Fibre synthétique

XXème siècle. Les figures les plus importantes sont Pablo Picasso, Georges Braques, Juan Gris… Le cubisme s’écarte clairement de l’impressionnisme, on utilise les formes au dépourvu de la couleur. Ce n’est qu’en 1913, avec l’arrivée du cubisme synthétique, que Robert Delaunay remet les couleurs à l’honneur. Contexte historique En 1937, le gouvernement républicain alors au pouvoir (juste avant d’être renversé par Franco) commande à Picasso une toile, pour le pavillon espagnol de l’Exposition

larges résument la forme. **Couleurs: - "La couleur n'est affichage que dans la mesure ou elle représente l'un des éléments constructifs du volume". - Picasso- **Lumière: - Effets clair obscure qui orientent les facettes. 3)a) Le cubisme synthétique (1912 - 1914) - Braque et Picasso refusent l'abstraction et donc vont figurer ou coller des éléments du réel dans leur tableaux (pour aider le spectateur) : coupures de journaux, cartes à jouer, étiquettes de bouteilles, partitions musiques,…

divise en 3 périodes principales : - La phase Cézanienne (1907-1909) - Le cubisme analytique (1909-1912) : qui se voulait une analyse de la forme de l'objet pour la reproduire à l'aide de formes géométriques simples telles que le cube. - Le cubisme synthétique (1912 à la guerre) : Pour la première fois, grâce à lui, le collage est considéré comme faisant partie de l’art. On peut citer parmi les peintres: - Robert Delaunay - Fernand Leger - Juan Gris Qui est Cézanne ? Il est né le 19 janvier 1839. C’est

sera le cubisme. En effet, la destructuration du visage du personnage assis annonce le cubisme dit analytique (1908-11). Il se traduit par la multiplication des points de vue et la décomposition des plans de personnages. Lui succèdera le cubisme synthétique (1911-14) où les artistes se dirigent vers une systématisation où les sujets sont de moins en moins lisibles. Mais le point d'origine de ces différents courants est ce tableau qui semble être à la base même des principes du cubisme. Ce nouveau

4ème A LE CUBISME Sommaire 1 – DEFINITION DU CUBISME 2 – L’ORIGINE DU CUBISME 3 – L’HISTOIRE DU CUBISME A. Le cubisme analytique B. Le cubisme synthétique C. Le cubisme orphique 4 – LES GRANDS ARTISTES DU CUBISME 5 – LES SOURCES UTILISEES 1 – DEFINITION DU CUBISME Le cubisme est un art moderne du 20ème siècle créé par Pablo PICASSO et Georges BRAQUE. Il évolue entre 1900 et 1920 et a révolutionné la peinture et la sculpture européenne. C’est le mouvement artistique

le haut de l’affiche entre 1900 et 1914, début de la première guerre mondiale. On peut distinguer trois phases majeurs jalonnant ce mouvement, à savoir la période Cézanienne (entre 1907 et 1909), le cubisme analytique (1909-1912) et le cubisme synthétique (1912 à 1914). |

prépondérante aux plans dans l'éclatement des volumes. C’est une rupture avec la vision classique artistique. Le Cubisme subit plusieurs formes : - Précubisme, ou Phase Cézanienne (1907-1910) - Cubisme analytique (1910-1912) - Cubisme synthétique (1912-1914) - Cubisme orphique (1914-1921) ➢ Portraits, Autoportraits Pablo Picasso Autoportrait, 1907 Pablo Ruiz Picasso (1881-1973) est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol utilisant tous les supports pour

Cézanne sur le point de vue ⋄ Géométrisation des formes pour rendre la 3D hors de la profondeur Le cubisme analytique ⎝ multiplicité des points de vue pour se rapprocher de la réalité, couleurs ternes pour qu’elles n’influent pas Le cubisme synthétique ⎝ réintroduction de la couleur et de la forme ⋄ Guitare, Picasso, 1er collage : journal coloré et journal représenté pour la différence réel/représentation Naissance de l’abstraction ⎝ Kandinsky y arrive en voyant un de ses toiles à l’envers

cubisme analytique concerne essentiellement Pablo Picasso, (Le joueur de guitare 1910) et Braque, qui coopèrent et rivalisent d'inventivité pour toujours pousser plus loin la démarche. Leurs toiles tendent à la stylisation abstraite. Le Cubisme synthétique (1912-1914) Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage (papiers, objets). Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième

analytique concerne essentiellement Pablo Picasso, (Le joueur de guitare 1910) et Braque, qui coopèrent et rivalisent d'inventivité pour toujours pousser plus loin la démarche. Leurs toiles tendent à la stylisation abstraite. - Le Cubisme synthétique (1912-1914) : Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage (papiers, objets). Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième