Fondation Joan-Miró

Paul Eluard et les peintres dans Capitale de la douleur. | En 1926 paraît le recueil Capitale de la douleur qui compte plus de 100 poèmes. Parmi eux, on en trouve huit qui portent le nom de célèbres peintres du Xxème siècle : Hans ARP, Joan MIRO, Georges BRAQUE, Max ERNST, Giorgio de CHIRICO, Pablo PICASSO, André MASSON et Paul KLEE. Dans ces poèmes, on peut notamment percevoir les relations entre le poème et l'univers des peintres, les relations entre le poète et les peintres. Paul Eluard

permanente du musée dispose d'un noyau d'œuvres d'artistes espagnols du XXe siècle, en particulier Pablo Picasso, Salvador Dali et Joan Miró, largement représentés et certains de ses meilleures œuvres. Il est également très importante collection d'art surréaliste (avec des œuvres de Francis Picabia, René Magritte, Yves Tanguy et Jean Arp, outre ceux déjà mentionnés Miró et Dalí), le cubisme (Picasso collection qui ajoute des noms tels que Juan Gris, Georges Braque Robert et Sonia Delaunay, Fernand

collage ► UNE SITUATION PARADOXALE ► BIBLIOGRAPHIE Le surréalisme en peinture est assez aisément accessible par une visite dans les accrochages du Musée et par les très nombreuses reproductions d’œuvres de Salvador Dalí, de Max Ernst, de Joan Miró ou de Tanguy. Beaucoup moins connu est le cinéma surréaliste. S’il est vrai qu’on peut parfois qualifier, le plus souvent abusivement, telle séquence dans un film de “surréaliste”, les films qui appartiennent vraiment à l’école surréaliste sont rares

l’argent) n’est rien comparé à « l’or lunaire » qui produira sur papier des richesses bien plus précieuses, des poèmes. Du texte à l’image p. 25 Joan Miró, Danse de personnages et d’oiseaux sur un ciel bleu ; étincelles, 1968. (Image reproduite en début d’ouvrage, au verso de la couverture.) Lire l’image 1 Observez la reproduction de l’œuvre de Joan Miró et décrivez-la en allant de la composition d’ensemble aux détails. Cette peinture peut-elle être qualifiée de « figurative » ? On peut faire remarquer

Encarta 2008 Biographie Miró, Joan (1893-1983), peintre espagnol dont l'ensemble de l’œuvre offre une interprétation hautement personnelle du surréalisme, inventant son propre langage pictural, fondé sur des formes abstraites et des signes élémentaires.Né à Barcelone, Joan Miró est le fils d’un orfèvre et horloger. Peu doué pour les études, il ne prend plaisir qu’au cours de dessin, ce qui lui permet d’entrer à l'École des beaux-arts de Barcelone. D'abord attiré par le fauvisme et le cubisme

premiers tableaux dont une exposition des artistes locaux au théatre municipal de Figueras. Puis il entra à l’école des Beaux Arts de Madrid. Il est par la suite influencé au surréalisme, après avoir fait la connaissance, à Paris, de Pablo Picasso, de Joan Miró surtout de Paul Éluard et d’André Breton. Dalí crée son propre musée à Figueras, où il meurt. La persistance de la mémoire est le plus célèbre tableau de Salvador Dalí il représente les célèbres montres molles. "La persistance de la mémoire (les

reflets» ("Ta chevelure d'oranges [...]") - définissent déjà dans Capitale de la douleur le mal absolu, alors même que la nuit, parce qu'elle trace un «horizon», paradoxalement, «donne à voir»: «Il faudra que le ciel soit aussi pur que la nuit» ("Joan Miró"). Car le regard, au-delà même de l'amour, participe à la genèse du monde par la lumière. L'oeil est simultanément ce qui voit et ce qui est vu - à la fois source et objet de la lumière. La «pureté» du regard de l'aimée «Chaque jour plus

Fiche n°2 : la tristesse du roi de matisse A/ Information générales. • Auteur : Henri Matisse • Titre : la tristesse du roi • Année : 1952 • Lieu d’exposition (ou et) de conservation : Musée national d'art moderne à Paris aux centre Pompidou. Musée du Louvre. • Courant artistique : fauvisme B/ Intérêt/contexte historique En janvier 1941, à l’âge de 72 ans, Matisse doit être opéré à Lyon. De graves complications s’ensuivent. Contre toute attente, Matisse survit. Des séquelles l’obligent

intensément à peindre. Dalí fut un peintre méticuleux et acharné, concevant longuement ses toiles et les réalisant avec un soin qu'il voulait proche de ses maîtres classiques, Raphaël ou Vermeer. 1929 Il se rend de nouveau à Paris et, au travers de Joan Miró, il entre en contact avec le groupe des surréalistes, dirigé par André Breton. Le film Un chien andalou, fruit de sa collaboration avec Luis Buñuel, est projeté au cinéma Studio des Ursulines de Paris. . Sa première exposition individuelle a lieu

connaître. Le violon d'Ingres, représentant Kiki de Montparnasse est l'une d'entre-elles : En 1925 il présente ses œuvres à la première exposition surréaliste de la galerie Pierre à Paris accompagné de Jean Arp, Max Ernst, André Masson, Joan Miró et Pablo Picasso. À Montparnasse, durant trente ans, Man Ray révolutionne l'art photographique. Les grands artistes de son temps posent sous son objectif, comme James Joyce, Gertrude Stein ou Jean Cocteau. En 1934, Meret Oppenheim pose pour