Fatalité Phèdre

Racine dit de Phèdre qu'elle « n'est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente. » Tout d'abord nous verrons que Phedre est coupable puis nous essayerons de prouver son innocence. Certe Phèdre est coupable. Elle est coupable d'un amour incestueux envers Hippolyte qui est le fils de Thésée, donc son beau fils. Elle est coupable d'avoir parler à Oenone de cet amour, qu'elle qualifie elle même de « coupable », qui la fait tant souffrir : «  Je te laisse trop voir mes honteuse douleurs »

Racine a su s'imposer au XVII siècle par ses multiples tragédies classique mais plus particulièrement par Phèdre qui lui accordera une place prêt du roi Louis XIV. Cette scène est l'avant dernière scène de la pièce où Théramène rapporte la mort d'Hippolyte, que Thésée envoi en exil en dehors de la ville de Trézène et meurt dévorer par un monstre marin. Comment Théramène mène à bien sa tirade ? I-La narration subjective Thèramène raconte sa tirade de façon subjective pour représenter au

apprendre . » Cette définition de la tragédie peut-elle s’appliquer selon vous à Phèdre. Représenté pour la première fois en 1677, Phèdre de Racine peut être considéré comme un chef d’œuvre se son auteur et du classicisme. Il s’agit en effet d’une tragédie extrêmement codifiés qui exposent en respectant les unités de temps, de lieu, et d’action. Une suite de péripéties ou de personnages mythiques telle le roi Thésée, sa femme Phèdre, et Hippolyte, le jeune prince, sont soumis à un destin cruelle. Mais cette

 Introduction : Phèdre c’est la tragédie de la passion. Dans l’œuvre ; l’amour que l’un des personnages voué a son beaux fils est perçu comme une force irrésistible. Une passion dévastatrice entre dés lors en jeu et donc prend une place considérable dans les écris de racine et dans notre exposé et qui est le désamour relation qui débouche a la haine la trahison ou la malédiction : la mort donc que nous qualifieront de passion tragique par excellence. Le chef d’œuvre de racine est imprégné

Tragédie racinienne. Phèdre Caractères de la tragédie racinienne - Une vision de la condition humaine poursuivie par un destin funeste ou par la fatalité rend la créature humaine misérable et pitoyable. Racine a préféré un monde tragique enraciné dans la tragédie grecque. - Rigorisme moral extrême ajouté à la vision tragique. - L'inspiration des sujets de la tragédie grecque permet à Racine de compter sur la connaissance préalable de ces sujets de la part du public. - L'intrigue et l'action

Commentaire rédigé – Phèdre, aveu à Oenone L’extrait soumis à notre étude est la scène 3 de l’Acte I de Phèdre, une tragédie classique écrite par Racine et représentée pour la première fois en 1677. Cette pièce a pour sujet la passion dévorante qu’éprouve Phèdre pour son beau-fils Hippolyte, une passion criminelle car incestueuse. La reine lutte de toutes ses forces pour vaincre ces feux destructeurs que Vénus lui a envoyés malgré elle. Ce combat la fait tellement souffrir qu’elle en tombe malade

Phèdre, Racine, 1677 Résumé détaillé scène par scène. Phèdre est une tragédie qui respecte les principes du théâtre classique grec avec: - l'origine noble des personnages qui jouent un rôle politique; - la force de la fatalité; - la composition en 5 actes et l'écriture en alexandrins; - l'unité de lieu, de temps et d'action; - le dénouement tragique; - le spectacle qui provoque la terreur et la pitié chez le spectateur. ACTE I L'acte I comprend 5 scènes qui présentent tous les

précipitation, puisque Phèdre déclare au début : « les moments me sont chers », elle recourt à l’impératif pour obtenir l’attention de Thésée « écoutez-moi ». De plus les 22 vers ne compte que 3 points, la tirade est donc rapide. b. Complet Avant ce dénouement Oenone et Hippolyte sont morts mais leurs morts ne résolvent rien, l'intrigue n'est pas dénouée. Le dénouement n'épargne aucun personnage, il est complet et résout tout les problèmes et mets un terme à l’intrique, Phèdre y rappel d’ailleurs

Phèdre écris en 1677 est la dernière tragédie de Racine inspirée de l'Antiquité. Thésée est l'époux de Phèdre et le père d'Hyppolyte, absent au royaume. La scène trois est la première scène ou Phèdre apparaît. Elle veut mourir et sous les questions d'Oenone, sa confidente, elle finit par avouer la source de son mal : l'amour qu'elle porte à Hyppolite. Tirade son sous forme de récit passionné où elle reconstitue les étapes de sa passion, c'est-à-dire la naissance de cet amour monstrueux et les tentatives

personnage. La structure de la pièce est d'une impeccable rigueur, où les échos et les parallèles symbolisent la marche d'une fatalité implacable. De la passion avouée (acte I) à la passion déclarée (acte II), de la passion dénoncée (acte III) à la passion meurtrière (acte IV) et punie (acte V), Phèdre vit en cinq actes sa passion sur tous les mode, et s'achemine fatalement à la mort. Phèdre est la chronique d'une déchéance annoncée.Le premier acte a pour mission d'exposer tous les éléments de l'intrigue :