsi la série de petites vues conservées au musée Carnavalet, et qui sont le témoin de quelques-unes des transformations de Paris dans les dernières années du règne de Louis XVI, sont beaucoup plus que des documents ; l'imagination du peintre ne nous restitue les sites et les événements, par exemple l'incendie de l'Opéra au Palais-Royal ou encore la série des monuments parisiens « imaginés en ruines » qu'après les avoir

attitude nous apparaît comme le comble, le paradoxe ultime de tout architecte, cependant, le fait de théoriser l’architecture n’est pas un fait nouveau, et certains esprits des siècles précédents justifient cette attitude ; nous pensons à Etienne-Louis Boullée[14] qui déclarait ceci :    « Qu’est ce que l’architecture ? La définirais-je avec Vitruve, l’art de bâtir ? Non. Il y a dans cette définition une erreur grossière. Vitruve prend l’effet pour la cause. Il faut concevoir pour effectuer. Nos

pèse. • Le fils du baron Thunder-ten-tronckh, jésuite entiché de sa noblesse. • Cunégonde, fille du baron Thunder-ten-tronckh, cousine et amoureuse de Candide. Peut-être imaginée à partir des deux maîtresses de Voltaire : sa nièce Marie Louise Mignot Denis et la scientifique, Émilie du Châtelet. • Pangloss, professeur de métaphysico-théologo-cosmolo-nigologie, précepteur de Candide et de Cunégonde. Peut-être imaginé à partir de la duchesse de Saxe-Gotha, Louisa Dorothea von Meiningen

avaient imaginé des lieux de rassemblement communautaires manifestant l'union des citoyens : ainsi, Klaus Lankheit mentionne dans son ouvrage Der Tempel der Vernunft (le Temple de la Raison), que la coupole d'un monument conçu vers 1793 par Étienne-Louis Boullée, à la gloire de la "Raison" chère à la Révolution française, avait un diamètre de 260 mètres26. Le grand dôme fut conçu par l'agence personnelle d'Albert Speer. Ce dernier devait s'inspirer d'un bâtiment à coupole dessiné par Hitler en 1925

qui veulent rompre avec la tradition médiévale. Le premier artiste français qui fit le voyage d’Italie et prit contact avec la Renaissance fut Jean Fouquet vers 1450. Ce sont les guerres d’Italie menées par les Rois de France : Charles VIII en 1494, Louis XII et François Ier, qui vont déterminer un changement dans l’architecture. Pour réaliser leurs grands projets, les Rois de France vont solliciter le concours d’artistes italiens comme Léonard de Vinci achevant sa vie à Amboise, Rosso et Le Primatice

gigantisme de Boullée. Leur influence, prolongée par Fontaine au-delà de 1815, consistera en une sorte de néo-classicisme architectural transformé dans un sens éclectique. Cf. Henri Auguste, Aiguière en argent doré (1797), qui annonce le style « Empire ». Cf. Percier & Fontaine, Arc de triomphe du Carrousel (1806/08). 1. La peinture et la sculpture en France (1800-1815) : prolongement et domination du néo-classicisme Sous l’Empire, l’atelier le plus prestigieux demeure celui de Jacques Louis David

élaboré par les architectes des Congrès Internationaux d’Architecture Moderne, dont le chef de file est Le Corbusier. (6) TEAM X: fondé lors du dernier CIAM à Otterlo en 1959: comprend les architectes: Rogers, Aldo van Eyck, Alison et Peter Smithson, Louis Kahn, J.a. Codrech, Joseph Bakema, G. Candilis. Ils ont foi dans l’architecture inspirée du mouvement moderne mais prennent conscience du manque d’attention aux valeurs de l’environnement que « ledit rationalisme » avait mis en évidence. (7) Christian