Fonction De La Tragédie

IV- La tragédie peut-elle avoir une fin heureuse ? Aristote insistait sur l'importance de la « catastrophe » finale. A l'époque de Shakespeare, en Angleterre, on définissait la tragédie comme l'histoire de la chute d'un personnage illustre, qui passe de la prospérité au malheur, et finit misérablement. Enfin, dans le langage courant, le mot tragédie est teinté de pessimisme: on qualifie de tragiques des événements terribles, tels que des guerres, des massacres, des désastres naturels... L'idée

méditation pessimiste sur la perte de la jeunesse, de la pureté, des illusions, sur la farce du monde a parfois la violence d'un cri et ce, car il assigne au théâtre, comme ses contemporains Cocteau, Giraudoux, Sartre, une fonction éducative : celle d'élever les esprits. Cette fonction sera pleinement assumée par sa pièce la plus engagée, Antigone, écrite en 1944 sous le régime de Vichy, et qui porte un message de résistance masqué pour déjouer la censure grâce au recours du mythe. 2. Anouilh et Antigone

fil des siècles ? Le tyran nait dans le théâtre antique avec la tragédie grecque. Comme exemples nous pouvons citer Agamemnon de Eschyle, ou le tyran est Clytemnestre la femme de Agamemnon. On retrouve ensuite le tyran dans la tragédie classique (XVIIème siècle) avec Britannicus et Andromaque de Racine. Dans la tragédie grecque et classique les tyrans se ressemblent : ils tuent souvent par passion, par vengeance, la tragédie doit inspirer terreur et pitié. Plus tard dans le temps, on retrouve

Tragédie : caracteristiques Elle se distingue par : • Le choix d’un sujet noble. • Une action simple et grande. Racine écrit dans sa préface de Bérénice (1670) : Ce n’est point une nécessité qu’il y ait du sang et des morts dans une tragédie : il suffit que l’action, que les acteurs en soient héroïques, que les passions y soient excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait le plaisir de la tragédie. Elle doit s’achever dans le chagrin et le deuil. • Une structure

= au cœur de l’action Jean Racine : dramaturge français * Comment la scène remplit les fonctions de l’exposition tout en annonçant la tragédie à venir par le personnage d’Oreste ? * Je veux montrer que c’est une scène d’exposition classique qui remplit ses fonctions * Je veux montrer que l’annonce de la tragédie est incarnée par Oreste I) Une Scène d’exposition qui remplit ses fonctions a) Le dialogue Oreste et Pylade La double énonciation sert à informer le lecteur, de plus

travers une tirade saisir le problématique de la tragédie ? Comment le monologue traduit-il chez le personnage un drame, une difficulté, une détresse ? Ce procédé théâtral mène t-il toujours à une dimension tragique chez le héros ? Nous verrons dans une première partie que le monologue est une forme conventionnelle du langage dramatique, ensuite qu’il s’agit d’un procédé théâtral commun à la tragédie et au comique et qui a de nombreuses fonctions dont celle de relancer l’action et qu’enfin le monologue

Britannicus est à la fois le dénouement et la péripétie. De nos jours, une péripétie signifie un changement dans l'action qui suscite un bouleversement   La reconnaissance  Connu depuis l'anitiquité, Aristote en fait un des ingrédients nécessaires de la tragédie, la reconnaissance est un des procédés les plus efficaces pour susciter l'émotion dramatique. Dans Electre, la reconnaissance d'Oreste par sa sœur est un épisode attendu, Giraudoux en fait le prélude à la révélation finale, une anticipation de l'apparition

Séance I: Aux origines de la tragédie : La tragédie antique La tragédie née dans la Grèce antique. -« tragoedia » : chant du bouc « tragos » se mot évoque un sacrifice religieux. Dieux Nissc, Bacchus ( dieux de l'ivresse). -« theatron » ou »koilon » lieu ou l'on voie, lieu resserve aux spectateurs. Au départe le théâtre Grèce est un monologue du chœur qui danse pour raconte l'histoire des dieu, des héros, il les commentes. ensuit il a les acteur qui arrive au fur et a mesure jusque

définition de la tragédie et explique qu’Aristote dans sa Poétique disait qu’il fallait s’inspirer des sujets nobles tels que l’Antiquité et l’Histoire. I/ La tragédie antique et classique (du XVIIème siècle) s’inspirent directement de sujets mythologiques et historiques : A) La tragédie antique La tragédie grecque est une manifestation caractéristique d'Athènes du Ve siècle avant J-C. C'est vers 534 que le premier concours tragique des Dionysies à lieu. En effet, la tragédie naît des célébrations

repose sur les rebondissements de l’histoire , se développe au XVIIIe siècle avec Beaumarchais . La tragédie classique : * la tragédie classique : en réaction contre le théâtre baroque , qui génère un nouveau genre hybride , la tragicomédie ( une tragédie qui finit bien ) , des règles strictes sont établies pour définir le genre de la tragédie «  pure » . C’est Corneille qui donne à la tragédie française régulière ses premiers grands chefs- d’œuvre. Racine pousse encore plus loin la simplicité