Forces spéciales

Burton. Scénaristes : Michael McDowell, Warren Skaaren, Lary Wilson, Tim Burton. Producteurs : Michael Bender, Lary Wilson, Richard Hashimoto. Montage : Jane Kurson. Acteurs principaux : Michael Keaton, Alec Baldwin, Geena Davis, Winona Ryder. Effets spéciaux : Peter Kuran. Musique : Danny Elfman. En 1988, la Warner Bros demande à Tim Burton de réaliser Beetlejuice après le grand succès et les excellentes critiques qu’il a connu avec son premier long métrage, Pee-Wee Big Adventure. Bénéficiant d’un

film, comme le travelling au sol, ce qui accentue dans l’histoire l’aspect inquiétant de l’hôtel dans lequel il vit. Le réalisateur Kubrick s’est d’ailleurs souvent basé sur des effets de montage ou de prouesses techniques pour donner un effet spécial à ses œuvres. Je vous donne ci joint un document de lui.

Je regarde l'écran, je lui ai dessiné une cible contre l'avis de mes deux fidèles collaboratrices. J'apprends à viser! Je rêve de cette époque où on s'émerveillait devant un écran plat, devant des effets spéciaux numériques, une époque où on pouvait encore mourir d'un cancer, où à l'âge de 6 ans on se cachait encore pour fumer, une époque où personne n'aurait payé pour voir des chiens de chasse dévorer des nouveaux-nés en Chine, une époque où on m'aurait jeté dans le trou le plus profond qui soit

d’anticipation, avec par exemple « La planète des singes » de Schaffner, qui raconte l’histoire d’un homme devenu une bête dans un monde dominé par les singes, et «2001, l’odyssée de l’espace » de Stanley Kubrick. Dans les années 70 arrivent les effets spéciaux plus qu’appréciés par les réalisateurs d’aujourd’hui, et des films abordant le satanisme. Le premier film de ce genre, « Rosemary’s Baby » de Roman Polanski, connut un tel succès que plusieurs films du même genre furent réalisés, avec par exemple

FONTENELLE La Dent d’Or Introduction : 1- Nous avons ici un texte de Fontenelle, publié en 1886, intitulé « LA DENT D’OR » et qui est une excellente introduction au XVIIIème siècle. En effet, il est particulièrement représentatif de cette époque par son ton, sa structure et son propos, comme on va le démontrer. 2- Pour bien mettre en évidence les intérêts du texte, on va en faire une étude linéaire en 2 parties : « l’anecdote » et « les réflexions de Fontenelle ». I) L’Anecdote :

Foster Kane et que lui n’est qu’un témoin. Le sens du film ressemble à un puzzle dont la quête n’est pas de trouver la signification du mot, mais de savoir qui est Charle Foster Kane. Les spécialistes du cinéma vont être impressionnés par les effets spéciaux du film comme l’effet qu’au milieu du plan tout soit embrouillé, mais le reste du plan est clair. Pierre-Luc St-Yves Groupe : 000006 Citizen Kane À remettre à David Lamontagne Dans le cadre du cour de L’histoire du cinéma

Le sport Introduction : Le sport est significatif d’amusement, passe-temps, complétion et de remise en forme. Mais le sport a pratiquement perdu toutes ces significations, maintenant les sportifs son voué au culte de la performance, il est un modèle de la société moderne et capitaliste. Le sport est devenu une religion et il développe les mauvais côtés de la société. Je vais répondre à la problématique qui est (selon vous le sport tien-t-il ces promesse moral et social aujourd’hui ?). Pour

en 1933 et qui est dorénavant inscrit au panthéon du cinéma. Les images défilent à une allure impressionnante de telle manière que le spectateur n’a pas le temps d’analyser ce qu’il vient de voir, son esprit étant également occupé par des effets spéciaux de plus en plus nombreux. Ce film en particulier montre que le spectateur se voit offrir sur un plateau d’argent toute l’intrigue dès le début du film et n’a ainsi pas besoin de trop réfléchir. De plus, le cinéma n’est pas toujours synonymes d’innovation

effets spéciaux sont une des raisons principales. Le Théâtre est actuellement capable de faire des jeux de lumière, ajouter de la musique, ou de reproduire de la neige, des cendres, de la fumée… Le Cinéma, lui, peut utiliser la synthèse d’image 3D, des maquettes, des bruitages, des effets sur le temps comme le ralenti pour créer une explosion, une catastrophe naturelle, un animal imaginaire… Avatar de James Cameron ou 2012 de Roland Emmerich sont des films qui utilisés beaucoup d’effets spéciaux. Ces

livre. Grace à la recherche, l’inspiration du réalisateur, le jeu des acteurs,… le cinéma peut être considérer comme un art. Un art en mouvement. De plus les nouvelles technologies progressent énormément en qualité d’image et de son. Avec les effets spéciaux, le numérique, dernièrement le 3D qui s’invite sur nos écran de cinéma et toutes autres nouvelles technologies cinématographique certains films sont magnifiques à regarder comme Avatar par exemple. Dans la définition de l’art nous retrouvons émotions