Exposé Graffiti

baroque, effectuent des surcharges de couleur, ne respectent aucune des règles classiques de la composition, utilisent des matériaux divers collés sur toile ou sur bois. Le Bad Painting s'inspire de cultures et idéologies marginales (pochoir, le graffiti, les affiches publicitaires, la culture punk-rock, les influences afro-américaines et hispano-américaines). Ils revendiquent le mauvais goût de leur œuvres, s’inspirent de cultures marginales et populaires, intègrent des matériaux hétérogènes dans

BANKSY Qui est Banksy ? Personnage mythique de la scène graffiti, Banksy est identifié comme étant un troubadour des temps modernes. Illustre artiste revendicateur, aucun fait social ne sait lui résister tant il est incisif et décoiffant dans son art. Banksy possède aujourd'hui sa place parmi les grands de ce monde par ses innombrables actes répréhensibles mais ô combien subversifs. Il adore provoquer, choquer voire perturber la société et c'est ce qui fait toute l'importance de son oeuvre. Malgré

“Street Art” ou “Art Urbain”, Technique : Pochoirs Informations sur l’artiste, biographie Banksy serait originaire de Bristol en Angleterre, l’année supposée de sa naissance est 1974. L’artiste cherche à garder son anonymat pour coller à l'esprit du graffiti, art qui consiste en la réalisation d'œuvres dans le secret. Mais aussi parce que des fois son travail est illégal. Personnage mythique de la scène de l’art urbain, c’est un peintre engagé. Il adore provoquer, choquer voire perturber la société et

lui-même. L’art urbain s’épanouit principalement en France depuis 1968 mais, le mouvement est «officialisé » au début des années 1980.Les techniques sont variées :graffiti, pochoirs, projection vidéo, affiches, installation, origamis… Le tag en est exclu, considéré davantage comme un acte de vandalisme, et à ne pas confondre avec graffiti. Il est majoritairement un art éphémère destiné à être vu par un grand public, qui ne passe pas forcément par la visite de musée dans le quotidien de leur mode de

Pittsburgh, une ville proche de chez lui, où il se rend vite compte que cela ne lui convient pas et y pars après six mois. Il se sent vite enfermé dans cette ville et décide de partir à New York une ville à la hauteur de son énergie. Inspiré par les graffitis qui recouvrent la ville Keith veux aussi faire sortir l’art de son cadre. Alors il se rend, craie en main, dans les métros pour improviser sur des panneaux noirs destinés à la publicité. Parce que l’artiste agit en fraude, il doit réaliser ses dessins

adolescent qui déménage à Strasbourg chez son oncle et sa tante pour faire un CAP de maçonnerie car il y a eu des problèmes entre sa mère et lui dus à cause de nombreux délits. A Strasbourg Chérif va grâce à son cousin rencontrer le monde et l’art du graffiti et des tags et rencontrer l’amour. Une passion pour les tags va naitre et se développer au cours du film. Ce film m’a laissé sur ma faim, j’ai trouvé l’histoire assez banale et une intrigue assez simple. Malgré le fait que cette réalisation montre

Il mesure 110,5 x 163.5 cm et fut réalisé en 2010. Les couleurs utilisées sont vives au premier et deuxième plan et plus sombre et indéfinies au troisième plan. Cela créé un contraste et met en valeur certains éléments tel que la voiture et les graffitis. Le singe au premier plan est mis en valeur avec sa couleur fonce et aussi au fait qu’il est anormal qu’un singe se promène en pleine ville. En haut a gauche du tableau, on distingue vaguement un arbre qui est confondu avec une forme rougeâtre et

plus courant de rue en milieu urbain comme on le voit dans le graffiti préservé et riche utilisation de la couleur dans tout le bâtiment. Au lieu d'enlever les graffitis, il est devenu une source d'inspiration au moment de déterminer le schéma de couleurs. Les fenêtres extérieures ont chacune une tonalité différente de la couleur allant de rouge au bleu. Ainsi, à travers la couleur d'un pont a été construit entre la génération de graffitis et de la génération qui les guide à travers les activités de

Biographie Keith HARING [pic] [pic] Artiste américain né en Pennsylvanie en 1958 et décédé à New York en 1990. Il privilégie, dans le POP ART, une communication visuelle immédiate touchant un vaste public ( graffitis, peintures murales, produits dérivés) et un graphisme délibérément naïf, proche de la bande dessinée. Par leurs thèmes ( guerre, drogue, sexe, sida ), ses peintures et ses sculptures revêtent souvent un caractère engagé. Keith Haring doit en grande partie sa célébrité

une à la suite des autres. C’est bien ce que l’on retrouve ici dans The Last Rainforest de 1989. Le fond de la toile est peint en rouge-orangé, il est recouvert d’un réseau saturé de lettres, de signes et d’abréviations jaunes, écrit en « langage graffiti » (c’est au niveau de celui-ci que sont visibles les coulures). Sur ce fond de couleur « flamme » un entrelacs de scénettes est dessiné sur la totalité de la toile, ne laissant ainsi pas de place à une figure centrale. Cet entrelacs, représentant