Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes

mouvement sont célébrées à l’Australian Centre for the Moving Image : cinéma,télévision, jeux vidéo et culture numérique. Des expositions australiennes et internationales sont proposées toute l’année (une sur l’univers de Tim Burton par exemple), avec une attention particulière pour les artistes innovants qui bousculent ce domaine. Au cœur de l’ACMI, une exposition permanente gratuite « Screen Worlds: The Story of the Film, Television and Digital Culture » (« Les Mondes de l’Ecran : l’Histoire

Introduction Fondé en 1919 par Walter GROPIUS à Weimar, le Bauhaus (littéralement: " maison du bâtiment " ) étendit ses recherches à tous les arts majeurs et appliqués, en vue de les intégrer à l'architecture. Selon le dessein de son fondateur, tous ceux qui participaient à l'édification du bâtiment devaient être pénétrés des principes du maître d'oeuvre et créer en harmonie avec lui, la partie complétant le tout. Appelés par Walter GROPIUS, les plus grands artistes du moment y enseignèrent

Leonardo Benevolo HISTOIRE DE L’ARCHITECTURE MODERNE 2. Avant-garde Et mouvement moderne (1890-1930) [pic] Espace & Architecture Dunod Plan de travail : I) Introduction : -Objectif, contenu. II) Présentation des différents chapitres : A) Les mouvements d’avant-garde européens de 1890 à 1914 : -Introduction : -Présentation du chapitre «9 » : l’art nouveau. -Présentation du chapitre « 10 » contribution

Seconde Guerre Mondiale, (6 et 9 août 1945), deux bombes atomiques sont lancées par les américains sur les villes d'Hiroshima et de Nagasaki au Japon. L'humanité entre dans l'ère atomique. La situation de guerre froide, qui marque les relations internationales jusqu'aux années 80, nourrit la peur d'un cataclysme irréversible. - Dans les années 60, la société de consommation sera dénoncée par la génération du baby boom (c'est-à-dire la génération de l'après-guerre, marquée par l'explosion démographique):

création artistique. I) La création du design Le design, autrefois appelé en français « esthétique industrielle » , est une discipline créative qui consiste à concevoir des dispositifs destinés à des usagers grâce à un travail sur les formes qui rappelle celui de la création artistique et qui peut concerner aussi bien des formes spatiales (design d’espace), volumiques (design de produits, design industriel), textiles (design de mode, stylisme), graphiques (design graphique, graphisme) ou interactives

Art et Culture Côte d’Ivoire, 50 ans d’art contemporain : Rapports Etat et Arts plastiques, un navire sans gouvernail… Publié le mercredi 6 octobre 2010   |  Scrib Mag |Vos outils | |[pic] | | | |IMPRIMER | | | |[pic] | |REAGISSEZ

BAUHAUS Fondé en 1919 par Walter Gropius à Weimar, le Bauhaus (littéralement : « maison du bâtiment ») étendit ses recherches à tous les arts majeurs et appliqués, en vue de les intégrer à l'architecture. Selon le dessein de son fondateur, tous ceux qui participaient à l'édification du bâtiment devaient être pénétrés des principes du maître d'œuvre et créer en harmonie avec lui, la partie complétant le tout. Appelés par Walter Gropius, les plus grands artistes du temps y enseignèrent. Le Bauhaus

distingue de certains de ses contemporains qui utilisaient des matériaux plus industriels comme l’acier et le verre. Aalvor Aalto impose ainsi un style architectural nordique, à travers des créations comme la Villa Mairea à Noormarkku, le palais Finlandia à Helsinki et le campus de l’Université Technique d’Helsinki. Les innovations introduites par Alvar Aalto concernent aussi surtout le mobilier et les arts décoratifs. Il introduit ainsi des sièges innovants qui seront révélateurs du nouveau style

comme des lignes droites. Le bâtiment est plus large à sa base et s’affine en montant jusqu’à l’antenne. L’entrée du bâtiment, munie de six fenêtres, sert de salle d'exposition à des œuvres d’art provenant des nombreux musées de New York. Les expositions changent plusieurs fois par an. Ce monument historique, devient un symbole du rayonnement des Etats-Unis dans le monde. On peut y voir la glorification du rêve américain qui est l’ascension sociale. Ce style Art Déco qui révolutionne l’architecture

illustrateur de livres, créateur de tissus, céramiste, créateur de tapisseries et de mobilier, décorateur d'intérieur, décorateur d'espaces publics et décorateur de théâtre français. En 1900, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Sa première exposition a lieu en 1901. Influencé par le fauvisme et en particulier par l’œuvre de Matisse, il travaille avec Friesz, Lecourt et Marquet sur des tableaux de rues pavoisées de drapeaux, de fêtes de village, de plages. En 1908, prenant conscience