Fonction Du Poète Selon Baudelaire

Baudelaire : Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du xixe siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la

varie d'ailleurs au fil du temps, au point que chaque siècle peut lui trouver une fonction et une expression qui varie d'auteur en auteur. Sommaire 1 Généralités 1.1 Origines 1.2 Entre Apollon et Dionysos 2 Fonction poétique 2.1 Le vers 2.2 La musicalité 2.3 Le poids des mots 3 Les grandes orientations de la poésie 3.1 Le poète artiste 3.2 Le poète « lyrique » 3.3 Le poète prophète, découvreur du monde 3.4 Le poète engagé 3.5 La poésie d'avant-garde 4 La poésie au XXIe siècle 5 Notes et références

Baudelaire a voulu élevé la poésie en véritable art d’où on peut considérer la boue comme un symbole qui est le propre de son courant. Citation : "J’ai pétri de la boue et j’en ai fait de l’or". Dans cette citation il nous apparait quelques mots assez importants donc voici leur interprétation selon moi. Il y a tout d’abord le "j" qui laisse penser que l’on parle de l’auteur a travers l’Alchimiste dont le travail premier est de transmuter des métaux et à les purifiés par divers moyen. L’alchimie est

l'intérieur de l'huître elle-même 2 ) dépasse la réalité pour nous faire accéder à un autre univers - il s'agit bien de creuser le réel pour nous faire découvrir ce qui n'est pas directement visible – change notre vision du monde idéalisme de Baudelaire cf « Correspondances » ( monde réel = manifestation du céleste ) « la nature est un temple où de vivants piliers laissent parfois sortir de confuses paroles; l'homme y passe à travers des forêts de symboles qui l'observent avec des regards

- L’artiste créé des oeuvres qui n’ont aucune fonction particulière, qui ne servent à rien mais qui sont plutôt destinées à notre contemplation (c’est pourquoi elles sont isolées dans des lieux et temps spécifiques). L’artiste s’adresse à notre sensibilité esthétique, à notre goût: on trouve l’oeuvre belle par sa forme, son style; elle nous touche. C’est pourquoi on parle des beaux-arts. Séance 1. L’artiste est-il un être à part ? Freud, Le poète et l’activité de fantaisie L’artiste, par son

l'adjectif « lyrique » renvoie d’ailleurs au « chant » de l'âme, c'est-à-dire à l'expression des sentiments. La mythologie semblait alors déjà associer la poésie à l’exposition de nos émotions dont celle récurrente, la souffrance: Orphée, premier poète de l'humanité, est célèbre pour avoir chanté inlassablement sa douleur et sa detresse suite à la double perte de sa bien aimée Eurydice. L’amour malheureux et la mort semblent être des thèmes fondateurs de l'inspiration poétique. 2/ La souffrance

mais ce dernier poste ne lui correspondant pas, il occupa des postes en lien avec la littérature : journaliste, critique littéraire (il travailla comme rédacteur-assistant au Southern Literary Messenge) puis il commença à écrire à son compte, il sera poète, romancier, nouvelliste, dramaturge, éditeur et il sera l’un des plus grands romantiques américains de son temps. Il eu une vie agitée ; il eu une sœur qui sera malade durant toute sa vie, et un frère alcoolique mort à 24ans ; il épousa sa cousine

Quelle est la mission du poète ? Nous allons tenter de répondre à la question, « quelle est la mission du poète »?  Dans un premier temps, nous verrons en quoi la mission du poète est l’engagement dans son temps avec les notions de poète voyant, de poète guide du peuple et de révolté au sens d’engagé dans son époque; En second lieu, nous analyserons dans l’antithèse l’idée selon laquelle il doit rester isolé du monde qui l’entoure, pour cela nous verrons respectivement les notions de l’art pour

lecteur. Exemples : Paul et Virginie de Bernardin de Saint-Pierre. Le registre lyrique se base sur l'expression des sentiments personnels. Ex : Poèmes à Lou de Guillaume Apollinaire, les poèmes de Spleen et Idéal dans Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire, Sonnets pour Hélène de Ronsard… Les chansons appartiennent presque toutes (par définition) à ce registre. Le registre comique cherche à faire rire le lecteur. Exemples : Les Fourberies de Scapin de Molière, La Locandiera de Goldoni… Le registre

Charles-Pierre Baudelaire Biographie : Poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue » selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place importante dans la poésie française du xixe siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la poésie