Film musical

leurs actions, leur langage… Film d'André Cayatte 1949 : Les amants de Vérone ; dialogues de Jacques Prévert Film de Franco Zefirelli de 1968 : Roméo et Juliette ; Le film de Zefirelli adapte très précisément la pièce de Shakespeare. Film de Coline Serreau de 1989 : Romuald et Juliette  Film de Baz Luhrmann 1997: Romeo + Juliette (Leonardo Di Caprio) Respect du texte intégral de Shakespeare, transposé au XXème siècle dans le contexte de la guerre des gangs aux USA. Film de John Madden 1999: Shakespeare

West Side Story Comédie musicale/Musique de film XXe siècle. Arts du spectacle vivant/Arts du son L’objet Renseignements relatifs à l’œuvre et à l’artiste : Genre original : comédie musicale américaine. Mise en scène et chorégraphie : Jérôme Robbins. Musique : Léonard Bernstein. L’originale de West Side Story a été présentée en spectacle en 1957 à Broadway. Ce spectacle tiendra l’affiche durant plus de 700 représentations avant de faire l’objet d’une tournée américaine. Le succès

Pourquoi la comédie musicale reste – elle un genre très apprécier du publique populaire ? a) Racontant une histoire banale. Chaque personne d’après plusieurs sondages et autres statistique fait sur plan psychologique, affirme beaucoup apprécier ce genre nouveau. En effet un spectateur de comédie musicale s’identifiera plus à l’acteur principal de celle ci qu’à un grand héro de film à fort tirage. Ces causes peuvent être justifiées la vivacité, le réalisme du décor et l’histoire prosaïque de

Histoire des arts: Fiche du film: Ray Ray est un film américain réalisé par Taylor Hackford avec Jamie Foxx dans le rôle de Ray, il est sorti en 2004 et a couté 40 millions de dollars. C' est un film dramatique et biographique racontant la vie de Ray Charles. La place de la musique au cinema(origine): Au début du cinéma la musique ne se mélait pas à l'image. Ce n' est quand 1908 le jour de la sortie du film "L' assassinat du duc de guise" qu' un piano accompagna l' image

marquée par le changement géographique, les palmiers du chapitre 14 contrastant avec les extérieurs enneigés de Chicago au chapitre 5. Les dégradés de gris du film noir sont remplacés par les tenues claires, le sable et les intérieurs blancs de l’hôtel. Les bathing beauties courent vers la mer comme les danseuses d'une comédie musicale de Busby Berkeley2 : le décor est planté pour la comédie romantique.Ce nouveau changement de genre tient au fait que Joe ne se contente plus de subir les conséquences

Gilda est un film réalisé en 1946 par le réalisateur,collaborateur scénaristique, producteur (et exécutif), d'origine Hongroise, Charles Vidor -à ne pas confondre avec son non-moins grand homologue King Vidor (cinéaste Américain important)-au sortir de la seconde guerre mondiale, Ce film met-en-scène la sublime Rita Hayworth, Glenn Ford ou encore Georges MacReady, La maison de production chargée de distribuer le film est Columbia, une des plus grandes maisons d'alors, et le film dure 110 minutes

Introduction : Je commencerai par vous présenter le réalisateur, Milos Forman, puis l’œuvre en général. Je vous montrerai l’extrait que j'ai choisi et j’aborderai le sujet de l’esthétique et de l’esprit de contestation dans l’extrait et dans le film entier. Je terminerai par la conclusion.   Réalisateur : Jan Tomáš Forman, plus connu sous le nom de Milos Forman est né le 18 février 1932 (82 ans) dans l'ancienne Tchécoslovaquie. Il est professeur de cinéma, scénariste et réalisateur américain

Joseph Losey, John Berry, Jules Dassin...). Dans ces conditions, le cinéma hollywoodien s'engage dans la Guerre Froide. Les historiens du cinéma dénombrent une trentaine de films qu'on peut qualifier d'anticommunistes.Chaque grand studio veut son film "antirouge":la MGM produit Guet-apens de Victor Saville ( 1949 ), la Warner I was a communist for the FBI de Gordon Douglas ( 1951 ), la Paramount My son John de Leo Mac Carey ( 1952 ).Outre les réalisateurs cités,quelques cinéastes chevronnés s'engagent

Rudolf Noureev interprétant Roméo dans le balet de Kenneth MacMillan. http://www.youtube.com/watch?v=VQ9Qk0J0E50 Ballet de Rudolf Noureev. II. La deuxième œuvre chorégraphique et celle de Gérard Presgurvic qui est une comédie musicale créé en 2011. La comédie musicale est assez différente de la pièce originale : le texte élisabéthain d'origine n'est pas utilisé, presque tous les personnages sont au courant du mariage « secret » des deux amoureux, et les morts des deux protagonistes diffèrent selon

justement né dans les années 40. Il est lui-même un film noir interactif et n'omet rien des conventions du genre. Les thèmes abordés renvoient eux aussi à ces longs métrages pessimistes où les pires vices de la nature humaine sont exhibés : le crime, l'infidélité, la trahison, la conspiration... Bref, lorsque vous poussez la galette du jeu dans le lecteur de votre console, vous savez où vous mettez le pad. La réalisation, les dialogues, les thèmes musicaux et l'architecture elle-même des vingt-et-une affaires